【诗句】古调虽自爱，今人多不弹。【出处】唐·刘长卿《听弹琴》【意思1】古老的曲调虽然我自己爱听，但今天的人大多已不弹奏。【意思2】古调：古曲;古典音乐。此联的意思是：(高雅的)古典音乐我虽然很喜爱，可现在却没有怎么弹奏它了。后用来表达一种知音难得的情感。【鉴赏】虽然自己喜爱这古老的曲调，但是现在一般人多不喜爱弹它了原诗中的泠泠：指琴音。这是作者讽刺世人的爱好追随时尚，并表示自己的清高自傲，既不随俗同流合污，也不求别人对自己赏识。【应用】〈名〉调，琴曲。古老的调子虽然自己很喜爱，但现在的人却多数不愿弹奏。语出唐·刘长卿《听弹琴》：“泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。”用以说明人们愿意追求新鲜事物。◇京剧的这种处境，使我想起一位朋友的看法。他说，在不久的将来，京剧就会像唐诗、宋词、元曲一样，从现实中消失，作为一种曾经辉煌过的艺术形式载入史册。当然，如同现在仍有人写古体诗词一样，若干年后可能还会有人哼“西皮”、“二黄”，但那毕竟是“古调虽自爱，今人多不弹”了。(刘绍楹《京剧，别走进象牙塔》，《中国青年报》1997年5月5日)【用法例释】一、用以形容个人虽喜欢古旧的音乐、戏曲，如今却很少有人演奏、演唱。[例]可是，“古调虽自爱，今人多不弹。”现在要听一次民族音乐，是很不容易的了。(萧丁《牛谈琴》)二、用以比喻个别人还喜欢过时、陈旧的东西，但多数人已不感兴趣。[例]而今还大喊反共，真不知会反出个什么名堂，难怪这许多人在谈话中都不愿提这个已经提了几十年的老口号了。所以现在是“古调虽自爱，今人多不弹了”了。(谢文清《曲高和寡》)【全诗】《听弹琴》.[唐].刘长卿.泠泠七丝上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。【注释】(1)诗一作《弹琴》，《刘随州集》为《听弹琴》，似为更妥。(2)泠泠：水声，这里借用来形容琴声。七弦：汉魏六朝南方奏乐尚用琴瑟，古琴有七根弦，为宫、商、角、徵、羽、少宫、少商。(3)松风寒：指古琴曲《风入松》，以风入松林，暗喻琴声凄清悲凉。【全诗赏析】也有人把这首诗的题目标为“弹琴”的，但从诗中“静听”二字体味，还是从“听”的角度入手来欣赏这首诗是更为恰当的。刘长卿才华横溢、清才冠世，然却很不得世，两遭迁斥，其不合时宜和寡合冷落的愤懑之情是可想而知的。在这首诗中他正是借古琴的声音来抒发他自己的感慨。“泠泠”本指水声，这里指从古琴七弦上发出的幽雅清越的曲调。“静听”二字似见听琴者如痴如呆听琴的情态，“泠泠”之音超绝高妙的程度从这里得到了更鲜明更生动更形象的描写和体现。诗人如此专心致志的听到的这种古曲是表现了一种什么情调呢?“松风寒”三字告诉我们这曲旋律所表达的主题思想，风入松林之声给人的是一种凄清幽寒之感。这个“寒”字紧承“泠泠”关联而来，是写琴韵的。尽管这里的“松风”应合了琴调名“松入风”，但却有它更深的含义。诗的前二句把诗人静听琴声的形象跃然纸上。琴声唤起了听琴者的心曲，故诗从前两句的实景转入后两句的议论，借以抒发自己的感慨，着“虽”字以转，由对欣赏琴声转入了对时尚的感慨之中，自己虽自爱古调，然今人却好趋时尚，使自己处于不合时宜的处境之中，写尽了诗人恬静高雅世少知音的苦楚和自伤感。诗人在他的《客舍赠别韦九建赴任河南》一诗中写道“清琴有古调，更向何人操。”这里描写的正是这种心境。古人论琴时说：“琴三尺六寸，法期数也。广六寸，像六合也。前广后狭，尊卑之象也。上圆而敛，像天也。下方而平，法地也。龙池八寸，通八风也。凤池四寸，合四气也。五弦，像五行也。大弦为君，小弦为臣。”简直把整个社会都融进古琴之中了。世身坎坷遭遇不幸的刘长卿也把自己的心曲融和进琴声之中去了。
古调虽自爱。推荐。爱诗词网。【诗句】古调虽自爱，今人多不弹。【出处】唐·刘长卿《听弹琴》【意思1】古老的曲调虽然我自己爱听，但今天的人大多已不弹奏。【意思2】古调：古曲;古典音乐。此联的意思是：(高雅的)古典音乐我虽然很喜爱，可现在却没有怎么弹奏它了。后用来表达一种知音难得的情感。【鉴赏】虽然自己喜爱这古老的曲调，但是现在一般人多不喜爱弹它了原诗中的泠泠：指琴音。这是作者讽刺世人的爱好追随时尚，并表示自己的清高自傲，既不随俗同流合污，也不求别人对自己赏识。【应用】〈名〉调，琴曲。古老的调子虽然自己很喜爱，但现在的人却多数不愿弹奏。语出唐·刘长卿《听弹琴》：“泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。”用以说明人们愿意追求新鲜事物。◇京剧的这种处境，使我想起一位朋友的看法。他说，在不久的将来，京剧就会像唐诗、宋词、元曲一样，从现实中消失，作为一种曾经辉煌过的艺术形式载入史册。当然，如同现在仍有人写古体诗词一样，若干年后可能还会有人哼“西皮”、“二黄”，但那毕竟是“古调虽自爱，今人多不弹”了。(刘绍楹《京剧，别走进象牙塔》，《中国青年报》1997年5月5日)【用法例释】一、用以形容个人虽喜欢古旧的音乐、戏曲，如今却很少有人演奏、演唱。[例]可是，“古调虽自爱，今人多不弹。”现在要听一次民族音乐，是很不容易的了。(萧丁《牛谈琴》)二、用以比喻个别人还喜欢过时、陈旧的东西，但多数人已不感兴趣。[例]而今还大喊反共，真不知会反出个什么名堂，难怪这许多人在谈话中都不愿提这个已经提了几十年的老口号了。所以现在是“古调虽自爱，今人多不弹了”了。(谢文清《曲高和寡》)【全诗】《听弹琴》.[唐].刘长卿.泠泠七丝上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。【注释】(1)诗一作《弹琴》，《刘随州集》为《听弹琴》，似为更妥。(2)泠泠：水声，这里借用来形容琴声。七弦：汉魏六朝南方奏乐尚用琴瑟，古琴有七根弦，为宫、商、角、徵、羽、少宫、少商。(3)松风寒：指古琴曲《风入松》，以风入松林，暗喻琴声凄清悲凉。【全诗赏析】也有人把这首诗的题目标为“弹琴”的，但从诗中“静听”二字体味，还是从“听”的角度入手来欣赏这首诗是更为恰当的。刘长卿才华横溢、清才冠世，然却很不得世，两遭迁斥，其不合时宜和寡合冷落的愤懑之情是可想而知的。在这首诗中他正是借古琴的声音来抒发他自己的感慨。“泠泠”本指水声，这里指从古琴七弦上发出的幽雅清越的曲调。“静听”二字似见听琴者如痴如呆听琴的情态，“泠泠”之音超绝高妙的程度从这里得到了更鲜明更生动更形象的描写和体现。诗人如此专心致志的听到的这种古曲是表现了一种什么情调呢?“松风寒”三字告诉我们这曲旋律所表达的主题思想，风入松林之声给人的是一种凄清幽寒之感。这个“寒”字紧承“泠泠”关联而来，是写琴韵的。尽管这里的“松风”应合了琴调名“松入风”，但却有它更深的含义。诗的前二句把诗人静听琴声的形象跃然纸上。琴声唤起了听琴者的心曲，故诗从前两句的实景转入后两句的议论，借以抒发自己的感慨，着“虽”字以转，由对欣赏琴声转入了对时尚的感慨之中，自己虽自爱古调，然今人却好趋时尚，使自己处于不合时宜的处境之中，写尽了诗人恬静高雅世少知音的苦楚和自伤感。诗人在他的《客舍赠别韦九建赴任河南》一诗中写道“清琴有古调，更向何人操。”这里描写的正是这种心境。古人论琴时说：“琴三尺六寸，法期数也。广六寸，像六合也。前广后狭，尊卑之象也。上圆而敛，像天也。下方而平，法地也。龙池八寸，通八风也。凤池四寸，合四气也。五弦，像五行也。大弦为君，小弦为臣。”简直把整个社会都融进古琴之中了。世身坎坷遭遇不幸的刘长卿也把自己的心曲融和进琴声之中去了。
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合抱之木。推荐。爱诗词网。【注释】选自《老子》六十四章。合抱：两臂围拢那么粗。形容树木粗大。毫末：极细微。指刚刚萌芽的小树。累土：一筐一筐土累积起来。【赏析】老子主张，防止祸患产生应在其没有发生之前，或刚发生之际。他说：“合抱之木，生于毫末;九层之台，起于累土;千里之行，始于足下。”意思是：合抱的大树，生成于细小的树苗;九层的高台，兴起于一筐筐泥土;千里远的路程，是从脚下起步。老子认为，合抱的大树，生成于细小的树苗;九层的高台，兴起于一筐筐泥土;千里远的路程，是从脚下起步。老子以此说明，事物是由小到大，由弱而强的。当祸乱刚出现苗头的时候，比较容易解决;当坏事尚处在脆弱微小的时候，比较容易消解。平时做好防微杜渐的工作，就能在祸乱发生之前及时消除。
《希望》艾青。推荐。爱诗词网。梦的朋友幻想的姐妹原是自己的影子却老走在你前面象光一样无形象风一样不安定她和你之间始终有距离象窗外的飞鸟象天上的流云象河边的蝴蝶既狡猾而美丽你上去,她就飞你不理她,她撵你她永远陪伴你一直到你终止呼吸象征,是艾青艺术方法中的重要的一环。诗人情感意向的加入,使描述的对象随着主观情绪的发展而推移,转化为有丰富思想感情内涵的意象。《希望》所创造的意象惊心眩目,其显示的象征意蕴给读者以强烈的振奋。这首诗以人们最关注的人生“希望”为外在的中轴线,以“希望”距离的远与近为内在情绪的脉络,含蕴着作者辩证的理性思考。每个人都有心中的希望:希望我们的国家国泰民安、繁荣强盛,希望自己的事业旗开得胜、马到成功,希望建立一个美满、温馨的家庭,希望人们在共同的生活中相亲相敬、相助相依,希望早日和天涯友人聚首……。许多时候,希望似乎是那样渺远,远得像是梦幻,“象光一样无形/,象风一样不安定”,“象窗外的飞鸟/象天上的流云”;但是,有时候“她”又是那样相近,近得像跟在身边的影子,“老走在你前面”,“你不理她,她撵你”。“希望”简直“象河边的蝴蝶”,既狡猾,又美丽。这个希望实现了,新的希望又会出现。诗展现在你眼前的是,一组组白描和象征构成的意象,最后水到渠成,凝结成希望的光华:“她永远陪伴你/一直到你终止呼吸”。诗人选取了单纯而强烈的意象组合,在气氛的层层顺向叠加中渲染出勃勃的生机;诗的语言简单明了,表现了复杂的内涵,很有力度。它告诉人们永远追求希望,不要放弃,不要失望,最终会走进辉煌的希望的殿堂!艾青认为,“深厚博大的思想,通过最浅显的语言表演出来,才是最理想的诗。”(艾青《诗论·语言》)这是诗人数十年创作中一贯追求的美学原则。即使像《希望》这类哲理性很强的诗作,也是服务于他的质朴、鲜亮的艺术目标的。作者有意识地避免华词丽句,不故作奇曲,以明白的口语入诗,但同时又注意语言启悟暗示和内在张力,将丰富的思想内涵化在平淡、浅显、近乎白描的语言形式中,达到了很高的艺术成就。如果我们真正读懂了陶潜、读懂了李白,那么,我们还有什么理由不把艾青也称为中国第一流的大诗人呢?
彼君子兮不素餐兮。推荐。爱诗词网。坎坎①伐檀②兮,置③之河之干④兮。河水清且涟⑤漪⑥。不稼不穑,胡取禾三百廛⑦兮?不狩不猎⑧,胡瞻尔庭有县⑨貆⑩兮?彼君子兮,不素餐B11兮!(《诗经·伐檀》)注释①坎坎:用斧子伐木的声音。②檀:乔木,可以造车。③置:放。④干:河岸。⑤涟:水面波纹。⑥猗(yī):表赞叹的语气词。⑦廛(chán):一个成年男子居住和耕种的土地。⑧狩猎:狩,大型的集体围猎;猎,单人打猎。⑨县:通“悬”。⑩貆(huán):兽名,形似小猪而肥壮。⑪素餐:白白吃饭。译文砍伐檀树声坎坎,把它放在河之岸。河水清清起波澜。不耕种来不收割,为何夺走我粮食三百担?从不见你去打猎,为何有獾子在你院中悬?你们这些老爷们,别再不劳而获吃白饭!感悟这是何种世道?锦衣玉食者不劳而获、巧取豪夺、恬不知耻;终日劳作者劳而不获、食不果腹、衣不蔽体。不在沉默中爆发,就在沉默中死亡。劳动者们已不再沉默,他们发出愤怒的吼声。这吼声让食人者胆战心惊,让劳动者看到希望。
【诗句】人闲桂花落，夜静春山空。【出处】唐·王维《鸟鸣涧》【意思】人闲来无事，看桂花飘落，夜晚静谧无声，春天的山林一片空寂。桂花：桂花有春花、秋花、四季花等不同种类，此指春天开花的一种。【鉴赏1】夜沉静得听不到一丝声音，只有桂花轻轻地洒落一地，仿佛整座山是一片空无。原诗描写春天山中静夜的悠闲情趣，文句中荡漾着无限诗意，令人悠然神往。【鉴赏2】在寂静的环境里，桂花自开自落，而正是因为人内心闲静，没有外事干扰，细小的桂花从枝上落下，才能被诗人觉察。长夜寂静，景色繁多的春山却显得空旷宁静。花落为动，却更显春山之幽静，以动衬静。诗人内心之清静与春山之静谧交相呼应。此句以声写景，运用通感手法，将“花落”这一动态情景与“人闲”结合起来。既表现了诗人内心的恬静清闲，又展示了春山夜晚的幽雅宁静。后世常以此表现环境的幽静。【用法例释】用以形容山林的夜晚花叶自落，幽静空寂。[例]森壁争霞，孤峰限日，幽岫含云，深溪蓄翠，“人闲桂花落，夜静春山空”，这种大自然的幽静，可以叫做身外之宁静。(郭天一《品味宁静》)【全诗】《鸟鸣涧》.[唐].王维.人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。【注释】①鸟鸣涧：此诗是王维题友人所居之《皇甫岳云溪杂题五首》之一。②桂花：大多在秋季开花，也有四季开花的，此以解释春天开花之桂树为妥。皇甫岳，事迹无考。云溪，有人考证即绍兴若耶溪，传说是西施浣纱处，也是越中著名的风景胜地。【鉴赏】这首诗被评论家特别称道之点，是它“旨在写静境，却纯用动景处理，最得画家烘托之妙，乃从宋(刘宋)王籍《入若耶溪》‘鸟鸣山更幽’悟入。”(刘拜山《千首唐人绝句》)王籍原诗是：“艅艎何泛泛，空水共悠悠。阴霞生远岫，阳景返回流。蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。此地动归念，长年悲倦游。”抒写泛舟若耶溪所引发的羁思乡愁，其中“蝉噪”、“鸟鸣”二句饶有情致，被目为“文外独绝”是无愧的。或许鸟鸣涧即因此得名。王维来到若耶溪，要写鸟鸣涧，而“鸟鸣山更幽”的名句横在前面，该如何落墨呢?我们会想起李白。李白见崔颢题武昌黄鹤楼诗(“昔人已乘黄鹤去”云云)，口称“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”，心里却不服，欲拟之较胜负，便写了《凤凰台》(“凤凰台上凤凰游”云云)，《鹦鹉洲》(“鹦鹉来过吴江水”)，结果无以过之。以李白之才，在这件事上却输给崔颢，说明艺术创作不能模仿。王维面对王籍的名作没有像李白那样刻意模拟，而是取其神而遗其貌，立意仍是“鸟鸣山更幽”，但却写出鸟是如何鸣，山何以更幽，这就等于将一个原本抽象的命题加以具体阐发，使之变得生动形象，易于为人接受。所以，《鸟鸣涧》之于王籍原句，既有悟入，又能化出，是面目一新的再创造。首先交代“人闲”，山居静夜，是诗人在安闲静默中领会的。人是感知外界的主体。由于诗人的心境和春山环境气氛相契合，他才能敏感地觉察到周围的动静、变化。月出之前，静夜空山什么也看不到，诗人用“桂花落”衬出这无光无声的宁静。桂花细微，落地无声，要感知其“落”，只能通过触觉，这就把“静”写得像是可以用手摸得到了。这是以局部的微动衬托整个空间的幽。继而月出，春山树影历历可辨;但月出无声，春山仍在沉睡状态中，诗人又凭视觉看到春山的“静”。这是以有光衬无声，以见空山之幽。山空月明，宿鸟误为曙光，时有响声出烟树间，一两声啼过之后，春涧又恢复寂静，诗人又凭听觉听出春山的“静”。这又是以短暂的有声衬托持续长久的无声。通过这样多角度的描摹，读者的触觉、视觉、听觉全被调动起来，春山的幽静遂被展示得清晰无比。花落、月出、鸟鸣这些景物，被安排在春山、春涧的背景之中，无不带有春的色彩。比之“鸟鸣山更幽”一句来，王维此诗所创造的意境无疑更优美动人。如果说王维写“君自故乡来”是将前人的诗“化多为一”，那么，这里则是“化一为多”，即化抽象为具体，化单一为丰富，在继承的基础上进行再创作。他虽无意与前人争胜，实际已超越前人。【赏析】《鸟鸣涧》是和友人皇甫岳《云溪杂题五首》之一的和诗，描写了春山月下的静谧之景，表现出诗人恬静的心境。首二句写桂子飘落，春山夜静。“人闲桂花落”，写诗人置身山中欣赏夜景，在闲静的环境中感觉到桂花在飘落。花落本应无声，但由于“人闲”，没有杂乱的声音干扰，因而能感觉到自然界细密的动静。一切生物都睡着了，夜很静，仿佛春山已经空无一人，只有诗人独自在这万籁俱寂的山中参禅、习静，领略着清新的夜气。后二句写月出鸟惊，时鸣春涧。在静观中，月亮升起来了，银辉遍地，一下照亮了山林幽壑，把栖息在林中的山鸟惊醒了，鸟在山涧的树丛中不时地叫几声，衬托得春山春涧更为幽静。诗人成功地运用了以动写静的艺术手法，在静谧的整体意境中写出动态和声息，衬托出环境的幽静。因为局部的响动，是依赖于整个环境的寂静才被人觉察到的，而局部的响动不可能打破整个环境宁静的气氛，大小悬殊的对比反而能衬得出大环境更静谧。王维这样写，不仅是个艺术手法问题，而且是哲学理念的表现，是于动中求静，宣扬虽动而常静的禅宗寂灭思想。北朝佛学家僧肇所撰《肇论·物不迁论》说：“必求静于诸动，故虽动而常静。不释动以求静，故虽静而不离动。”王维正是把佛学的理论渗透在景物描写之中，“求静于诸动”，宣扬虽动而常静的寂灭思想。桂花自开自落，归于寂灭;惊鸟时鸣，鸣后复静。《鸟鸣涧》写的就是王维“夜禅”、“习静”的实践(“禅”的原意是“静虑”)。明代胡应麟《诗薮》称《鸟鸣涧》等诗“却入禅宗”，说：“读之身世两忘，万念皆寂。”人世间的一切争逐名利的尘念都在这静谧的意境中净化了。
人闲桂花落。推荐。爱诗词网。【诗句】人闲桂花落，夜静春山空。【出处】唐·王维《鸟鸣涧》【意思】人闲来无事，看桂花飘落，夜晚静谧无声，春天的山林一片空寂。桂花：桂花有春花、秋花、四季花等不同种类，此指春天开花的一种。【鉴赏1】夜沉静得听不到一丝声音，只有桂花轻轻地洒落一地，仿佛整座山是一片空无。原诗描写春天山中静夜的悠闲情趣，文句中荡漾着无限诗意，令人悠然神往。【鉴赏2】在寂静的环境里，桂花自开自落，而正是因为人内心闲静，没有外事干扰，细小的桂花从枝上落下，才能被诗人觉察。长夜寂静，景色繁多的春山却显得空旷宁静。花落为动，却更显春山之幽静，以动衬静。诗人内心之清静与春山之静谧交相呼应。此句以声写景，运用通感手法，将“花落”这一动态情景与“人闲”结合起来。既表现了诗人内心的恬静清闲，又展示了春山夜晚的幽雅宁静。后世常以此表现环境的幽静。【用法例释】用以形容山林的夜晚花叶自落，幽静空寂。[例]森壁争霞，孤峰限日，幽岫含云，深溪蓄翠，“人闲桂花落，夜静春山空”，这种大自然的幽静，可以叫做身外之宁静。(郭天一《品味宁静》)【全诗】《鸟鸣涧》.[唐].王维.人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。【注释】①鸟鸣涧：此诗是王维题友人所居之《皇甫岳云溪杂题五首》之一。②桂花：大多在秋季开花，也有四季开花的，此以解释春天开花之桂树为妥。皇甫岳，事迹无考。云溪，有人考证即绍兴若耶溪，传说是西施浣纱处，也是越中著名的风景胜地。【鉴赏】这首诗被评论家特别称道之点，是它“旨在写静境，却纯用动景处理，最得画家烘托之妙，乃从宋(刘宋)王籍《入若耶溪》‘鸟鸣山更幽’悟入。”(刘拜山《千首唐人绝句》)王籍原诗是：“艅艎何泛泛，空水共悠悠。阴霞生远岫，阳景返回流。蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。此地动归念，长年悲倦游。”抒写泛舟若耶溪所引发的羁思乡愁，其中“蝉噪”、“鸟鸣”二句饶有情致，被目为“文外独绝”是无愧的。或许鸟鸣涧即因此得名。王维来到若耶溪，要写鸟鸣涧，而“鸟鸣山更幽”的名句横在前面，该如何落墨呢?我们会想起李白。李白见崔颢题武昌黄鹤楼诗(“昔人已乘黄鹤去”云云)，口称“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”，心里却不服，欲拟之较胜负，便写了《凤凰台》(“凤凰台上凤凰游”云云)，《鹦鹉洲》(“鹦鹉来过吴江水”)，结果无以过之。以李白之才，在这件事上却输给崔颢，说明艺术创作不能模仿。王维面对王籍的名作没有像李白那样刻意模拟，而是取其神而遗其貌，立意仍是“鸟鸣山更幽”，但却写出鸟是如何鸣，山何以更幽，这就等于将一个原本抽象的命题加以具体阐发，使之变得生动形象，易于为人接受。所以，《鸟鸣涧》之于王籍原句，既有悟入，又能化出，是面目一新的再创造。首先交代“人闲”，山居静夜，是诗人在安闲静默中领会的。人是感知外界的主体。由于诗人的心境和春山环境气氛相契合，他才能敏感地觉察到周围的动静、变化。月出之前，静夜空山什么也看不到，诗人用“桂花落”衬出这无光无声的宁静。桂花细微，落地无声，要感知其“落”，只能通过触觉，这就把“静”写得像是可以用手摸得到了。这是以局部的微动衬托整个空间的幽。继而月出，春山树影历历可辨;但月出无声，春山仍在沉睡状态中，诗人又凭视觉看到春山的“静”。这是以有光衬无声，以见空山之幽。山空月明，宿鸟误为曙光，时有响声出烟树间，一两声啼过之后，春涧又恢复寂静，诗人又凭听觉听出春山的“静”。这又是以短暂的有声衬托持续长久的无声。通过这样多角度的描摹，读者的触觉、视觉、听觉全被调动起来，春山的幽静遂被展示得清晰无比。花落、月出、鸟鸣这些景物，被安排在春山、春涧的背景之中，无不带有春的色彩。比之“鸟鸣山更幽”一句来，王维此诗所创造的意境无疑更优美动人。如果说王维写“君自故乡来”是将前人的诗“化多为一”，那么，这里则是“化一为多”，即化抽象为具体，化单一为丰富，在继承的基础上进行再创作。他虽无意与前人争胜，实际已超越前人。【赏析】《鸟鸣涧》是和友人皇甫岳《云溪杂题五首》之一的和诗，描写了春山月下的静谧之景，表现出诗人恬静的心境。首二句写桂子飘落，春山夜静。“人闲桂花落”，写诗人置身山中欣赏夜景，在闲静的环境中感觉到桂花在飘落。花落本应无声，但由于“人闲”，没有杂乱的声音干扰，因而能感觉到自然界细密的动静。一切生物都睡着了，夜很静，仿佛春山已经空无一人，只有诗人独自在这万籁俱寂的山中参禅、习静，领略着清新的夜气。后二句写月出鸟惊，时鸣春涧。在静观中，月亮升起来了，银辉遍地，一下照亮了山林幽壑，把栖息在林中的山鸟惊醒了，鸟在山涧的树丛中不时地叫几声，衬托得春山春涧更为幽静。诗人成功地运用了以动写静的艺术手法，在静谧的整体意境中写出动态和声息，衬托出环境的幽静。因为局部的响动，是依赖于整个环境的寂静才被人觉察到的，而局部的响动不可能打破整个环境宁静的气氛，大小悬殊的对比反而能衬得出大环境更静谧。王维这样写，不仅是个艺术手法问题，而且是哲学理念的表现，是于动中求静，宣扬虽动而常静的禅宗寂灭思想。北朝佛学家僧肇所撰《肇论·物不迁论》说：“必求静于诸动，故虽动而常静。不释动以求静，故虽静而不离动。”王维正是把佛学的理论渗透在景物描写之中，“求静于诸动”，宣扬虽动而常静的寂灭思想。桂花自开自落，归于寂灭;惊鸟时鸣，鸣后复静。《鸟鸣涧》写的就是王维“夜禅”、“习静”的实践(“禅”的原意是“静虑”)。明代胡应麟《诗薮》称《鸟鸣涧》等诗“却入禅宗”，说：“读之身世两忘，万念皆寂。”人世间的一切争逐名利的尘念都在这静谧的意境中净化了。
【诗句】此曲只应天上有，人间能得几回闻。【出处】唐·杜甫《赠花卿》。【意思】这样好听的曲子只应该天上才有，人间能听得到几回?【鉴赏】像这样美妙动听的曲子，应该只有天上才有，人间能里能够听到几回呢?花卿：是一名歌妓，作者以这两句诗赞美她歌声的美妙悦耳。“此曲只应天上有，人间能得几回闻”这两句诗时常用来赞美他人歌声的悦耳动听，或是演奏得神妙动人。【用法例释】一、用以形容歌曲、乐曲或其他音响悦耳动听，美妙绝伦。[例1]周信芳与梅兰芳合演《二堂舍子》(《宝莲灯》剧中的一折)。有人说：“此曲只应天上有，人间哪得几回闻。”(江晓《“麒老牌”——京剧革新家周信芳》)[例2]“交响石壁”，不知迷恋了多少游客如醉如痴地在那里侧耳静听。它左无声，右无音，唯有走到那一米宽凹进去的金黄色花纹跟前，才会交响齐鸣，琴弦悠扬，宛转动听，令人惊叹叫绝。正是“此曲只应天上有，人间难得几回闻。”(曾国操《令人叫绝的交响石壁》)二、用以比喻奇怪罕闻的话语论调。[例]面对现今的“人民公仆”的所作所为，再向我们百姓提什么“焦裕禄精神”，听起来，“此曲只应天上有，人间能得几回闻?”(魏助增《这“烦”有理》)【全诗】《赠花卿》.[唐].杜甫.锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能得几回闻。【注释】①花卿：花敬定，成都尹崔光远的部将，生活豪奢，号跋扈将军。②锦城：锦官城，指成都。纷纷：杂乱貌。《管子·枢言》：“纷纷乎若乱丝，遗遗乎若有从治。”③江：锦江。【鉴赏1】
这是一首讽刺跋扈武将花敬定的诗，揭露了他骄横豪奢的生活。肃宗上元二年(761)，杜甫感宫中乐曲流传蜀中而作此诗。杨慎《升庵诗话》云：“花卿在蜀颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。”沈德潜《说诗晬语》云：“诗贵牵意，有言在此而意在彼者，杜少陵刺花敬定之僭窃，则想新曲于天上。”二人之言是可取的。首句采用通感的手法，将听觉转为视觉，化无形为有形，描绘了管弦乐交错融会，达到了柔和美妙的境界。次句采用同样的手法，描写那宴会厅中悠扬婉转的音流，飞出雕花镂窗，荡漾在锦江之上，飘浮在白云之间。两个“半”字，空灵活脱，极有情趣。此二句实写，下二句转入虚写。“天上”，使人想到仙界，也使人想到帝王的九重宫阙。这美妙的音乐本来自宫中，却在“人间”能够听到，在跋扈将军花敬定的府上能够听到。这里运用双关语，言外有二层意思：“天上”的音乐怎么会流传蜀中?这不是安史之乱造成梨园子弟流落四方的结果吗?“天上”的音乐“人间”众生怎么能享受?花敬定竟然恣意享受“天上”仙乐，岂非僭越大不敬吗?此诗“柔中有刚，绵里藏针，寓讽于谀，意在言外”，乃婉转含蓄之讽诗也。仇兆鳌云：“此诗风华流丽，顿挫抑扬，虽太白、少伯(王昌龄)无以过之。”亦可见此诗之高妙也。【鉴赏2】唐肃宗上元二年(761)四月，梓州剌史段子璋反叛，攻占了锦城并自称梁王。在平定叛乱的战斗中，成都府尹崔光远的部将花敬定表现非常勇猛。但胜利回来后，他恃功自傲，整天饮酒作乐。还僭用天子音乐，不可一世。崔光远因此被罢官。杜甫这时也在蜀，所以作了这首似谀实讽的诗，赠给花敬定。锦官城中天天丝管交奏，乐声繁复悠扬。这一定是您在庆祝平定段子璋的胜利。听啊，那美妙动人的音乐从花卿家的宴席上飞出，一半随江风在锦江上荡漾，一半冉冉升入云霄。唉，这样美妙无比的曲子只应该在天上才有啊，这人世间又能耳闻几回呢?【鉴赏3】这首诗似褒实贬，采用一语双关的巧妙手法。表面上赞扬花的得胜归来，鼓乐升平，实际上却讽刺了花的骄恣奢靡。首联告诉我们花敬定平叛回来后的所作所为，但并不直接描述他如何的寻欢作乐，而是通过丝管之声的不绝于耳来表现他的骄奢无度。尾联表面看是在赞美花卿堂上丝管的非凡、乐曲的美妙，实际上是在暗示花不应该享用天子的礼乐。尾联将乐曲的美好赞誉到了极度，寓讽于谀，其弦外之音意味深长。【思考】这首诗是杜甫写给花敬定的。花的骄奢淫逸是多方面的，为什么诗人只选取音乐这个角度来写?
此曲只应天上有。推荐。爱诗词网。【诗句】此曲只应天上有，人间能得几回闻。【出处】唐·杜甫《赠花卿》。【意思】这样好听的曲子只应该天上才有，人间能听得到几回?【鉴赏】像这样美妙动听的曲子，应该只有天上才有，人间能里能够听到几回呢?花卿：是一名歌妓，作者以这两句诗赞美她歌声的美妙悦耳。“此曲只应天上有，人间能得几回闻”这两句诗时常用来赞美他人歌声的悦耳动听，或是演奏得神妙动人。【用法例释】一、用以形容歌曲、乐曲或其他音响悦耳动听，美妙绝伦。[例1]周信芳与梅兰芳合演《二堂舍子》(《宝莲灯》剧中的一折)。有人说：“此曲只应天上有，人间哪得几回闻。”(江晓《“麒老牌”——京剧革新家周信芳》)[例2]“交响石壁”，不知迷恋了多少游客如醉如痴地在那里侧耳静听。它左无声，右无音，唯有走到那一米宽凹进去的金黄色花纹跟前，才会交响齐鸣，琴弦悠扬，宛转动听，令人惊叹叫绝。正是“此曲只应天上有，人间难得几回闻。”(曾国操《令人叫绝的交响石壁》)二、用以比喻奇怪罕闻的话语论调。[例]面对现今的“人民公仆”的所作所为，再向我们百姓提什么“焦裕禄精神”，听起来，“此曲只应天上有，人间能得几回闻?”(魏助增《这“烦”有理》)【全诗】《赠花卿》.[唐].杜甫.锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能得几回闻。【注释】①花卿：花敬定，成都尹崔光远的部将，生活豪奢，号跋扈将军。②锦城：锦官城，指成都。纷纷：杂乱貌。《管子·枢言》：“纷纷乎若乱丝，遗遗乎若有从治。”③江：锦江。【鉴赏1】这是一首讽刺跋扈武将花敬定的诗，揭露了他骄横豪奢的生活。肃宗上元二年(761)，杜甫感宫中乐曲流传蜀中而作此诗。杨慎《升庵诗话》云：“花卿在蜀颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。”沈德潜《说诗晬语》云：“诗贵牵意，有言在此而意在彼者，杜少陵刺花敬定之僭窃，则想新曲于天上。”二人之言是可取的。首句采用通感的手法，将听觉转为视觉，化无形为有形，描绘了管弦乐交错融会，达到了柔和美妙的境界。次句采用同样的手法，描写那宴会厅中悠扬婉转的音流，飞出雕花镂窗，荡漾在锦江之上，飘浮在白云之间。两个“半”字，空灵活脱，极有情趣。此二句实写，下二句转入虚写。“天上”，使人想到仙界，也使人想到帝王的九重宫阙。这美妙的音乐本来自宫中，却在“人间”能够听到，在跋扈将军花敬定的府上能够听到。这里运用双关语，言外有二层意思：“天上”的音乐怎么会流传蜀中?这不是安史之乱造成梨园子弟流落四方的结果吗?“天上”的音乐“人间”众生怎么能享受?花敬定竟然恣意享受“天上”仙乐，岂非僭越大不敬吗?此诗“柔中有刚，绵里藏针，寓讽于谀，意在言外”，乃婉转含蓄之讽诗也。仇兆鳌云：“此诗风华流丽，顿挫抑扬，虽太白、少伯(王昌龄)无以过之。”亦可见此诗之高妙也。【鉴赏2】唐肃宗上元二年(761)四月，梓州剌史段子璋反叛，攻占了锦城并自称梁王。在平定叛乱的战斗中，成都府尹崔光远的部将花敬定表现非常勇猛。但胜利回来后，他恃功自傲，整天饮酒作乐。还僭用天子音乐，不可一世。崔光远因此被罢官。杜甫这时也在蜀，所以作了这首似谀实讽的诗，赠给花敬定。锦官城中天天丝管交奏，乐声繁复悠扬。这一定是您在庆祝平定段子璋的胜利。听啊，那美妙动人的音乐从花卿家的宴席上飞出，一半随江风在锦江上荡漾，一半冉冉升入云霄。唉，这样美妙无比的曲子只应该在天上才有啊，这人世间又能耳闻几回呢?【鉴赏3】这首诗似褒实贬，采用一语双关的巧妙手法。表面上赞扬花的得胜归来，鼓乐升平，实际上却讽刺了花的骄恣奢靡。首联告诉我们花敬定平叛回来后的所作所为，但并不直接描述他如何的寻欢作乐，而是通过丝管之声的不绝于耳来表现他的骄奢无度。尾联表面看是在赞美花卿堂上丝管的非凡、乐曲的美妙，实际上是在暗示花不应该享用天子的礼乐。尾联将乐曲的美好赞誉到了极度，寓讽于谀，其弦外之音意味深长。【思考】这首诗是杜甫写给花敬定的。花的骄奢淫逸是多方面的，为什么诗人只选取音乐这个角度来写?
民为贵。推荐。爱诗词网。《孟子》孟子曰:“民为贵②,社稷次之③,君为轻④。是故得乎丘民而为天子⑤,得乎天子为诸侯,得乎诸侯为大夫。诸侯危社稷⑥,则变置⑦;牺牲既成⑧,粢盛既洁⑨,祭祀以时⑩,然而旱干水溢(11),则变置社稷。(12)”〔注释〕①本篇节选自《孟子·尽心下》。体现了孟子的仁政和民本思想。②民,民众,百姓。贵,贵重,重要。③社稷,指国家。社,土神。稷,谷神。古时建立国家必置社稷神庙以祭祀崇奉。因此以社稷代表国家。之,指民众,百姓,即指代上句的民。④君,君王,君主。轻,轻微。⑤是故,因此,所以。丘民,民众。朱熹《四书章句集注》曰:“丘民,田野之民,至微贱也。然得其心,则天下归之。”丘,众也。⑥危,危害,危及。⑦变置,更立,更换。变,更也。置,立也。⑧牺牲,用以祭祀的动物。既,已经。成,肥壮。牺牲以肥壮为贵,肥壮代表牺牲的长成。⑨粢盛,祭品。祭祀用的黍稷叫做粢,装在器皿中的食物叫做盛。洁,清洁,洁净。⑩以时,按照时令。(11)然而,然为代词,指上文;而,连词,表连接。然而,即使这样,但仍有的意思。旱干水溢,指水旱灾害。(12)“牺牲”五句意为,牺牲已经肥壮,祭品已经洁净,祭祀也不失时令,但仍有水旱灾害,就更换土神谷神。〔分析〕孟子早年曾游学齐、魏、滕等诸侯国,见过梁惠王、齐宣王、滕文公,也曾受到礼遇,有过“后车数十乘,从者数百人,以传食于诸侯”(《滕文公下》)的显赫时刻。但是由于孟子主张的是实行“王道”、提倡“仁政”,极力要求统治者以恻隐之心推恩爱民,“以不忍人之心,行不忍人之政”,因此,这就与各强国诸侯“辟土地,朝秦楚,莅中国而抚四夷”的野心格格不入,他的学说也被认为“迂阔而远于事情”而终不被采纳。在《民为贵》一章中,孟子提出了“民为贵,社稷次之,君为轻”的观点,并且认为如果诸侯危害国家,社神、稷神接受了祭祀而仍使百姓遭受旱涝之灾,都可以变置改立,反映了孟子较强的民本主义思想。这在当时无疑是大胆而进步的。但是,孟子“民贵君轻”的观点,并不是他把老百姓的地位看得比君王高。因为孟子哲学思想的中心是“性善”论,政治思想的核心是“行王道,施仁政”。他认为君王要维护自己的统治,就要努力使百姓生活安定,如果得到百姓的归随,好像水向下奔流,谁也不能阻挡(《梁惠王上》)。桀和纣丧失天下,正是失去了百姓的支持,失去了民心(《离娄上》)。假如君王能够推恩爱民,“老吾老,以及人之老;幼吾幼,以及人之幼”,那么统治天下就会像在手掌中转动东西那样容易(《梁惠王上》)。所以,“民贵君轻”的实质还是为了维护君王的统治。他那“得乎丘民而为天子”、“诸侯危社稷,则变置”和“推恩足以保四海,不推恩无以保妻子”的观点是一致的。而且“民为贵”也仅是要求统治者给老百姓一个“上足以赡养父母,下足以抚养妻儿,好年成丰衣足食,坏年成不致饿死”的基本生活条件。故而我们在看到孟子重视人民的生存权利,把民心看作得天下的重要因素所具有的进步意义的同时,也应看到他“民贵君轻”的历史局限性。孟子散文的风格特色是气势磅礴,感情充沛,读来使人感到一气呵成,淋漓痛快。本文同样也体现了这种风格,语言虽然简练,但表达意思很充分,有个性,有感情,有锋芒。〔评说〕朱熹《孟子集注》:“盖国以民为本,社稷亦为民而立,而君之尊,又系于二者之存亡,故其轻重如此。”李贽《四书评》:“劈头说来似太奇,细说来又甚正,只是有识故耳。”