黄沙百战穿金甲

惊破霓裳羽衣曲。推荐。爱诗词网。【诗句】渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。【出处】唐·白居易《长恨歌》【翻译】渔阳的战鼓声震天动地，惊乱了宫中《霓裳羽衣曲》的舞步弦音。渔阳：唐代郡名，在今河北省蓟县一带，原属平卢、范阳、河东三镇节度使安禄山管辖，此代指范阳地带，指安禄山在范阳起兵叛唐。鼙(pí)鼓：古代军中用的小鼓。霓裳羽衣曲：著名舞曲名，原为西域乐舞，名《婆罗门》，为西凉府节度使杨敬述所献，经唐玄宗润色而成。【鉴赏】“渔阳鼙鼓”，指安禄山的军事叛乱。渔阳，今河北省蓟县一带，是叛军进攻京师的出发点。“霓裳羽衣曲”，是当时宫中最流行的舞曲。喻唐明皇贪恋杨贵妃而沉醉于歌舞欢乐之中。“惊破”的“破”字有破坏的意思，是说安史之乱发生，《霓裳羽衣曲》奏不成了。用形象的语言说明历史事件，深刻生动，极有文采。【用法例释】用以形容内战的爆发或外敌的入侵惊醒了沉醉于安乐的人们。[例]靖康初年，金兵南下，风云突变，恰如“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”，没有了平静与安宁，而生灵涂炭，无一幸免。(袁鹰、秦越《漱玉篇》)

北宋诗文革新。推荐。爱诗词网。北宋诗文革新运动是始由柳开所倡导，后为欧阳修、王安石等人继往开来到苏轼而宣告完成的文学革新运动。它远继秦汉及魏晋散文的优良传统，近师唐代韩柳古文运动的成功经验，诗学杜甫、韩愈、白居易等人的现实主义精神。这次文学运动使宋代散文走上了平易畅达，反映现实生活的道路，并为宋代诗歌丰富多采的特殊风格的形成奠定了基础。宋初的诗文主要继承了晚唐、五代以来词藻典丽而内容空乏的形式主义浮靡文风，它的恶性发展产生了风靡数十年的西昆派。以杨亿、钱惟演、刘筠等宫廷侍臣为代表的西昆派，诗文同出一辙。他们以李商隐浮艳纤弱的唯美主义诗风及其“四六体”骈文为典范，摭拾前人作品中的“芳润”以歌舞升平，相互唱和，一味追求声律谐协、词采华美。其诗文对仗之工整、词藻之华丽、典故之繁缛、内容之空虚、风格之绮靡，正好符合精神颓废的官僚士大夫的需要，加上宋初统治者的推崇提倡，“西昆体”诗文便成为人们获取功名富贵和社会声誊的敲门砖，因而时人争效，到了“杨刘风采，耸动天下”(欧阳修《六一诗话》)的地步，几乎淹没了唐代古文传统。正当西昆派文饰升平、酬唱方酣、淫词咥曲泛滥之时，以欧阳修为领袖的宋代作家群，继承了唐代古文运动的传统，一反时弊，展开了诗文革新运动。具体表现有以下三方面：第一，宣扬文道合一。唐代古文运动虽已解决了这个问题，但是经过晚唐、五代，特别是西昆体的盛行，形式主义的浮艳文风又重新笼罩了宋初文坛。因此，诗文革新运动的首要问题乃是解决文与道即艺术形式与思想内容的关系问题。诗文革新运动的首开者柳开(947—1000)说：“文章为道之筌也，筌可妄作乎？筌之不良获斯失矣。”(《上王学士第三书》)他认为文是道的工具，是为思想内容服务的，批评宋初盛行的“四六体”骈文“华而不实，取其刻削为工，声律为能”，(同上)宣扬文道合一。与他同时的王禹偁(954—1001)，也力主革除“秉笔多艳冶”的文风，提出“文传道而明心”的观点。禹偁是宋代最先提倡诗学杜甫、白居易现实主义精神的优秀诗人，其诗以古体长篇见长，《感流亡》、《对雪》等诗风格清丽，直抒胸意。从他的诗里，宋诗议论化和散文化的倾向可以略见一斑。在文章的致用方面，王安石(1021—1086)，非常强调文笔要有补于世，为现实政治服务，他认为社会作用和思想内容是“本”，文辞形式只是一种外表修饰，无关紧要。《上人书》说：“且所谓文者，务为有补于世而已矣；所谓辞者，犹器之有刻镂绘画也。”这种说法虽然忽略艺术形式，但对思想性的要求，却是进步的。与孙复所主张的“正一时之得失”，“写下民之愤叹”，“述国家之安危”(《答张浻书》)是相通的。基于此，王安石的散文成就远不及其诗歌。他的诗不论记事(《河北民》、《兼并》)咏史(《商鞅》、《明妃曲二首》)写景(《江上》、《泊船瓜洲》)，都显得俊逸自然而又平易近人，尤其是他晚年的写景诗，备受历代评论家的赞赏和推崇。柳开等人惟因创作实绩不高，加之他们的立论片面否定了艺术形式对思想内容的重要作用，误走极端，因之他们不能战胜宋初骈俪文风，也不能在当时的文坛上确立统治地位。真正解决了文道问题且为诗文革新运动建立了创作原则的是欧阳修(1007—1072)。当西昆派出现后，对形式主义文风的批判变得更加激烈。欧阳修总结了诗文革新先驱者的成功经验，考察了秦汉以来的创作成果，继承唐韩愈“文以载道”的观点，提出了文道并重、道先文后和文学创作有个性倾向性的观点。他认为充实的思想内容能得到完美的艺术形式，而思想内容是从圣人“经”中得来：“学者当师经，师经必先求其意，意得则心定，心定则道纯，道纯则充于中者实，中充实则发为文者辉光。”(《答祖择之书》)强调先有内容后有形式：“圣人之文，大抵道胜者文不难而自至也。”(《答吴充秀才书》)这都说明内容和形式紧密联系，必不可少，不能偏颇哪一方，因而提高了文的作用。他认为“古之学者非一家，其为道相同，言语文章，未尝相似”，(《与乐秀才第一书》)说明不同的作者有不同的艺术风格。在这点上，苏轼的见解更深刻，他说文章应该“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”，提倡文章的内容、形式与风格的多样化和独创性，批评王安石“好使人同己”的经义论策取士方法。因此，欧、苏不但纠正了自柳开以来的轻文重道观点，扫除了西昆派重形式，轻内容的陋习，还用他们卓越的创作成就，为诗文革新树立了鲜艳的旗帜。第二，提倡尊韩尊柳。诗文革新运动力图恢复和发展已经沉寂百年的韩柳古文的权威地位，只有尊韩尊柳，诗文革新运动才有依据，由此才能彻底击溃唐末以来的唯美主义和形式主义文风。被誉为反对面昆派的猛将的石介在《怪说》中批驳扬亿等人“穷研极态，缀风月，弄花草，淫巧侈丽，浮华纂组，刓锼圣人之经，破碎圣人之言，离析圣人之意，蠹伤圣人之道”。推尊韩柳作品，盛赞韩愈的“《原道》、《原人》、《原毁》、《行难》、《禹问》、《佛骨表》、《诤区论》，自诸子以来未有”，《尊韩》)认为其文“必本于教化仁义，根于礼乐刑政而后为之辞”(《上赵先生书》)；穆修也说“唐之文章，……至韩、柳氏起，……辞严义伟，制述如经，能卒然耸唐德于盛汉之表”(《唐柳先生文集后序》)。苏轼批评“求深者或至于迂，务奇者怪僻而不可读”(《上欧阳内翰书》)的不良文风，更精当地指出韩愈“文起八代之衰，道济天下之溺”(《潮洲韩文公庙碑》)的伟功，是百代宗学的榜样。唐代古文运动的理论和创作实践是诗文革新运动的基础，欧翁继承了韩愈“不平则鸣”论，进一步提出了“穷而后工”论。他说：“凡士之蕴其所有而不得施于世者，多喜自放于山巅水涯外，见虫鱼草木风云鸟兽之状类，往往探其奇怪。内有忧思感愤之郁积，其兴于怨刺，以道羁臣寡妇之所叹，而写人情之难言，盖愈穷则愈工。然则非诗之能穷人，殆穷者而后工也。”(《梅圣俞诗集序》)形象地从客观上证明了文学同现实的密切关系。欧阳修和穆修大力从事于整理出售韩柳著述的传播工作，通过二、三十年的努力，文坛上“学者非韩不学”一韩柳的文统和道统又在宋代开始复兴。第三，平易自然的创作原则。与唐代古文运动相比较，宋代古文运动伴随着诗歌革新运动。欧阳修等人发展了韩愈文论中“易”的一面，建立了平易流畅，委曲婉转的文章风格。诗歌也不例外，这不仅仅只针对西昆体的泛滥，从文学自身发展的规律说，它是唐代现实主义传统的继续。自从梅尧臣提倡诗体革新，主张诗歌反映现实，“因事有所激，因物兴以通”，(梅尧臣语)形象地描绘客观事物，并用浑朴的语言表现秀美的意境，诗坛上便不断地出现了优秀诗人，如王安石，苏轼及南宋陆游等，都是杰出大家，但宋代的诗都过于散体化，议论化，有的还趋于博奥和雕饰。清人叶燮在《原诗》里指出了宋诗新颖工巧取胜的特点，在赞扬“自梅、苏变尽昆体，独创生新，必辞尽于言，言尽于意”的同时，也指责了宋人“以用事为博”、“以文为诗”，只欣赏奇警透僻的议论，抛弃诗中蕴含深永韵味的缺点。这从反面说明宋代散文创作直接影响了诗歌。如果说唐代散文象高山深谷，那么宋代散文却似平原旷野了。从韩柳及其同派的文章中都可窥见硬语生辞之弊，特别是韩愈弟子皇甫湜更偏重于古文的文的一面。他片面地发展了韩愈矜奇尚异的理论，追求奇异怪僻，强调以“非常之文，通至正之理”，导致了单纯讲究形式而忽视内容的新形式主义，使韩柳倡导的古文走入了艰涩生僻的死胡同。因而，诗文革新运动除了要求革除浮艳纤弱的文风外，还继承韩愈文从字顺和务去陈言的作法，反对古奥艰涩的创作倾向，走平坦自然的诗文道路。柳开说：“古文者，非在辞涩言苦，使人难读诵之；在于古其理，高其意，随言短长，应变作制，同古人之行事。”(《应责》)王禹偁更明确地提倡“句之易道，义之易晓”的古文，使自己的作品对社会发生作用，避免曲高和寡。欧阳修发展了他们的观点，他说：“孟、韩文虽高，不必似之也，取其自然耳”，(曾巩《与王介甫第一书》)强调“自然”。又说：“其道易知而可法，其言易明而可行”。(《答张秀才第二书》)突出“易知”、“易明”，提出以“文简而意深”即简洁含蓄为创作标准。后来，苏门三父子从这一论点出发，反对为文而文，认为文要有为而作，讽谕时事，不得已而言。总之，建立平易流畅，委曲婉转的文章风格，这是宋代诗文运动对后世文学的主要贡献。值得一提的是，在诗文革新过程中，王安石一直是褒柳贬韩的，这可能与其变法的政见相关。当然，也有人提出过先进的文学主张，如田锡(940—1003)，认为应该多方面吸其古人之长，“不能宗尚其一”。(《贻宋小著书》)这无疑比后来古文家专崇韩柳更为可取，唯其创作成就不高，孤掌难鸣，结果被轰轰烈烈的诗文革新运动湮没了。诗文革新运动的领导者和参加者在以上三方面是基本一致的。宋代诗文卷帙浩繁，绝大多数是这一运动的光辉成就。“唐宋八大家”，宋代就占六个，而且都是积极主张诗文革新的。他们的文章与先秦两汉散文一脉相承，欧阳修散文学习《左传》婉转曲折的文风，深得《史记》神韵；苏轼集诸家之长，散文类似《庄子》；王安石受先秦诸子散文和两汉议论文影响较大；曾巩更具有孔孟的儒学气；苏洵与二子学《战国策》，有战国纵横家的气度；苏辙则更推崇司马迁的文章。虽然六家宗学各异，成就也不一致，但总的说来，他们的诗文都有异曲同工之妙，那就是从字里行间流露出平易自然，婉转委曲的艺术风格。诗文革新运动战胜了晚唐五代以来的形式主义文风，使六朝以来被败坏的文章之道“至欧、曾、苏、王而大振”。(艾南英语)发展了韩柳古文学说，恢复了我国文学的现实主义传统，对后世产生了深远的影响。金代的“苏诗运动”、明代的“唐宋派”、“公安派”、“竟陵派”、清代的“桐城派”、“宗宋诗派”等等文学流派都受到诗文革新运动的影响，或学其道，或取其理，从而取得一定的成绩。当然，诗文革新运动也有自身的缺陷，它披着“复古”的外衣，强调“宗经”、“卫道”，不少作者一味仿古，拟古，缺乏独创性，这就损害了散文与现实的关系，使散文成了宣扬孔孟之道和程朱理学的教义书，我们在借鉴时必须注意。

低头思故乡。推荐。爱诗词网。【诗句】举头望明月，低头思故乡。【出处】唐·李白《静夜思》【注释】抬起头来，望见皓月当空明光光;低下头来，思念故乡情意绵长长。后用来表达异乡游子对月怀人的深情。【鉴赏】明亮的月光照在我的床前，那白哲的光线使我误以为是地上铺了一层厚厚的霜;此时我抬头望那天边一轮皎洁的明月，不禁勾起思乡情怀而低下头来回想故乡的事事物物了。诗中借月光、地上霜、抬头、低头等将作者思乡愁绪的各种心理变化很自然地表露出来。【全诗】《静夜思》.[唐].李白.床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。【解题】此诗作年不详。静夜思：李白自制乐府诗题，《乐府诗集》卷九○列入《新乐府辞》。其实李白此类诗仍保持旧题乐府的传统特质，与后来元稹、白居易的新乐府不同。诗中于朦胧飘忽中写出羁旅异乡之苦，在“举头”“低头”间传出游子思乡的神情与心态。沈德潜《唐诗别裁》卷一九评此诗曰：“百千旅情，虽说明却不说尽。”全诗语言平易，意境含蓄深远，成为千古思乡名曲。【鉴赏】明人胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”(《诗薮·内编》卷六)王世懋认为：“(绝句)盛唐惟青莲(李白)、龙标(王昌龄)二家诣极。李更自然，故居王上。”(《艺圃撷馀》)怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢?这首《静夜思》就是个榜样。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。这首小诗，既没有奇特新颖的想像，更没有精工华美的辞藻;它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎，千百年来，如此广泛地吸引着读者。一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜;何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜!月白霜清，是清秋夜景;以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句;而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢?不难想像，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好像是地上铺了一层白皑皑的浓霜;可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净!这时，他完全清醒了。秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。关键词远客思乡之情耐人寻绎清新朴素明白如话细致而深曲脱口吟成浑然无迹

谦卦。推荐。爱诗词网。(下艮上坤)《谦》：亨。君子有终。《彖》曰：“《谦》，亨，天道下济而光明，地道卑而上行。天道亏盈而益谦，地道变盈而流谦，鬼神害盈而福谦，人道恶盈而好谦。谦尊而光，卑而不可逾：‘君子’之‘终’也。”《象》曰：“地中有山，《谦》。君子以裒多益寡，称物平施。”初六：谦谦君子，用涉大川，吉。《象》曰：“‘谦谦君子’，卑以自牧也。”六二：鸣谦，贞吉。《象》曰：“‘鸣谦贞吉’，中心得也。”九三：劳谦君子，有终，吉。《象》曰：“‘劳谦君子’，万民服也。”六四：无不利，谦。《象》曰：“‘无不利谦’，不违则也。”六五：不富，以其邻，利用侵伐，无不利。《象》曰：“‘利用侵伐’，征不服也。”上六：鸣谦，利用行师征邑国。《象》曰：“‘鸣谦’，志未得也。可‘用行师’，征邑国也。”〔注释〕　谦：卦名，象征谦虚、谦卑。　有终：有善终，有美好的结果。　天道下济：指日光往下照射，风朝下吹，雨向下降落。　地道卑：地的位置在天之下。上行：地气上升。　亏：损。盈：满。天道亏盈：指太阳到正午后开始倾斜，月满后渐亏。益：增益。谦：这里指低下者。(天道)益谦：指日从低位上升，月由缺渐圆。　变：毁。流：由上往下运动，增益低处，如泥、水降落到低洼处。　恶(wù)盈而好(hào)谦：憎恶盈满而喜好谦卑。　逾：逾越。　地中有山：谦卦上坤下艮，坤作地，而艮表山，地高于山，所以说“地中有山”，意为山本高而自立于卑微。　裒(póu)：取出。益：增补。　称物平施：称量财物的多寡而平均施舍于人。　牧：放牧，此处指约束、管理的意思。自牧：自我约束。　鸣：名声在外，有声望。鸣谦：即名谦，有名而谦，意为有美誉名声而不傲。　中心得：即心得中，言心得中正之道。　劳：(有)功劳。劳谦：意为居功不傲而谦虚有余。　(xuān)：明智。一说同“挥”，举止、行动，释为挥手、摆手而表谦虚之义。　以：因为。　用：以。利用：有利于。　不服：指不服王命之人。〔鉴赏〕　谦卦的卦象是下艮(象征山)上坤(象征地)，本来山高地低，现在山在地下，表示高大者自居于下位，是谦虚的表现。谦卦的卦名、卦象、卦辞和大多数爻辞，乃至《彖传》和《象传》的解释，都直接而明确地赞扬谦虚，一卦各个组成部分如此高度集中于一个抽象的概念，这在六十四卦中是罕见的。此外，谦卦的卦辞和六爻爻辞都言吉利，其中有一个“亨”，三个“吉”，三个“利”，如此大吉大利，在六十四卦中也是唯有此卦。谦卦的前三爻都为吉，据有高位的人，谦虚谨慎，能够度过任何艰险。他们遵循正道，虽有声誉，又有功劳，但居功不傲，万民敬服，结果都是吉利而有善终。后三爻稍次，但也无不利，小至一举一动，大到出兵征伐，都因虚怀若谷，克尽职守，遵循准则，而最后得到好的结果。由此可见，在远古时代谦的观念已经在中华民族的思想中占据十分突出的地位，在他们看来，谦虚有百利而无一害，是人们求成功所必须的美德。在《周易》中，谦决不是故作姿态，也不只是事关个人礼貌这一类的小节。谦卦赋予它许多重要的涵义，其中主要有：第一，态度温和，恭敬，不粗暴，这是“初六”爻辞中“谦谦君子”所包含的意义。第二，“裒多益寡，称物平施”，即限制特权，实行平等。第三，“卑以自守”，即谦让，不争雄为首，不锋芒毕露。第四，“鸣谦”，即不急于表现自己，有美德不自矜，有美誉不自诩，有才华不自吹，讲述自己的品性和业绩始终保持低调。第五，“劳谦”，即不自满，既是由于有远大的目标，也是意识到成绩、功劳是依靠众人之力获得的。这里特别值得注意的是谦这一观念中不自满、不自足的意义，《彖传》就是由此把握、发挥谦的观念的，进一步把它规定为万事万物最具生命力的状态，维护这种状态是宇宙运动变化的普遍法则。在它看来，世界是生生不息的万化之流，宇宙的生命力就表现在有无限广阔的运行空间和无穷的发展前途。谦就保证了这样的空间和前途。在人类看来，天在上，所以最广阔的运行空间是在它的下方；地在下，上方是它的发展空间。所以《彖传》说“天道下济而光明，地道卑而上行”。这里“下济”和“地道卑”的用语同老子的崇拜下位的思想十分相似，但是同老子的贵柔守雌理念毫不相干，其本意是讲天地之道都是谋求最广阔的发展空间。《彖传》的思想是，谦使人“卑以自守”就不会自满自大、故步自封、停滞不前，从而为人们打开了极其广阔的发展空间。《彖传》还根据《周易》的物极必反的哲学来看待天地万物的运行过程，评价谦的作用。正是以否极泰来、泰极否来的眼光看，极盛就意味着将要走向衰落，而新生事物却有远大的发展前途。因此在《彖传》的世界图式中天地之道总是不利于“盈”、即“满”的方面，而有利于“谦”、即“不满”的方面。它说：“天道亏盈而益谦，地道变盈而流谦。”它把天地之道解释为以下为根本，着眼于下，倾向于下，特别重视新生事物，特别关注尚未完满的方面。把希望寄托于有无比广阔的发展空间的方面。这样，谦就不只是一种个人美德，而是宇宙普遍法则的一种作用。在《彖传》中它已经突破伦理学的范畴，进入哲学的范畴。必须注意的是，《周易》推崇的谦的观念决不意味着自卑、退缩和无所作为。可能正是由于考虑到人们会从消极的方面理解谦的观念，《彖传》有意识地渲染低调的谦的神奇功用。它说天道“下济”却“光明”，“地道卑”却“上行”。谦不仅是一种崇高品质的表现，而且是同宏伟的抱负、不懈的追求、伟大的事业相联系的，并且终将获得巨大的成功，在精神上所达到的境界和在事业上所取得的成就是普通人难以逾越的，所以《彖传》说：“谦尊而光，卑而不可逾：君子之终也。”退缩和无所作为是决不会有这样的结果的。谦卦把乾卦的自强不息的阳刚与坤卦的厚德载物的柔顺完美地结合在一起了。谦的观念在中国传统文化中具有特别重要的意义，因为“知足长乐”的思想在中国人中有很大的影响，虽然讲“知足”主要是为了克服人们的贪婪心理和反对无止境地追求物质享受，但是有保守倾向的人往往以“知足”的古训来为安于现状、不思进取的生活和工作态度辩解。但是，在中国古人思想中占有崇高地位的《周易》的谦的观念要求人们在精神上永远不自满，在任何时候都不满足于现状，不满足于自己在道德修养和事业上已经取得的进步，这在很大的程度上抵消了“知足”思想的消极作用，使人们能够始终积极进取，奋发向上。

白云回望合。推荐。爱诗词网。【诗句】白云回望合，青霭入看无。【出处】唐·王维《终南山》。【译注】白云四处缭绕，回头望去，合成一片;青青的山雾迷迷蒙蒙，走到跟前又看不见了。青霭(ǎi)：山上青青的雾气。【用法例释】用以形容白云飘绕，雾气氤氲的景色。[例]不过要领略“白云回望合，青霭入看无”的境界，仍须回中国。台湾湿度很高，最饶云气氤氲雨意迷离的情调。(余光中《听听那冷雨》)【鉴赏】回头望去，山中那飘忽不定的白色云朵和青色雾霭仿佛连成一片，不露丝毫的缝隙。然而走近它们直至置身其中，倏忽间却似乎都已散尽，不留任何痕迹。诗句互文见义，从诗人自身的动作与视角出发，极写云雾的灵动与飘逸：回头看时四望如一，待到想要与之亲近，却又消失得了无踪迹。面对可望而不可即的飘摇云气，让人觉得此刻仿佛不是诗人在山间行走，而是山岚在相互追逐嬉闹，不时与诗人擦肩而过。而这种神秘而朦胧的感受又使得终南山的无边景致在云霭的缭绕中显得更加明丽多姿，引人入胜。【全诗】《终南山》[唐].王维.太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。偶然值林叟，谈笑无还期。【全诗鉴赏】这是诗人一首十分著名的写景名篇，在唐诗中描写山水景色气象之大，莫过此篇。诗的前三联直接写终南山景色。首联描写山之高大：“太乙近天都，连山到海隅。”太乙，又称太一、太白，终南山的主峰，在眉县南，佛坪北。这里代指终南山。终南山西起甘肃天水，东至河南陕县，横亘八百余里。诗人站在山上，抬头看，说它“近天都”，言其高;远望山的尽头“连海隅”，言其远。看似夸张，实是诗人亲眼所见所感。颔联写近景，写诗人的感同身受。“回望”与“入看”交互为用，诗人置身白云缭绕的山中，回头望，分向两旁的白云合拢来，汇成茫茫云海;继续前行，雾霭又分向两边，可望而不即。十个字极写山峰高峻，烟云变幻，移步换形，极富含蕴。如清张谦宜所云：“看山得三昧，尽此十字中。”(《斋诗谈》)颈联写诗人立足“中峰”，纵目四望，山势之状尽收眼底。由于山间之阳光的强弱有无的变化，显现出千岩万壑的千姿万态，可谓尺幅具万里之势。“白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊”，前二句承“近天都”写山之高，后二句承“接海隅”写山之大，极尽山势变幻之妙，“四十字中，无所不包”(沈德潜语)，凡登山之人，此乃人人所见之景，却道不出，而由王维笔端画出。末联写见山远而人寡，诗人运用笔断而意连的国画技法，点缀出一个振衣千仞的人物与一个淳朴的樵子的对话，进行点染，使整篇境界全出。从而使前三联所描绘的自然景色，升华为人与大自然相融合的妙境。正如沈德潜所云：“今玩其语言”，“非寻常写景可比”，“手笔不在杜陵下”(《唐诗别裁集》)。