梦里依稀慈母泪

华歆与王朗。推荐。爱诗词网。华歆王朗《世说新语》华歆、王朗俱乘船避难，有一人欲依附，歆辄难之（1）。朗曰：“幸尚宽。何为不可？”后贼追到，王欲舍所携人。歆曰：“本所以疑（2），正为此耳。既以纳其自托（3），宁可以急相弃邪？”遂携拯如初。世以此定华、王之优劣。注释：（1）〔歆（xīn）辄（zhé）难之〕辄，即，就。难，为难。（2）〔疑〕犹疑不决。（3）〔既以纳其自托〕以，同“已”。纳，承纳，接受。自托，请求。译文：华歆和王朗一同乘船避难，有一个人想要跟随，华歆对这件事感到为难。王朗说：“幸而船里还很宽，为什么不可以呢？”后来贼人追来，王朗就要抛开携带的人。华歆却说：“当初我所以犹豫不决，正是因为考虑这种情况。既然接受了他的请求，能因为危急就抛掉人家吗？”于是像当初一样携带帮助那个人。人们就凭这件事来评定华、王的好坏。

什么当春乃发生。推荐。爱诗词网。【诗句】好雨知时节，当春乃发生。【出处】唐·杜甫《春夜喜雨》。【意思】好雨知道农时和节令，春天一到就下了起来。乃：即，就。发生：指下雨。【鉴赏】原诗中的红湿处：指落花处。花重：花因雨水而加重。锦官城：即成都。春雨对农作物很重要，所以俗话有“春雨贵如油”之说。诗人称春雨为好雨，说它“润物细无声”，表明他的农本思想。后人多引此“好雨知时节，当春乃发生”两句诗，表达朋友之间相救助的感激之情。【用法例释】一、用以形容雨水的及时或表达由此产生的欢喜心情。[例]杜甫诗：“好雨知时节，当春乃发生。”这场春雨，真好像知道时节，知道我们的大好时节，它来得正是时候。(袁鹰《春雨》)二、用以比喻切合时宜，可应急需的事物或人物。[例1]这是一张二百元的汇票，正是刘海粟所盼望的，怎能不高兴呢。他舒展秀眉，念出了一句唐诗：“好雨知时节，当春乃发生。”(姜滇《美在斯》)[例2]“好雨知时节，当春乃发生”。巧姑多么“巧”啊，在旅客最需要援助时，她都“恰巧”出现在面前。(赵致真《陈巧姑》)【应用】好雨仿佛知道节令，一到春天万物生长需要雨水滋润时就开始降落;伴随着和风悄然进入夜境，无声无息地细细滋润着万物。语出唐·杜甫《春夜喜雨》：“好雨知时节，当春乃发生;随风潜入夜，润物细无声。”形容借某种契机出现了大好形势。◇“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”在这科学的春天里，潇潇春雨也滋润了千万群众的心田。(王声《一个外科医生的春夏秋冬》，《芳草》1982年第11期)○也作[好雨知时节，当春乃发生]◇“好雨知时节，当春乃发生”，文学艺术的新阶段已经到来。(阎纲《文坛徜徉录》)【全诗】《春夜喜雨》.[唐].杜甫.好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。【注释】好雨：指春雨。乃：就。发生：催发植物生长，萌发生长。潜：暗暗地，悄悄地。润物：使植物受到雨水的滋养。野径：田野的道路。俱：全，都。江船：江面上的渔船。独：独自，只有。晓：早晨。红湿处：树头上的花红润一片。红，花。花重：花因沾着雨水，显得饱满沉重的样子。锦官城：故址在今成都南，亦称锦城。三国蜀汉管理织锦之官驻此，故名。后人又用作成都的别称。【鉴赏】在众多写雨特别是写春雨的诗作中，杜甫的这首小诗堪称上品。首联便将那春雨写活：“知时节”，仿佛通了人情，懂得时序节令，偏待春日才如甘露般洒落大地，鲜脱脱充满灵性，怎不惹人喜爱。诗人不由得开篇便赞道：“好雨”。颔联承首联，写春雨之好。其来也，不急不骤，缓缓夜间而降，不张不扬，悄悄滋润万物。春雨与夏日暴雨，秋季淫雨不同，她平和、细密、轻柔，生怕惊动了正萌动、正滋生中的生灵的梦。“潜”和“细”，极准确传神地描摹出春雨的特征，足见老杜遣字之精当。同时又可看出诗人对这场细润万物的夜雨是如何地关注，他凝神细听着，更确切地说是用心灵去感受去捕捉着大自然极细切的无声的语言。在这不眠之夜，诗人的喜悦之情由衷地流溢着，与这“知时节”的春雨交融相通了。颔联读来如春雨浸润心脾，令人沉醉于一派温和、宁静、细腻、绵密的氛围之中。仇兆鳌所评极是：“曰潜曰细，写得脉脉绵绵，于造化发生之机最为密切。”听之犹不足，忍不住转而视之。颈联所现野外小径至云天一片黑沉沉。春雨虽细微，一个“俱”字，显出了这场雨的力量，涵盖上下，充盈天地，浓重、厚实。这是一幅满目皆黑的泼墨图。但却不阴森，不压抑。画者往往称：从一种基调中“跳”出一点颜色，于满纸重墨里空出一片“飞白”，使一纸皆活，满目透亮。老杜深谙此理，独具匠心地以“火独明”点化“云俱黑”，那黑暗、巨大、浓重、静止的雨幕中，闪烁一点明亮、渺小、轻盈、跳动的灯火，形成强烈的对比，又融为和谐的一体。是诗乎?画乎?诗人近于彻夜未眠，喜之极迸发出迫不及待兴奋不已的想象：今夜悄然而至的春雨，将为明日锦官城(今四川成都)送来一个怎样的清晨?“晓看红湿处”，看晨光中团团簇簇带雨的红花，“红”与上联“黑”对举，拂去夜幕，豁然明亮、绚烂、艳丽，与诗人“喜雨”的欢快心情正相吻合。春雨不摧花落，濡湿了花瓣重重，一个“重”字绝妙，把那湿漉漉的雨后花朵沉甸甸微微低垂的娇态刻划得维妙维肖。题为“喜雨”，却无一处正面写喜，“然喜意都从罅缝里逆透”(浦起龙语)。那是因为一场春雨虽极平常，一旦滋养万物、点化生命，便与人心之喜怒哀乐相通了。而诗人以其心灵映射万象，代自然立言，仿佛自己已化为那春雨，没有了自我，主观情感与客观景观在此已渗透浑成，喜悦之情无可遏制，自然流溢。“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”(王船山语)，所言便是此诗所达之神化境界。春雨有灵，当感激杜子，将其一瞬之降临化为艺境中之永恒。

北宋诗文革新。推荐。爱诗词网。北宋诗文革新运动是始由柳开所倡导，后为欧阳修、王安石等人继往开来到苏轼而宣告完成的文学革新运动。它远继秦汉及魏晋散文的优良传统，近师唐代韩柳古文运动的成功经验，诗学杜甫、韩愈、白居易等人的现实主义精神。这次文学运动使宋代散文走上了平易畅达，反映现实生活的道路，并为宋代诗歌丰富多采的特殊风格的形成奠定了基础。宋初的诗文主要继承了晚唐、五代以来词藻典丽而内容空乏的形式主义浮靡文风，它的恶性发展产生了风靡数十年的西昆派。以杨亿、钱惟演、刘筠等宫廷侍臣为代表的西昆派，诗文同出一辙。他们以李商隐浮艳纤弱的唯美主义诗风及其“四六体”骈文为典范，摭拾前人作品中的“芳润”以歌舞升平，相互唱和，一味追求声律谐协、词采华美。其诗文对仗之工整、词藻之华丽、典故之繁缛、内容之空虚、风格之绮靡，正好符合精神颓废的官僚士大夫的需要，加上宋初统治者的推崇提倡，“西昆体”诗文便成为人们获取功名富贵和社会声誊的敲门砖，因而时人争效，到了“杨刘风采，耸动天下”(欧阳修《六一诗话》)的地步，几乎淹没了唐代古文传统。正当西昆派文饰升平、酬唱方酣、淫词咥曲泛滥之时，以欧阳修为领袖的宋代作家群，继承了唐代古文运动的传统，一反时弊，展开了诗文革新运动。具体表现有以下三方面：第一，宣扬文道合一。唐代古文运动虽已解决了这个问题，但是经过晚唐、五代，特别是西昆体的盛行，形式主义的浮艳文风又重新笼罩了宋初文坛。因此，诗文革新运动的首要问题乃是解决文与道即艺术形式与思想内容的关系问题。诗文革新运动的首开者柳开(947—1000)说：“文章为道之筌也，筌可妄作乎？筌之不良获斯失矣。”(《上王学士第三书》)他认为文是道的工具，是为思想内容服务的，批评宋初盛行的“四六体”骈文“华而不实，取其刻削为工，声律为能”，(同上)宣扬文道合一。与他同时的王禹偁(954—1001)，也力主革除“秉笔多艳冶”的文风，提出“文传道而明心”的观点。禹偁是宋代最先提倡诗学杜甫、白居易现实主义精神的优秀诗人，其诗以古体长篇见长，《感流亡》、《对雪》等诗风格清丽，直抒胸意。从他的诗里，宋诗议论化和散文化的倾向可以略见一斑。在文章的致用方面，王安石(1021—1086)，非常强调文笔要有补于世，为现实政治服务，他认为社会作用和思想内容是“本”，文辞形式只是一种外表修饰，无关紧要。《上人书》说：“且所谓文者，务为有补于世而已矣；所谓辞者，犹器之有刻镂绘画也。”这种说法虽然忽略艺术形式，但对思想性的要求，却是进步的。与孙复所主张的“正一时之得失”，“写下民之愤叹”，“述国家之安危”(《答张浻书》)是相通的。基于此，王安石的散文成就远不及其诗歌。他的诗不论记事(《河北民》、《兼并》)咏史(《商鞅》、《明妃曲二首》)写景(《江上》、《泊船瓜洲》)，都显得俊逸自然而又平易近人，尤其是他晚年的写景诗，备受历代评论家的赞赏和推崇。柳开等人惟因创作实绩不高，加之他们的立论片面否定了艺术形式对思想内容的重要作用，误走极端，因之他们不能战胜宋初骈俪文风，也不能在当时的文坛上确立统治地位。真正解决了文道问题且为诗文革新运动建立了创作原则的是欧阳修(1007—1072)。当西昆派出现后，对形式主义文风的批判变得更加激烈。欧阳修总结了诗文革新先驱者的成功经验，考察了秦汉以来的创作成果，继承唐韩愈“文以载道”的观点，提出了文道并重、道先文后和文学创作有个性倾向性的观点。他认为充实的思想内容能得到完美的艺术形式，而思想内容是从圣人“经”中得来：“学者当师经，师经必先求其意，意得则心定，心定则道纯，道纯则充于中者实，中充实则发为文者辉光。”(《答祖择之书》)强调先有内容后有形式：“圣人之文，大抵道胜者文不难而自至也。”(《答吴充秀才书》)这都说明内容和形式紧密联系，必不可少，不能偏颇哪一方，因而提高了文的作用。他认为“古之学者非一家，其为道相同，言语文章，未尝相似”，(《与乐秀才第一书》)说明不同的作者有不同的艺术风格。在这点上，苏轼的见解更深刻，他说文章应该“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，提倡文章的内容、形式与风格的多样化和独创性，批评王安石“好使人同己”的经义论策取士方法。因此，欧、苏不但纠正了自柳开以来的轻文重道观点，扫除了西昆派重形式，轻内容的陋习，还用他们卓越的创作成就，为诗文革新树立了鲜艳的旗帜。第二，提倡尊韩尊柳。诗文革新运动力图恢复和发展已经沉寂百年的韩柳古文的权威地位，只有尊韩尊柳，诗文革新运动才有依据，由此才能彻底击溃唐末以来的唯美主义和形式主义文风。被誉为反对面昆派的猛将的石介在《怪说》中批驳扬亿等人“穷研极态，缀风月，弄花草，淫巧侈丽，浮华纂组，刓锼圣人之经，破碎圣人之言，离析圣人之意，蠹伤圣人之道”。推尊韩柳作品，盛赞韩愈的“《原道》、《原人》、《原毁》、《行难》、《禹问》、《佛骨表》、《诤区论》，自诸子以来未有”，《尊韩》)认为其文“必本于教化仁义，根于礼乐刑政而后为之辞”(《上赵先生书》)；穆修也说“唐之文章，……至韩、柳氏起，……辞严义伟，制述如经，能卒然耸唐德于盛汉之表”(《唐柳先生文集后序》)。苏轼批评“求深者或至于迂，务奇者怪僻而不可读”(《上欧阳内翰书》)的不良文风，更精当地指出韩愈“文起八代之衰，道济天下之溺”(《潮洲韩文公庙碑》)的伟功，是百代宗学的榜样。唐代古文运动的理论和创作实践是诗文革新运动的基础，欧翁继承了韩愈“不平则鸣”论，进一步提出了“穷而后工”论。他说：“凡士之蕴其所有而不得施于世者，多喜自放于山巅水涯外，见虫鱼草木风云鸟兽之状类，往往探其奇怪。内有忧思感愤之郁积，其兴于怨刺，以道羁臣寡妇之所叹，而写人情之难言，盖愈穷则愈工。然则非诗之能穷人，殆穷者而后工也。”(《梅圣俞诗集序》)形象地从客观上证明了文学同现实的密切关系。欧阳修和穆修大力从事于整理出售韩柳著述的传播工作，通过二、三十年的努力，文坛上“学者非韩不学”一韩柳的文统和道统又在宋代开始复兴。第三，平易自然的创作原则。与唐代古文运动相比较，宋代古文运动伴随着诗歌革新运动。欧阳修等人发展了韩愈文论中“易”的一面，建立了平易流畅，委曲婉转的文章风格。诗歌也不例外，这不仅仅只针对西昆体的泛滥，从文学自身发展的规律说，它是唐代现实主义传统的继续。自从梅尧臣提倡诗体革新，主张诗歌反映现实，“因事有所激，因物兴以通”，(梅尧臣语)形象地描绘客观事物，并用浑朴的语言表现秀美的意境，诗坛上便不断地出现了优秀诗人，如王安石，苏轼及南宋陆游等，都是杰出大家，但宋代的诗都过于散体化，议论化，有的还趋于博奥和雕饰。清人叶燮在《原诗》里指出了宋诗新颖工巧取胜的特点，在赞扬“自梅、苏变尽昆体，独创生新，必辞尽于言，言尽于意”的同时，也指责了宋人“以用事为博”、“以文为诗”，只欣赏奇警透僻的议论，抛弃诗中蕴含深永韵味的缺点。这从反面说明宋代散文创作直接影响了诗歌。如果说唐代散文象高山深谷，那么宋代散文却似平原旷野了。从韩柳及其同派的文章中都可窥见硬语生辞之弊，特别是韩愈弟子皇甫湜更偏重于古文的文的一面。他片面地发展了韩愈矜奇尚异的理论，追求奇异怪僻，强调以“非常之文，通至正之理”，导致了单纯讲究形式而忽视内容的新形式主义，使韩柳倡导的古文走入了艰涩生僻的死胡同。因而，诗文革新运动除了要求革除浮艳纤弱的文风外，还继承韩愈文从字顺和务去陈言的作法，反对古奥艰涩的创作倾向，走平坦自然的诗文道路。柳开说：“古文者，非在辞涩言苦，使人难读诵之；在于古其理，高其意，随言短长，应变作制，同古人之行事。”(《应责》)王禹偁更明确地提倡“句之易道，义之易晓”的古文，使自己的作品对社会发生作用，避免曲高和寡。欧阳修发展了他们的观点，他说：“孟、韩文虽高，不必似之也，取其自然耳”，(曾巩《与王介甫第一书》)强调“自然”。又说：“其道易知而可法，其言易明而可行”。(《答张秀才第二书》)突出“易知”、“易明”，提出以“文简而意深”即简洁含蓄为创作标准。后来，苏门三父子从这一论点出发，反对为文而文，认为文要有为而作，讽谕时事，不得已而言。总之，建立平易流畅，委曲婉转的文章风格，这是宋代诗文运动对后世文学的主要贡献。值得一提的是，在诗文革新过程中，王安石一直是褒柳贬韩的，这可能与其变法的政见相关。当然，也有人提出过先进的文学主张，如田锡(940—1003)，认为应该多方面吸其古人之长，“不能宗尚其一”。(《贻宋小著书》)这无疑比后来古文家专崇韩柳更为可取，唯其创作成就不高，孤掌难鸣，结果被轰轰烈烈的诗文革新运动湮没了。诗文革新运动的领导者和参加者在以上三方面是基本一致的。宋代诗文卷帙浩繁，绝大多数是这一运动的光辉成就。“唐宋八大家”，宋代就占六个，而且都是积极主张诗文革新的。他们的文章与先秦两汉散文一脉相承，欧阳修散文学习《左传》婉转曲折的文风，深得《史记》神韵；苏轼集诸家之长，散文类似《庄子》；王安石受先秦诸子散文和两汉议论文影响较大；曾巩更具有孔孟的儒学气；苏洵与二子学《战国策》，有战国纵横家的气度；苏辙则更推崇司马迁的文章。虽然六家宗学各异，成就也不一致，但总的说来，他们的诗文都有异曲同工之妙，那就是从字里行间流露出平易自然，婉转委曲的艺术风格。诗文革新运动战胜了晚唐五代以来的形式主义文风，使六朝以来被败坏的文章之道“至欧、曾、苏、王而大振”。(艾南英语)发展了韩柳古文学说，恢复了我国文学的现实主义传统，对后世产生了深远的影响。金代的“苏诗运动”、明代的“唐宋派”、“公安派”、“竟陵派”、清代的“桐城派”、“宗宋诗派”等等文学流派都受到诗文革新运动的影响，或学其道，或取其理，从而取得一定的成绩。当然，诗文革新运动也有自身的缺陷，它披着“复古”的外衣，强调“宗经”、“卫道”，不少作者一味仿古，拟古，缺乏独创性，这就损害了散文与现实的关系，使散文成了宣扬孔孟之道和程朱理学的教义书，我们在借鉴时必须注意。

淮阴侯列传第三十二。推荐。爱诗词网。始为布衣时，贫无行[2]，不得推择为吏，又不能治生商贾[3]，常从人寄食饮，人多厌之者。常数从其下乡南昌亭长寄食，数月，亭长妻患之，乃晨炊蓐食[4]。食时信往，不为具食。信亦知其意，怒，竟绝去。信钓于城下，诸母漂[5]，有一母见信饥，饭信，竟漂数十日。信喜，谓漂母曰：“吾必有以重报母。”母怒曰：“大丈夫不能自食，吾哀王孙而进食[6]，岂望报乎!”淮阴屠中少年有侮信者，曰：“若虽长大[7]，好带刀剑，中情怯耳。”众辱之，曰：“信能死，刺我;不能死，出我袴下[8]。”于是信孰视之[9]，俯出下，蒲伏[10]。一市人皆笑信，以为怯。【段意】写韩信早年穷困潦倒的三件事。一是从人寄食，在南昌亭长家住久，为亭长妻所厌，怒而离去。二是在城下垂钓，得漂母分食，方免饥馁。三是被淮阴屠中少年欺侮，从其胯下爬过，为市人讥笑。字数：378注释[1]淮阴:秦县名,故城在今江苏清江东南。[2]行(xing):德行,善行。全句谓韩信贫穷,又没有好德行,故下句说不得推选为吏。可知自战国以来,即有乡里推选有德行者为吏之法。[3]治生商贾(gu):倒装句,即以商贾之道治生。商贾:商人的统称。[4]蓐(ru)食:在床上吃饭。蓐:草垫子。[5]母:古代对年长妇女的尊称。漂:漂洗。[6]王孙:古代对贵族子弟的通称,也用作对青年人的尊称,相当于叫“公子”。[7]若:你。[8]袴:通“胯”。[9]孰:通“熟”。[10]蒲伏:同“匍匐”,俯伏在地上。

白云回望合。推荐。爱诗词网。【诗句】白云回望合，青霭入看无。【出处】唐·王维《终南山》。【译注】白云四处缭绕，回头望去，合成一片;青青的山雾迷迷蒙蒙，走到跟前又看不见了。青霭(ǎi)：山上青青的雾气。【用法例释】用以形容白云飘绕，雾气氤氲的景色。[例]不过要领略“白云回望合，青霭入看无”的境界，仍须回中国。台湾湿度很高，最饶云气氤氲雨意迷离的情调。(余光中《听听那冷雨》)【鉴赏】回头望去，山中那飘忽不定的白色云朵和青色雾霭仿佛连成一片，不露丝毫的缝隙。然而走近它们直至置身其中，倏忽间却似乎都已散尽，不留任何痕迹。诗句互文见义，从诗人自身的动作与视角出发，极写云雾的灵动与飘逸：回头看时四望如一，待到想要与之亲近，却又消失得了无踪迹。面对可望而不可即的飘摇云气，让人觉得此刻仿佛不是诗人在山间行走，而是山岚在相互追逐嬉闹，不时与诗人擦肩而过。而这种神秘而朦胧的感受又使得终南山的无边景致在云霭的缭绕中显得更加明丽多姿，引人入胜。【全诗】《终南山》[唐].王维.太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。偶然值林叟，谈笑无还期。【全诗鉴赏】这是诗人一首十分著名的写景名篇，在唐诗中描写山水景色气象之大，莫过此篇。诗的前三联直接写终南山景色。首联描写山之高大：“太乙近天都，连山到海隅。”太乙，又称太一、太白，终南山的主峰，在眉县南，佛坪北。这里代指终南山。终南山西起甘肃天水，东至河南陕县，横亘八百余里。诗人站在山上，抬头看，说它“近天都”，言其高;远望山的尽头“连海隅”，言其远。看似夸张，实是诗人亲眼所见所感。颔联写近景，写诗人的感同身受。“回望”与“入看”交互为用，诗人置身白云缭绕的山中，回头望，分向两旁的白云合拢来，汇成茫茫云海;继续前行，雾霭又分向两边，可望而不即。十个字极写山峰高峻，烟云变幻，移步换形，极富含蕴。如清张谦宜所云：“看山得三昧，尽此十字中。”(《斋诗谈》)颈联写诗人立足“中峰”，纵目四望，山势之状尽收眼底。由于山间之阳光的强弱有无的变化，显现出千岩万壑的千姿万态，可谓尺幅具万里之势。“白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊”，前二句承“近天都”写山之高，后二句承“接海隅”写山之大，极尽山势变幻之妙，“四十字中，无所不包”(沈德潜语)，凡登山之人，此乃人人所见之景，却道不出，而由王维笔端画出。末联写见山远而人寡，诗人运用笔断而意连的国画技法，点缀出一个振衣千仞的人物与一个淳朴的樵子的对话，进行点染，使整篇境界全出。从而使前三联所描绘的自然景色，升华为人与大自然相融合的妙境。正如沈德潜所云：“今玩其语言”，“非寻常写景可比”，“手笔不在杜陵下”(《唐诗别裁集》)。

单于夜遁逃。推荐。爱诗词网。【诗句】月黑雁飞高，单于夜遁逃。【出处】唐·卢纶《和张仆射塞下曲六首·其三》。【意思】漆黑的夜晚宿雁惊起高飞，敌人悄悄地逃跑。这首诗写雪夜追敌，显示了将士的果敢、善战和环境的艰苦。单(chan)于：匈奴最高统治者的称呼。此指敌军统帅【全诗】《和张仆射塞下曲六首·其三》.[唐].卢纶.月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。【鉴赏】一、二句点明敌军战败溃退，趁着黑夜逃跑的具体时间和情景。“雁飞高”，从侧面写敌人逃跑，因其惊起了栖息的雁群而飞向高空。这个“遁”字，把他们逃跑时的狼狈相勾勒得十分形象。同时，也是诗人有意地将敌人比作惊飞的雁群，用以表示蔑视之意。三、四句歌颂这场伏击战的指挥者的胆识与韬略。将军一声令下，率领轻骑追歼敌人，刹时间，大雪迎风扑面，将士们手中的弓刀上落满了一层雪花。其实，诗中所写仅是战斗的开始，并非是战争的高潮。而诗人却抓住一刹那间最富于表现力的“特写镜头”，加以集中概括，把当时的战争氛围突出地表现了出来。那种更激烈、更壮观的厮杀场景，却留在人们的联想之中。这种以小见大的手法，确实具有强烈的吸引力和感人的艺术魅力。【赏析】这一首是写将军雪夜围敌、乘胜追击的情景。由于指挥英明，将士奋勇，已将敌人团团围住，迫使敌人企图突围逃跑。月黑之夜，惊醒了栖睡的雁群，夜雁高飞的现象引起了将军的警觉，果断作出决定，单于要遁逃，立即派轻骑追击。就在乘胜追敌中，天下大雪，纷纷扬扬的白雪落满了出征将士的弓和刀。这是一幅多么雄壮的雪夜歼敌图景啊!必胜信心，顽强战斗，豪情满怀，沉雄气韵，边塞壮士保家卫国的飞扬神采跃然眼前。