长笛一声人倚楼

春心莫共。推荐。爱诗词网。【诗句】春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。

春如江水绿如蓝。推荐。爱诗词网。【诗句】日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?【出处】唐·白居易《忆江南三首·其一》【意思】太阳出来，江边的鲜花比火还红;春天到了，江水绿得跟靛蓝一样。江花：江边的花。蓝：靛蓝，一种深蓝色的染料，用蓼蓝的叶子发酵制成。【鉴赏1】太阳从江面升起，把江边的鲜花映照得比火还红润;春天到来时，碧绿的江水就像湛蓝的蓝草。怎能不让人怀念江南呢?这两句为我们勾勒了一幅明媚动人的江南春景图。词人选取“春江”作为江南春景的代表，描写了江花之艳红，江水之碧绿，色泽明亮清新。“日出”与“春来”是互文成义，上句有“春”，下句有“日”。一“出”一“来”，为宁静秀美的江南风景平添了一丝活力与生机。最后以反问句结尾，点出“忆江南”的主题，表达自己的怀念与向往之情。【鉴赏2】清晨日出的时候，江边盛开的花朵，简直比火还要红艳;当春天来到时，江里的水，青绿得就像是蓝色的一样。江南水乡花草繁盛，这首词以红花、绿水来描写江南的美景，色彩鲜明艳丽，情趣无限。【用法例释】一、用以形容江南等地阳光明媚，花红水碧的春景。[例]富春江最富于春天的色彩。唐代诗人白居易早就咏叹江南：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。富春江水蓝得透明，两岸的红杜鹃花烂漫。(碧野《跋涉者的脚印》)二、用以比喻面貌焕然一新，形势大好。[例]春分刚刚过去，清明即将到来。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”这是革命的春天，这是人民的春天，这是科学的春天!(郭沫若《科学的春天》)【全诗】《忆江南三首·其一》.[唐].白居易.江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南?【释】1.谙(音an)：熟悉。2.胜：超过。蓝：植物名，蓼科，一年生草木，茎高二三尺，叶互生，卵形或椭圆形。叶可制染料，俗称靛青。【译】江南风景真美!那秀丽的景色早就熟谙。日出时，江边鲜艳的花儿，红胜火焰;春来时，清澈的江水碧绿如蓝。这般令人陶醉的景色，能不使人忆念?【鉴赏导示】这是一首写景抒情词，共有三首，这里选的是第一首。早年，白居易常在杭州、苏州做官，那里如画的风景给他留下了深刻的印象。晚年，他回到洛阳，回忆江南的风景时写下了这三首词。【鉴赏】起句即赞颂“江南好”，正因为“好”，才不能不“忆”。“风景旧曾谙”一句，写那里的风景美好如画，是诗人当年亲身体验和感受过的，因为在自己的心里留下了深刻的记忆。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，具体写江南景色。太阳出来后江边的花比火还要红艳，春天来临，绿色的江水微波粼粼，像一条彩练在晃动。这里，江花红，江水绿，二者互相映衬，红者更红，绿者更绿。想起如此的美景，诗人在结尾由衷地吟出：能不忆江南?在这首写景抒情词中，诗人不但描绘出一幅生机勃勃、色彩鲜艳的江南之春的瑰丽图画，而且还表现了作者对江南无限怀念的美好情感。【赏析】白居易的《忆江南》，原作共三首，分写江南春色、杭州秋景和苏州胜事。每首既有相对的独立性，各首之间又密切相关，脉络相通，构成有机的整体。这是其中的第一首。作者以追忆的情怀生动描绘和热情赞美了江南的迷人春色，表现了对美好事物的执着追求。词人一开口即赞颂“江南好”，这不是一般的“上有天堂，下有苏杭”式的人云亦云，而是从心灵深处发出的忆恋之情，是昔日审美意识的复活，是满怀激动和喜悦的赞颂，因为“风景旧曾谙”。这就是说，那江南风景，不是听说或凭想象而来，而是亲眼目睹并切身感受的结果。白居易少年时曾避乱吴、越，旅居苏、杭。江南的奇山秀水，苏、杭的旖旎风光，给这个北方少年留下了美好的印象和深刻的记忆。穆宗长庆二年(822)至敬宗宝历二年(826)，白居易又先后出任杭州、苏州刺史。这位酷爱自然的诗人，政事之余，经常优游于寺庙林泉之中，陶醉于湖光山色之间，曾写有《暮江吟》、《钱塘湖春行》、《白云泉》等歌咏江南风光的名篇。宝历二年秋，他因眼疾而废郡事，回到洛阳后写了不少怀念旧游的诗作。直到六十七岁的暮年，他依然对“旧曾谙”的江南风景念念不忘，写下了这首景美情深的《忆江南》。因此，“风景旧曾谙”，可谓言之凿凿，既落实了“江南好”的“好”字，又点明了“忆江南”的“忆”字，并为下面的写景作了铺垫。前两句泛忆江南，写得比较概括。接下去具体描写江南的美好春色：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”真是运笔如神，写景如画!寥寥数语，便尽收江南春色。春天的清晨，鲜花开遍了江畔，红艳艳的一片，在旭日照耀下，似喷火蒸霞，红得更加显目;春来水绿，江流泛碧，在江花、红日的映照下，更加清碧如蓝。作者以江为中心，以“江花”、“江水”为主要意象，以“日出”、“春来”为背景，经过心营意造、从而织染出一幅阔大绚丽的江南春色图，给人以亲临其境、陶醉其中的美感，从而成了赞美江南风景的名句。这两句所以写得好，首先是由于作者选择了最有代表性、最富于特征的景物。江南春景，可忆者甚多，要用两句话概括而形象地描绘出来，实在不是一件易事。这就需要选择和集中，以便通过个别表现一般，通过个性表现共性。选择什么呢?江南水乡，“江水”是这个地区的代表性景物;春暖花开，花是春天的象征，而且江南又多鲜花。于是作者就选取“江花”、“江水”这两个最富有特征的景物来写，起到了“窥一斑而知全豹”的作用。其次，作者在描绘江南春色时采取了同色相烘染和异色相映衬的手法，把江南春色写得鲜艳夺目，精彩绝伦。“日出”与“春来”，都是带有色彩的动态形象，都为江南风景增色添彩。春花本已红艳，在红日照耀下，更红得胜过火焰，因同色烘染而提高了色彩的明亮度。春天是绿的使者，它染绿了江南大地，也把那江水染得愈加碧绿如蓝，因同色滃染而加深了色彩的浓度。“红胜火”的江花与“绿如蓝”的江水，互为背景，异色相衬，使整个画面更为绚丽夺目，层次分明。再次，作者不仅写景如画，而且画中寓以深挚的感情;不仅写出了江南春景的色彩、精神和灵魂，也写出了自然之美给予词人的集中而饱满的感受，写出了词人心灵中的江南之春，真可谓“诗中有画，画中有诗”。词人描绘出如诗如画江南春景之后，再也按捺不住内心的激动，情不自禁地喊出“能不忆江南”的心声。这样结尾，不仅照应了“江南好”的开头，充分抒发了他的忆恋之情，而且空灵含蓄，余音袅袅，引起读者的无限遐想，更激起万千江南游子的眷恋情怀。【鉴赏要点】[1]名句：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”[2]采用映衬、比喻的手法。[3]语言浅显、生动。[4]色彩明丽，层次丰富。

聪明人和傻子和奴才。推荐。爱诗词网。奴才总不过是寻人诉苦。只要这样，也只能这样。有一日，他遇到一个聪明人。“先生!”他悲哀地说，眼泪联成一线，就从眼角上直流下来。“你知道的。我所过的简直不是人的生活。吃的是一天未必有一餐，这一餐又不过是高粱皮，连猪狗都不要吃的，尚且只有一小碗……。”“这实在令人同情。”聪明人也惨然说。“可不是么!”他高兴了。“可是做工是昼夜无休息的：清早担水晚烧饭，上午跑街夜磨面，晴洗衣裳雨张伞，冬烧汽炉夏打扇。半夜要煨银耳，侍候主人耍钱;头钱从来没分，有时还挨皮鞭……。”“唉唉……。”聪明人叹息着，眼圈有些发红，似乎要下泪。“先生!我这样是敷衍不下去的。我总得另外想法子。可是什么法子呢?……”“我想，你总会好起来……。”“是么?但愿如此。可是我对先生诉了冤苦，又得你的同情和慰安，已经舒坦得不少了。可见天理没有灭绝……。”但是，不几日，他又不平起来了，仍然寻人去诉苦。“先生!”他流着眼泪说，“你知道的。我住的简直比猪窠还不如。主人并不将我当人;他对他的叭儿狗还要好到几万倍……。”“混账!”那人大叫起来，使他吃惊了。那人是一个傻子。“先生，我住的只是一间破小屋，又湿，又阴，满是臭虫，睡下去就咬得真可以。秽气冲着鼻子，四面又没有一个窗……。”“你不会要你的主人开一个窗的么?”“这怎么行?……”“那么，你带我去看去!”傻子跟奴才到他屋外，动手就砸那泥墙。“先生!你干什么?”他大惊地说。“我给你打开一个窗洞来。”“这不行!主人要骂的!”“管他呢!”他仍然砸。“人来呀!强盗在毁咱们的屋子了!快来呀!迟一点可要打出窟窿来了!……”他哭嚷着，在地上团团地打滚。一群奴才都出来了，将傻子赶走。听到了喊声，慢慢地最后出来的是主人。“有强盗要来毁咱们的屋子，我首先叫喊起来，大家一同把他赶走了。”他恭敬而得胜地说。“你不错。”主人这样夸奖他。这一天就来了许多慰问的人，聪明人也在内。“先生。这回因为我有功，主人夸奖了我了。你先前说我总会好起来，实在是有先见之明……。”他大有希望似的高兴地说。“可不是么……。”聪明人也代为高兴似的回答他。一九二五年十二月二十六日。【析】《聪明人和傻子和奴才》这篇近似寓言故事的散文诗，鲁迅采用对比的手法，描写了三种人物对待黑暗现实和奴隶悲惨生活的截然不同的态度。一是“奴才”：他身受主人残酷的剥削压迫，从早到晚不停干活，“所过的简直不是人的生活”，吃着“连猪狗都不要吃的”东西，“住的简直比猪窠还不如”，“有时还挨皮鞭”……。但他丝毫不想反抗主人的压迫以改善自身的处境，只是逢人便流泪诉苦，满足于虚伪廉价的同情和空洞浅薄的安慰。当真有人以实际行动帮他反抗主人压迫时，他竟大喊打“强盗”，纠合其他奴才将其赶走，得意洋洋地向主人邀功请赏。二是“聪明人”：他倾听奴才的诉苦，尽力作出悲悯和同情的样子。但他既不打算给奴才任何实际的帮助，也不对主人残酷的压迫表示愤怒的谴责，而只用“你总会好起来”这样的空话来敷衍奴才。三是“傻子”：他为奴才的悲惨生活和主人的暴虐而愤懑不平，满腔怒火地亲自动手砸墙，替奴才黑暗阴湿的屋子开窗，即使奴才威胁他这样干“主人要骂的”也毫不畏惧。结果是奴才基于其“奴性”受到主人的夸奖，聪明人以其“聪明”得到奴才衷心的感谢，而见义勇为的傻子却被他欲帮助的奴才们赶走。鲁迅曾用“论时事不留面子，砭锢弊常取类型”①来概括自己散文写作的特征，在《聪明人和傻子和奴才》中，这一特征体现得格外鲜明。借助聪明人、傻子、奴才三个形象的刻划，鲁迅从国民性改造的角度，写出了国民性格的三种类型，暴露、讽刺了普遍存在于国民中的奴性、卑怯、巧滑等精神弊病，赞美了傻子的斗争精神和实干态度，并通过傻子的悲剧命运的描写，表现了自己对不觉悟民众的愤懑情绪。作品里的奴才形象，是长期封建专制统治所造成的“奴才性格”、“奴性心态”的代表，安于奴隶地位，不敢反抗统治阶级的压迫，用统治阶级的思想作为自己的思想是其本质特征。对于统治者的残酷和自身的悲惨生活，他也愤愤不平，但正如作品所写的，“奴才总不过是寻人诉苦。只要这样，也只能这样。”这种奴才式的诉苦不过是其消极地渲泄内心痛苦、以获得暂时心理平衡的手段而已，丝毫无助于屈辱地位的改变，而只能经由消极的内心痛苦的渲泄使愤怒趋于缓和平息。具有这种奴才性格的国民，必然把自身处境的改变寄托在虚幻的“将来”和统治阶级的恩赐上，从而成为统治者镇压改革者、先觉者的帮凶。鲁迅对奴才形象的描绘，令人想起列宁著名的一段话：“意识到自己的奴隶地位而为之作斗争的奴隶，是革命家。不意识到自己的奴隶地位而过着默默无言、浑浑噩噩的奴隶生活的奴隶，是十足的奴隶。津津乐道地赞赏美妙的奴隶生活并对和善的好心的主人感激不尽的奴隶是奴才，是无耻之徒。”②作品里的聪明人形象的塑造，寄寓着鲁迅对普遍存在于国民中的巧滑、伪善性格的批判，鲁迅又把这类人称为“巧人”、“伶俐人”。他们没有恒定的信仰操守和明确的是非观念，以自私、卑怯、狡诈、虚伪为其本质特征。他们善于见风使舵，讨好卖乖，知道怎样中庸骑墙、避祸趋福并假借大义、窃取美名。鲁迅一针见血地揭示了聪明人所谓“同情”、“悲哀”和“安慰”的欺骗性，暴露了这类人行私利己，充当统治阶级的帮闲的丑恶嘴脸。与奴才、聪明人形象形成鲜明的对照，鲁迅笔下的傻子代表着中华民族最可宝贵的一种民族性格，即不计私利、见义勇为、苦干实干、充满斗争精神的性格。作家用傻子形象来概括那些勇于反抗黑暗邪恶势力，常常为大众利益牺牲自己的改革者、战斗者、先觉者。他们身上的“傻劲”，正是鲁迅常常赞美的纯厚、正直、无私、坚韧、爱憎分明、决不敷衍苟且等品格。诚如鲁迅在《中国人失掉自信力了吗》一文中所指出的：“我们自古以来，就有埋头苦干的人，有拼命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人，……虽是等于为帝王将相作家谱的所谓‘正史’，也往往掩不住他们的光耀，这就是中国的脊梁。”值得注意的是在《聪明人和傻子和奴才》里，鲁迅描写了见义勇为、不计私利的傻子热心帮助奴才，最后却落得被奴才们赶走的悲剧性结局。这种描写与作家在《药》中写夏瑜的鲜血竟成为医治华小栓痨病的人血馒头一样，渗透着鲁迅对愚昧麻木的民众既哀其不幸，又怒其不争的愤激和悲凉。《聪明人和傻子和奴才》以生动凝炼的笔调，寓深刻的哲理于具体的形象描绘中，在赞美傻子的斗争精神和实干性格的同时，将轻蔑和憎恶投向奴才、聪明人所代表的奴性、卑怯、圆滑、伪善。作品所蕴藏的丰富的思想内涵，至今仍给我们巨大的启迪。字数：2729注释①鲁迅《〈伪自由书〉前记》②列宁《纪念葛伊甸伯爵》作者：杨继兴知识来源：张效民主编.鲁迅作品赏析大辞典.成都：四川辞书出版社.1992.第265-266页.

艰难的国运与雄健的国民。推荐。爱诗词网。李大钊《艰难的国运与雄健的国民》历史的道路，不全是坦平的，有时走到艰难险阻的境界。这是全靠雄健的精神才能冲过去的。一条浩浩荡荡的长江大河，有时流到很宽阔的境界，平原无际，一泻万里。有时流到很逼狭的境界①，两岸丛山叠岭，绝壁断崖，江河流于其间，曲折回环，极其险峻。民族生命的进展，其经历亦复如是。人类在历史上的生活，正如旅行一样。旅途上的征人所经过的地方，有时是坦荡平原，有时是崎岖险路。老于旅途的人②，走到平坦的地方，固是高高兴兴的向前走，走到崎岖的境界，愈是奇趣横生，觉得在此奇绝壮绝的境界，愈能感得一种冒险的美趣。中华民族现在所逢的史路，是一段崎岖险阻的道路。在这一段道路上，实在亦有一种奇绝壮绝的景致，使我们经过此段道路的人，感得一种壮美的趣味。但这种壮美的趣味，是非有雄健的精神的，不能够感觉到的。我们的扬子江、黄河，可以代表我们的民族精神，扬子江及黄河遇见沙漠、遇见山狭都是浩浩荡荡的往前流过去，以成其浊流滚滚，一泻万里的魄势③。目前的艰难境界，哪能阻抑我们民族生命的前进。我们应该拿出雄健的精神，高唱着进行的曲调，在这悲壮歌声中，走过这崎岖险阻的道路。要知在艰难的国运中建造国家，亦是人生最有趣味的事。【鉴赏】李大钊是一位杰出的爱国者和文学家。他学识渊博、能诗善文，在他现存的约五百篇诗文中，本文是富有特色的一篇。《艰难的国运与雄健的国民》从标题到正文，思想深刻、激情洋溢、文采焕发、短小精悍，既是文学的政论，又是政论的文学。本文写于1923年，刊登于1923年12月20日《新民国》第一卷第二号。当时的中国，外有帝国主义的侵略，内有封建军阀的统治，反帝反封建的任务是相当艰巨的，国运是十分艰难的。面对着复杂而又严峻的形势，针对着一些人悲观失望和志气消沉的情况，作者以马克思主义的历史观认识事物和分析问题，指出了反帝反封建所经过的道路是曲折的，但前景是光明的。他以进取必胜的哲学思想和乐观精神鼓舞人们，勇敢地投入建造新国家的斗争。文章自始至终都是把“国运”与“国民”联系起来，有力地宣传了革命乐观主义的精神，表现了对革命前途的坚定信心。作者认为：国运虽然“艰难”，但国民只要有“雄健”的精神和行动，就能改变现状，使国运改观。“历史的道路，不全是坦平的，有时走到艰难险阻的境界。这是全靠雄健的精神才能够冲过去的。”“中华民族现在所逢的史路，是一段崎岖险阻的道路。”正因为如此，“我们应该拿出雄健的精神，高唱着进行的曲调，在这悲壮歌声中，走过这崎岖险阻的道路。”文章始终充满一种奋斗的意志和乐观的精神：“旅途上的征人所经过的地方，有时是坦荡平原，有时是崎岖险路……走到崎岖的境界，愈是奇趣横生。”中华民族的崎岖史路“实在亦有一种奇绝壮绝的景致，使我们经过此段道路的人，感得一种壮美的趣味。但这种壮美的趣味，是非有雄健的精神的，不能够感觉到的。”直到文章结尾，作者还这样写道：“要知在艰难的国运中建造国家，亦是人生最有趣味的事。”这是一篇具有中国作风中国气派并为中国人所喜闻乐读的散文。作者为了颂扬马克思主义的唯物史观和奋斗哲学，为了振奋民族精神和坚定民族自信心，使用了传统的富有民族风格的文学形式，这集中地表现在比兴手法的运用上。例如用“一条浩浩荡荡的长江大河，有时流到很宽阔的境界”，“有时流到很逼狭的境界”，比喻历史的道路并不全是平坦的，我们民族生命的进展并不全是顺利的。用扬子江、黄河遇见沙漠和山峡“都是浩浩荡荡的往前流过去，以成其浊流滚滚，一泻万里的魄势”，比喻我们的民族以雄健的精神冲过艰难险阻，气魄雄伟，势不可挡。作者用了一系列的比喻，使文章形象生动。由浩荡的江河所形成的意境，优美而辽阔。豪迈雄壮的气势和明快有力的语言，使作品具有一种清新的格调。作者正是这样形象而富有哲理地以乐观昂扬的基调来表现文章主题的：发扬雄健的民族精神，在艰难的国运中建造新的国家。

坐看牵牛织女星。推荐。爱诗词网。【诗句】天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。【出处】唐·杜牧《秋夕》【意思】冰凉如水的月光照在宫门的石阶上，宫女斜卧在临窗的床上，凝望着天空中的牛郎星和织女星。诗人采用白描手法，生动地勾画出锁于深宫的少女们那无言的怨情以及对自由、幸福生活的向往。【提示】夜色笼罩，寒意袭人，皇宫中的石阶象水一样冰冷;宫女坐在石阶上，仰视着天河两旁的牵牛星和织女星。诗句写一位失意宫女长夜不寐，仰望星星，满腹心事。牵牛织女的故事使她想起自己不幸的身世，也使她产生对真挚爱情的向往，因而感到无比孤独和凄凉。【鉴赏】在夜色的笼罩下，皇宫的阶梯就如流水一般透亮清凉，宫女坐在台阶上静静地看着天空中隔着银河相望的织女星和牵牛星。这两句情景交融，写出了深宫女子寂寞无聊的情态。“凉如水”三字，暗示时间已是深夜。本该是睡觉之时，宫女却还坐在地上看星星。“织女星”和“牵牛星”只能在七夕才能见一面，它们既是爱情的象征，又是离别的象征。宫女有感于此，想起了自己独处深宫的寂寥与无助。她望着星星想了什么?诗人没有说。以宫女痴痴凝望的情态结尾，意蕴悠长，耐人寻味。【全诗】《秋夕》.[唐].杜牧.银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。【全诗赏析】杜牧诗以拗峭险侧的风格著称于晚唐诗坛，而《秋夕》却是典型的清婉平丽之作，代表了他的另一种诗风。诗人巧妙地选取了一个宫女秋夜乘凉的情景，含蓄地反映出她们宫中生活的寂寞、无聊与苦闷。短短四句二十八字，用白描的手法给读者展示了封建帝王后宫的一个侧面：乳白色的蜡烛在秋夜里发出寒光，冷冷地映照着绘画的屏风，一个孤单的宫女正挥动着轻巧的团扇，扑打着飞来飞去的萤火虫。夜深了，皇宫里的石阶上，夜色清凉如水，可她仍无睡意，依然坐在石阶上，仰望着天河两旁的牛郎星和织女星。诗人对这个封建帝王的后宫，首先是涂抹上冷色，无论是“银烛”、“秋光”、“冷画屏”，还是天阶上的夜色，都会给人们带来丝丝寒意。“凉如水”三字，又使这种冷色更推进了一层。然而在这种冷色之上，诗人一反常理，没有赋于黯淡的色彩，而是尽力表现其亮度。如银的烛光、如水的夜色、绘画的屏风以及天上的星星、地上的流萤，无一不具光泽。在这清凉而明丽的夜色之中，人们应当尽情地赏玩，心情轻松、畅快。可诗人并没有写这些，而是独具匠心地选取了宫女的两个动作。其一是拿着轻巧的团扇去扑打流萤。诗中的小扇语义双关。古乐府歌辞中有《怨歌行》一篇，其词是：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飚夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此诗相传是班婕妤所作，以秋扇之见弃，比君恩之中断。而杜牧诗中的“轻罗小扇”也正象征着宫女被遗弃的命运。正因如此，在秋夜中，月光下，这个宫女无事可做，伴随她的是连绵不断的寂寞和无聊，没有一丝一毫的轻松与快乐，只好以扑打流萤消磨时光。诗的绝妙处更在宫女的第二种动态：“坐看牵牛织女星。”诗人以准确、含蓄的笔墨，揭示出宫女的内心世界。织女嫁于牵牛，每年七夕可以相会。这个宫女久久地仰望着这对默默含情的牛郎、织女星，对他们的真挚爱情非常向往。然而她那不幸的身世又注定了美好的愿望一个一个破灭，只能日复一日、年复一年地望着天上那一对情人。诗人通过这一动态描写，不露痕迹地表达了深闭宫廷的宫女对自由的爱情生活的渴望，含蓄而有韵致。这个宫女的内心世界是极其复杂的：寂寞、无聊、孤独、凄凉等等交织在一起，她有希望，然而更多的是失望以至绝望。这与清凉而明丽的夜色正好形成鲜明的对照。夜有冷色，也有亮度，而人仅有冷色，绝无亮度，夜色的清丽正好反衬出宫女内心的灰暗。诗的极为成功之处也正是将那深深的哀怨融化于这清丽的夜色之中，并激发无数读者的同情与思索。沈德潜《唐诗别裁》所谓“远韵远神”，正是对这首诗的最恰当的评语。

李贽童心说。推荐。爱诗词网。龙洞山农叙《西厢》①，末语云：“知者勿谓我尚有童心可也。”夫童心者，真心也。若以童心为不可，是以真心为不可也。夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。若失却童心，便失却真心;失却真心，便失却真人。人而非真，全不复有初矣。童子者，人之初也;童心者，心之初也。夫心之初，曷可失也，然童心胡然而遽失也②?盖方其始也，有闻见从耳目而入，而以为主于其内，而童心失。其长也，有道理从闻见而入，而以为主于其内，而童心失。其久也，道理闻见日以益多，则所知所觉日以益广，于是焉又知美名之可好也，而务欲以扬之，而童心失。知不美之名之可丑也，而务欲以掩之，而童心失。夫道理闻见，皆自多读书识义理而来也。古之圣人，曷尝不读书哉!然纵不读书，童心固自在也;纵多读书，亦以护此童心而使之勿失焉耳，非若学者反以多读书识义理而反障之也③。夫学者既以多读书识义理障其童心矣，圣人又何用多著书立言以障学人为耶?童心既障，于是发而为言语，则言语不由衷;见而为政事④，则政事无根柢⑤;著而为文辞，则文辞不能达。非内含以章美也，非笃实生辉光也，欲求一句有德之言，卒不可得。所以者何?以童心既障，而以从外入者闻见道理为之心也。夫既以闻见道理为心矣，则所言者皆闻见道理之言，非童心自出之言也。言虽工，于我何与?岂非以假人言假言，而事假事、文假文乎?盖其人既假，则无所不假矣。由是而以假言与假人言，则假人喜;以假事与假人道，则假人喜;以假文与假人谈，则假人喜。无所不假，则无所不喜。满场是假，矮人何辩也⑥?然则虽有天下之至文，其湮灭于假人而不尽见于后世者，又岂少哉!何也?天下之至文，未有不出于童心焉者也。苟童心常存，则道理不行，闻见不立，无时不文，无人不文，无一样创制体格文字而非文者。诗何必古《选》⑦，文何必先秦?降而为六朝，变而为近体⑧，又变而为传奇⑨，变而为院本⑩，为杂剧，为《西厢曲》，为《水浒传》，为今之举子业(11)，皆古今至文，不可得而时势先后论也。故吾因是而有感于童心者之自文也，更说甚么六经(12)，更说甚么《语》《孟》乎(13)?夫六经、《语》《孟》，非其史官过为褒崇之词，则其臣子极为赞美之语;又不然，则其迂阔门徒、懵懂弟子(14)，记忆师说，有头无尾，得后遗前，随其所见，笔之于书。后学不察，便谓出自圣人之口也，决定目之为经矣，孰知其大半非圣人之言乎?纵出自圣人，要亦有为而发，不过因病发药，随时处方，以救此一等懵懂弟子、迂阔门徒云耳。药医假病，方难定执，是岂可遽以为万世之至论乎?然则六经、《语》《孟》，乃道学之口实，假人之渊薮也(15)，断断乎其不可以语于童心之言，明矣。呜呼!吾又安得真正大圣人、童心未曾失者而与之一言文哉!【注释】①龙洞山农：或认为是李贽别号，或认为是明代哲学家颜钧，字山农。《西厢》：指元代王实甫的杂剧《西厢记》。②遽(jù)：突然，仓猝。③障：壅塞，阻塞。④见：通“现”，表现。⑤根柢：根本，基础;在本文中译为“参与政事，也没有真诚的出发点”。⑥矮人何辩：好比矮人看戏，被人挡住，看不到戏，只能随声附和，无法分辨真假好坏。⑦《选》：指萧统编的《文选》，又称《昭明文选》。⑧近体：指近体诗，唐代律诗和绝句的通称。⑨传奇：指唐入的传奇小说。⑩院本：金代行院演出的戏剧脚本。(11)举子业：指科举考试的文章，也就是八股文。(12)六经：指儒家的经典《诗》《书》《礼》《乐》《易》《春秋》。(13)《语》《孟》：指《论语》《孟子》，是《四书》中的二种。(14)迂阔：指拘泥守旧，不切实际。(15)渊(yuān)薮(sǒu)：比喻人或事物集中的地方。【鉴赏】《童心说》是《焚书》卷三中的一篇杂论，是李贽的重要代表作，是一篇具有理论纲领意义的文章。李贽在文章中反对孔孟之道、宋明理学等传统伦理观念，提出以“童心”为基础的新的伦理标准，并对古往今来的文学现象进行全新的评价;抨击剽窃模拟的复古主义文学，肯定明代新兴的戏曲、小说等市民文艺，表现了鲜明的反叛精神和追求个性解放的思想，对当时的思想界、文学界产生了巨大的启蒙作用。“童心”说，其实是对儒家先天性善论的继承和发挥。文章一开篇，提出“童心”的重要论点。连用两个判断句，从正面解释，“童心”就是真心，就是“绝假纯真，最初一念之本心”。这种“本心”是纯洁的，未受任何污染，因此它也是最完美的。作者又用两个假设，从反面进一步阐明“童心”的含义。接着，围绕“童心胡然而遽失”的问题而展开，着重指出理学教条对童心的摧残与危害。从“多读书识义理”得来的“道理闻见”，逐渐蒙蔽、丧失了人的童心。“道理闻见”实际上就是宋明理学所宣扬的封建伦理道德。“方其始也……”“其长也……”和“其久也……”，三组结构基本相同的句式，把宋明理学侵害人的童心条理清晰地揭示出来。于是，李贽将批判的锋芒直指宋明理学，童心被当作否定和批判封建道学的锐利武器。这是从反面即“童心失”来论证童心的重要性。然后，作者将童心说具体运用于文学领域。否定了道学家提倡的载道之文，认为是“以假人言假言”。而“天下之至文，未有不出于童心焉者也”，肯定了古往今来的一切以真情实感为前提的真文学。并批判了文学复古思潮，认为不应该以时间的先后来断定文学作品的优劣，而对统治者所贬低的戏剧和小说，作者给予了高度赞扬。“诗何必古选，文何必先秦，降而为六朝，变而为近体，又变而为传奇，变而为院本，为杂剧、为《西厢曲》、为《水浒传》，为今之举子业，皆古今至文，不可得而时势先后论也。”最后，作者在童心说的基础上，直接向整个儒家经典宣战。因为儒家经典不仅被道学家奉为圭臬，一般文人学子也盲目尊崇，所以要抹去罩在儒家经典上的神圣光环。李贽指出，“六经、《语》《孟》，乃道学之口实，假人之渊薮也”。这两句话可以说是他的反礼教、反传统的最强音，体现了他敏锐的洞察力和大无畏的批判精神。总之，《童心说》不仅在思想内容上具有石破天惊、振聋发聩的重大意义，而且以其强烈的批判精神和理论上的自信，而在艺术表现上具有鲜明的特色。作者：侯攀攀,汤克勤知识来源：汤克勤主编.古文鉴赏辞典.武汉：长江出版传媒崇文书局.2015.第407-410页.