逢雪宿芙蓉山主人 刘长卿

休问梁园旧宾客。推荐。爱诗词网。【诗句】休问梁园旧宾客，茂陵秋雨病相如。【出处】唐·李商隐《寄令狐郎中》。【意思】休要问我这梁园旧日的宾客，我就是茂陵秋雨多病的相如。【全诗】《寄令狐郎中》.[唐].李商隐嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸书。休问梁园旧宾客，茂陵秋雨病相如。【全诗鉴赏】会昌五年(845)秋天，诗人因守母丧闲居洛阳，在收到旧友令狐綯的书信后，回赠了这一首诗，表现了感念故交旧恩、慨叹身世落寞之情。令狐綯是令狐楚的儿子，当年诗人受令狐楚赏识时，和令狐綯的关系也很好，开成二年进士及第也得力于令狐綯的帮助，后因诗人娶李党王茂元的女儿，两人疏远了。首句点明诗人和朋友分处两地。嵩山的云和秦川的树，分指自己所在的洛阳和令狐綯所在的长安，二人是各居一地，而且离别很久了。云、树常用作思念之情的寄托，含蓄而又贴切。该句既点明了作者与旧友久别离居的事实，又表现了他们遥望云树、相互思念的情景。词句优美，物象蕴藉，给人以深邃而悠远的想象。次句写令狐綯从远方寄来问候的书信。秋风渐起，秋雨潇潇，闲居在家，身染多病，凄凉孤寂而百无聊赖之际，跨越千山万水而来的旧日好友的一纸书信，该在诗人心中激起多少温暖的涟漪。故人的殷殷情谊，诗人的欣慰、感念，都糅进了这貌似平淡的句子里。“迢迢”既照应前面的“嵩云秦树”，又写出了自己对旧友情谊的感激之情。三四两句化用司马相如的典故，写自己目前的境况，答复对方的关心。不要问当年梁孝王的宾客，现在仿佛茂陵秋雨中病废的司马相如。诗人自比梁园旧宾客，表明不忘当年知遇之恩;以秋雨中茂陵病相如自况，流露出深深的伤感、落寞和失意;“休问”，是感慨万千、欲说还休。全诗平淡中有隽永，失落中含真情。最后两句共用一个典故，将过去和朋友的关系、今日的凄清孤寂、接到旧友书信后的思绪万千融和在一起，可谓贴切而巧妙。

人闲桂花落。推荐。爱诗词网。【诗句】人闲桂花落，夜静春山空。【出处】唐·王维《鸟鸣涧》【意思】人闲来无事，看桂花飘落，夜晚静谧无声，春天的山林一片空寂。桂花：桂花有春花、秋花、四季花等不同种类，此指春天开花的一种。【鉴赏1】夜沉静得听不到一丝声音，只有桂花轻轻地洒落一地，仿佛整座山是一片空无。原诗描写春天山中静夜的悠闲情趣，文句中荡漾着无限诗意，令人悠然神往。【鉴赏2】在寂静的环境里，桂花自开自落，而正是因为人内心闲静，没有外事干扰，细小的桂花从枝上落下，才能被诗人觉察。长夜寂静，景色繁多的春山却显得空旷宁静。花落为动，却更显春山之幽静，以动衬静。诗人内心之清静与春山之静谧交相呼应。此句以声写景，运用通感手法，将“花落”这一动态情景与“人闲”结合起来。既表现了诗人内心的恬静清闲，又展示了春山夜晚的幽雅宁静。后世常以此表现环境的幽静。【用法例释】用以形容山林的夜晚花叶自落，幽静空寂。[例]森壁争霞，孤峰限日，幽岫含云，深溪蓄翠，“人闲桂花落，夜静春山空”，这种大自然的幽静，可以叫做身外之宁静。(郭天一《品味宁静》)【全诗】《鸟鸣涧》.[唐].王维.人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。【注释】①鸟鸣涧：此诗是王维题友人所居之《皇甫岳云溪杂题五首》之一。②桂花：大多在秋季开花，也有四季开花的，此以解释春天开花之桂树为妥。皇甫岳，事迹无考。云溪，有人考证即绍兴若耶溪，传说是西施浣纱处，也是越中著名的风景胜地。【鉴赏】这首诗被评论家特别称道之点，是它“旨在写静境，却纯用动景处理，最得画家烘托之妙，乃从宋(刘宋)王籍《入若耶溪》‘鸟鸣山更幽’悟入。”(刘拜山《千首唐人绝句》)王籍原诗是：“艅艎何泛泛，空水共悠悠。阴霞生远岫，阳景返回流。蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。此地动归念，长年悲倦游。”抒写泛舟若耶溪所引发的羁思乡愁，其中“蝉噪”、“鸟鸣”二句饶有情致，被目为“文外独绝”是无愧的。或许鸟鸣涧即因此得名。王维来到若耶溪，要写鸟鸣涧，而“鸟鸣山更幽”的名句横在前面，该如何落墨呢?我们会想起李白。李白见崔颢题武昌黄鹤楼诗(“昔人已乘黄鹤去”云云)，口称“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”，心里却不服，欲拟之较胜负，便写了《凤凰台》(“凤凰台上凤凰游”云云)，《鹦鹉洲》(“鹦鹉来过吴江水”)，结果无以过之。以李白之才，在这件事上却输给崔颢，说明艺术创作不能模仿。王维面对王籍的名作没有像李白那样刻意模拟，而是取其神而遗其貌，立意仍是“鸟鸣山更幽”，但却写出鸟是如何鸣，山何以更幽，这就等于将一个原本抽象的命题加以具体阐发，使之变得生动形象，易于为人接受。所以，《鸟鸣涧》之于王籍原句，既有悟入，又能化出，是面目一新的再创造。首先交代“人闲”，山居静夜，是诗人在安闲静默中领会的。人是感知外界的主体。由于诗人的心境和春山环境气氛相契合，他才能敏感地觉察到周围的动静、变化。月出之前，静夜空山什么也看不到，诗人用“桂花落”衬出这无光无声的宁静。桂花细微，落地无声，要感知其“落”，只能通过触觉，这就把“静”写得像是可以用手摸得到了。这是以局部的微动衬托整个空间的幽。继而月出，春山树影历历可辨;但月出无声，春山仍在沉睡状态中，诗人又凭视觉看到春山的“静”。这是以有光衬无声，以见空山之幽。山空月明，宿鸟误为曙光，时有响声出烟树间，一两声啼过之后，春涧又恢复寂静，诗人又凭听觉听出春山的“静”。这又是以短暂的有声衬托持续长久的无声。通过这样多角度的描摹，读者的触觉、视觉、听觉全被调动起来，春山的幽静遂被展示得清晰无比。花落、月出、鸟鸣这些景物，被安排在春山、春涧的背景之中，无不带有春的色彩。比之“鸟鸣山更幽”一句来，王维此诗所创造的意境无疑更优美动人。如果说王维写“君自故乡来”是将前人的诗“化多为一”，那么，这里则是“化一为多”，即化抽象为具体，化单一为丰富，在继承的基础上进行再创作。他虽无意与前人争胜，实际已超越前人。【赏析】《鸟鸣涧》是和友人皇甫岳《云溪杂题五首》之一的和诗，描写了春山月下的静谧之景，表现出诗人恬静的心境。首二句写桂子飘落，春山夜静。“人闲桂花落”，写诗人置身山中欣赏夜景，在闲静的环境中感觉到桂花在飘落。花落本应无声，但由于“人闲”，没有杂乱的声音干扰，因而能感觉到自然界细密的动静。一切生物都睡着了，夜很静，仿佛春山已经空无一人，只有诗人独自在这万籁俱寂的山中参禅、习静，领略着清新的夜气。后二句写月出鸟惊，时鸣春涧。在静观中，月亮升起来了，银辉遍地，一下照亮了山林幽壑，把栖息在林中的山鸟惊醒了，鸟在山涧的树丛中不时地叫几声，衬托得春山春涧更为幽静。诗人成功地运用了以动写静的艺术手法，在静谧的整体意境中写出动态和声息，衬托出环境的幽静。因为局部的响动，是依赖于整个环境的寂静才被人觉察到的，而局部的响动不可能打破整个环境宁静的气氛，大小悬殊的对比反而能衬得出大环境更静谧。王维这样写，不仅是个艺术手法问题，而且是哲学理念的表现，是于动中求静，宣扬虽动而常静的禅宗寂灭思想。北朝佛学家僧肇所撰《肇论·物不迁论》说：“必求静于诸动，故虽动而常静。不释动以求静，故虽静而不离动。”王维正是把佛学的理论渗透在景物描写之中，“求静于诸动”，宣扬虽动而常静的寂灭思想。桂花自开自落，归于寂灭;惊鸟时鸣，鸣后复静。《鸟鸣涧》写的就是王维“夜禅”、“习静”的实践(“禅”的原意是“静虑”)。明代胡应麟《诗薮》称《鸟鸣涧》等诗“却入禅宗”，说：“读之身世两忘，万念皆寂。”人世间的一切争逐名利的尘念都在这静谧的意境中净化了。

念奴娇·昆仑。推荐。爱诗词网。毛泽东诗词《念奴娇·昆仑①》原文|译文|注释|赏析一九三五年十月横空出世②，莽昆仑③，阅尽人间春色④。飞起玉龙三百万⑤，(原注)搅得周天寒彻⑥。夏日消溶，江河横溢⑦，人或为鱼鳖⑧。千秋功罪，谁人曾与评说⑨?而今我谓昆仑：不要这高，不要这多雪。安得倚天抽宝剑⑩，把汝裁为三截?一截遗欧，一截赠美，一截还东国。太平世界，环球同此凉热。作者原注前人所谓“战罢玉龙三百万，败鳞残甲满天飞”，说的是飞雪。这里借用一句，说的是雪山。夏日登岷山远望，群山飞舞，一片皆白。老百姓说，当年孙行者过此，都是火焰山，就是他借了芭蕉扇扇灭了火，所以变白了。这首词最早发表在《诗刊》一九五七年一月号。【注释】①昆仑，山脉名。西起帕米尔高原东部，横贯新疆、西藏间，东入青海境内。长约2500公里，海拔6000米左右。多雪峰、冰川。其东段分三支伸展。其南支向东延伸后与岷山相接，故岷山亦可算是昆仑山的一条支脉。②横空出世，谓昆仑山横亘于天空，高出于地面。③莽昆仑，谓昆仑山气势浑莽。④阅尽人间春色，谓昆仑山亘古如斯，看尽了人类社会历史的兴衰变化。⑤玉龙，喻指雪山。旧题唐代吕岩《剑画此诗于襄阳雪中》曰：“岘山一夜玉龙寒。”⑥周天，《后汉书》卷二十九《郡国志》南朝梁时刘昭注引晋皇甫谧《帝王世纪》曰：“周天三百六十五度四分度之一。”古人认为天圆地方，绕天一圈曰“周天”。这里犹言“满天”。彻，透。以上二句是说，昆仑山脉中雪岭冰峰崛起无数，致使天宇为之寒透。⑦江河，特指长江和黄河。长江源于唐古拉山主峰各拉丹冬雪山西南侧的沱沱河，黄河源于巴颜喀拉山各姿各雅山麓的卡日曲，唐古拉山、巴颜喀拉山都是昆仑山脉的分支。⑧或，有的(人)。为鱼鳖，指淹死。《左传·昭公元年》载刘定公语曰：“微禹，吾其鱼乎!”(如果没有大禹治水，我们恐怕都变成鱼了吧!)《后汉书》卷一《光武帝纪》载刘林说光武帝刘秀曰：“赤眉今在河东，但决水灌之，百万之众可使为鱼。”《水经注》卷一○《漳水》曰：“(武强)邑沦为湖，县长及吏咸为鱼矣。”南朝梁时刘峻《辨命论》曰：“历阳之都，化为鱼鳖。”以上三句是说，昆仑山上的冰雪在夏季消溶，每每使江河泛滥成灾，于人为害。⑨千秋，千年，指从古到今。功罪，功绩与罪过。与，为。评说，评论。以上二句是说，对于昆仑山的历史功过，有谁评论过呢?意即从来没有人为之评说。⑩安得，如何能够。这是以问句的语气表示愿望。倚天抽宝剑，正常语序是“抽倚天宝剑”，因调谐音律而倒文。旧题战国楚宋玉《大言赋》曰：“长剑耿介，倚天之外。”唐代李白《大猎赋》曰：“于是擢倚天之剑。”又《临江王节士歌》曰：“安得倚天剑，跨海斩长鲸。”倚天，夸言其剑之长。倚，靠。把汝，将你。汝，称昆仑。裁，横断。遗，赠送。欧，欧洲。美，美洲。东国，东方诸国，指中国、日本等亚洲国家。环球同此凉热，合上文串解，是说愿将昆仑一裁为三，均分给欧、美、亚各洲，使全世界的气候一样冷暖适宜。意即要在全世界范围内实现共产主义大同的理想，让整个人类都能够过上没有压迫、没有剥削、没有战争的和平幸福的生活。前人，指北宋仁宗时的华州(今陕西华县一带)士人张元。张元其人负气倜傥，有纵横家之才，因宋朝西北边区的军政长官未予擢用，他乃投奔西夏(当时割据今宁夏一带的党项族地方政权)。夏人倚仗他为谋主，与宋王朝交兵十余年。见宋代洪迈《容斋三笔》卷一一《记张元事》条。战罢二句，张元咏雪诗句。宋代胡仔《苕溪渔隐丛话前集》卷五四《宋朝杂记》上引宋代蔡絛《西清诗话》载此二句为“战退玉龙三百万，败鳞残甲满空飞”，宋魏庆之《诗人玉篇》卷一○《知音》引《西清诗话》，“满空飞”作“满天飞”。宋代吴曾《能改斋漫录》卷一一《记诗》及《容斋三笔》均引作“战死玉龙三十万，败鳞风卷满天飞”。唯清代袁枚《随园诗话》卷一四所引字句与毛泽东自注全同。“当年”四句，《西游记》中写道，孙悟空保护唐僧到西天去取经，中途有火焰山挡住去路。经过三番与铁扇公主、牛魔王斗勇斗智，终于借得了铁扇公主的宝物芭蕉扇，扇灭了火焰，从而得以越过此山继续前行。【赏析】艺术家都具有相当丰富的审美情感，正如刘勰所说：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”(《文心雕龙·神思》)毛泽东是一位审美情感极为丰富的诗词艺术家。在他那非凡的长途跋涉的人生岁月中，不乏登名山、涉大川、观沧海的经历，因而也以艺术家的审美情怀去拥抱和吟咏祖国壮丽的山川湖海，留下了不少佳作名篇。人们也不难发现，毛泽东以山水为题的诗词作品，有许多并非寻常的登临即景之作，往往是托物言志，或者是借题发挥，所谓山者、水者，有时只是借以抒发豪壮情怀的一种媒触、一个象征而已。这在中国诗词创作史上虽然并非一种仅有的现象，但对于毛泽东而言，却表现了他的一种突出的艺术个性。《念奴娇·昆仑》则可作为这种艺术个性的代表作。“横空出世，莽昆仑，阅尽人间春色。”欣赏者只有让自己同作者一样，遗世独立，雄踞天外，用吞吐日月的胸襟、睥睨宇宙的视野去拥抱和审视，才能“艺术地掌握”这座大山。空间——它凌空横亘，超绝人寰。时间——它尽览人世春秋炎凉，不知其何时生、何时灭。空间的无比广阔，时间的无比旷远，这就是词作者所感受的并且要让读词人感受的昆仑山。这样一座赫赫在目的大山，如何不使人感到生野、粗犷呢?着一“莽”字，恰可表达这座大山所具有的崇高之美。时空范围的旷远、形体的粗犷与力量，正是构成自然物崇高之美的重要因素。应当说，开篇几句，十分强烈地表现了作者乍见赫赫有名的昆仑山时产生的包含着惊诧、景仰、亢奋与自豪等情愫的审美感受，是对审美对象巨大的时空存在及其自然形式较为直接、单纯的审美反应。这几句极见笔力的描写，比起古人“崧高维岳，骏极于天”(《诗·大雅·崧高》)之类的名句来，有过之而无不及。“飞起玉龙三百万”，出自前人名句“战罢玉龙三百万”。改“战罢”为“飞起”，对于原句而言，是化颓势为勃起，对于状写对象而言，则有如九转金丹，着令莽莽群山，飞升九天作群龙舞。这一神奇想象，本由群山逶迤，雪白如玉生发出来，因而随之而来的“搅得周天寒彻”，与其说是想象，不如说是扣住雪山写实，是以艺术语言揭示昆仑山对自然气候的影响。至此，作者对于昆仑颇有“高山仰止”意味的崇高美感顿然因“周天寒彻”而冷静下来，并且老实不客气地着一“搅”字，显示了情思的转折与变化。“夏日消溶，江河横溢，人或为鱼鳖。”还是在写昆仑，写昆仑积雪遇夏消溶，写昆仑可使长江黄河暴涨成灾，写昆仑可使人葬身鱼腹。这几句，循着“周天寒彻”而来，情思冷峻，挟着几分寒意，笔触由高山而江河，而人世生活，诉说了昆仑对人类的危害。须知，这是在1935年夏天。作者是肩负着抗日救亡、民族民主革命的沉重的历史使命，转战二万余里之后爬上岷山支脉，才得以眺望昆仑山的尊容的。当他的目光投向人世生活时，他怎么可能将自己的诗情、笔触流连于昆仑山自然形式的赏玩、描摹呢?怎么能不诉说昆仑对他的同胞的危害并且联想起帝国主义对中华民族的蹂躏呢?又怎么能不由此而引发对中华民族苦难的历史、现实及其未来前途的深沉思考呢?“千秋功罪，谁人曾与评说?”这是一位历史巨人发出的深沉的喟叹。天地悠悠，世事悠悠，情也悠悠。这千秋功罪，又当如何评说?作者毕竟是一位驾驭思想感情和艺术语言的巨匠。他将已经在自然与历史的时空无限中伸展开来的情思，急速地收束起来，如同经过了一场“核聚变”反应，然后以雷震长空的气势发出了断喝：“而今我谓昆仑：不要这高，不要这多雪。”深沉炽烈的历史与现实的忧愤，是被昆仑“搅”动起来的。而今，还是借昆仑来喷发。这时，昆仑已经不是词人吟咏的对象，更不是词人进行审美鉴赏的对象。它只是词人聊可借以倾泻他那久积于胸的壮志豪情的区区一物。词人抓住了昆仑的“高”与“雪”，借题发挥。他是在向昆仑断喝，更是在向人世间一切不平与冷酷断喝，向给中华民族带来灾难的帝国主义者、反动派断喝。警告他们不要倚势凌人，不要危害人类。这一声断喝，呼出了人类的尊严，呼出了中华民族的正气，呼出了时代主人的心声。断喝与呼告似乎还不足以抒发作者的壮志豪情。强烈的情感驱动着想象的翅膀，幻化出一种石破天惊的旷世奇想：“安得倚天抽宝剑，把汝裁为三截?”这是一位顶天立地、雄视古今的历史巨人。他挥动的倚天宝剑，与其说是复仇之剑，不如说是理想之剑。这时的昆仑所幻化的“搅”天玉龙，既非鉴赏的对象，也非仇杀的对象，而只是他用以一试理想之剑，借以分寄旷世豪情的媒介之物。正因为如此，在他创造的艺术境界中，“裁为三截”的昆仑，“一截遗欧，一截赠美，一截还东国”。如此分赠的，决不是被他仇杀的“恶龙”的血淋淋的首尾鳞甲，而是“太平世界，环球同此凉热”的豪情壮志、崇高理想。毛泽东曾对《念奴娇·昆仑》这首词作过一段自注：“昆仑：主题思想是反对帝国主义，而不是别的。改一句：‘一截留中国’改为‘一截还东国’。忘记了日本人民是不对的。这样，英、美、日都涉及了。别的解释不合实际。”作品是如何表现“反对帝国主义”的主题思想的呢?这一主题思想存在于全词创造的艺术境界之中，存在于同这艺术境界水乳交融的情感倾向之中。首先，作者在“艺术地掌握”了时空范围极为旷远、外在形体极为粗犷的作为自然之物的昆仑山之后，由昆仑山积雪消溶、危害人类而自然地联想到中华民族和人民大众苦难的历史与现实，从而引发了他对帝国主义和反动派的胸中积愤，他怒而断喝，这就是一种包含着反对帝国主义的情感倾向的艺术表露。这一表露如果说难于为人所明察，那么，第二，作者挥动倚天宝剑，将“太平世界”的理想分赠世界各国人民，热情期盼“环球同此凉热”，就十分清晰地表达了对于帝国主义欺凌弱小民族的历史与现实的鄙视、否定和崇高的超越。作者所期盼与呼唤的“环球同此凉热”的“太平世界”，就是他正在为之奋斗的未来。这未来要成为现实，就必须反对帝国主义;这未来一旦成为现实，也就不再有帝国主义。第三，很显然，为了表达这一主题思想，作者运用了联想、想象、比拟、象征、托物言志、借题发挥等多种具体的表现技巧。其中最奇妙的是词的下阕，发挥了高度的艺术想象力，挥倚天宝剑，寄旷世豪情，将剑裁昆仑的恢宏意象，与反对帝国主义、寄托崇高理想巧妙地交错复叠在一起，使得主题思想含而不露而又充盈环宇。况周颐《蕙风词话》曾说：“名手作词，题中应有之义，不妨三数语说尽。自余悉以发抒襟抱。”用这段话来评论《念奴娇·昆仑》这首词及其作者的艺术个性，是很贴切的。文章作者：陈敦源

初为霓裳后六幺。推荐。爱诗词网。【诗句】轻拢慢拈抹复挑，初为霓裳后六幺。【出处】唐·白居易《琵琶行》【意思】轻轻地拢，慢慢地捻、又抹又挑，开头弹的是《霓裳》，后来弹的是《六么》

这是四点零八分的北京。推荐。爱诗词网。这是四点零八分的北京,一片手的海浪翻动;这是四点零八分的北京,一声尖厉的汽笛长鸣。北京车站高大的建筑物,突然一阵剧烈地抖动。我吃惊地望着窗外,不知发生了什么事情。我的心骤然一阵疼痛,一定是妈妈缀扣子的针线穿透了心胸。这时,我的心变成了一只风筝,风筝的线绳就在妈妈的手中。线绳绷得太紧了,就要扯断了,我不得不把头探出车厢的窗棂。直到这时,直到这时候,我才明白发生了什么事情。——一阵阵告别的声浪,就要卷走车站;北京在我的脚下,已经缓缓地移动。我再次向北京挥动手臂,想一把抓住她的衣领,然后对她大声地叫喊:永远记着我,妈妈啊北京!终于抓住了什么东西,管他是谁的手,不能松,因为这是我的北京,这是我的最后的北京。食指的名字对许多人是陌生的,但他的确是一位有特殊重要地位的诗人。他的诗在六十年代末就以手抄的形式在青年中辗转,滋润了一颗颗失血的心。而且他的诗还启发了后来《今天》的那些诗人。这里选的作品,就是他早年写的。虽算不上准确意义上的“朦胧诗”,但它们却是启发朦胧诗的先导,是功不可没的。这首诗是诗人写在一九六八年十二月二十日的。当时的祖国阴云密布,邪恶的力量砅崖转石。整整一代青年被迫离开生养他们的北京,就要到遥远的边疆抛洒那盲目的热血了。诗人是清醒的,他将痛苦的别情发而为诗,紧紧围绕在“四点零八分的北京”这一特定的时空,抒发了当时许多人共有而不能表达的彻骨之痛。诗中用了一些细节,是异常生动传神的。如火车开动的一刹,“北京车站高大的建筑物,/突然一阵剧烈地抖动”,这既是视觉的印象,又是心理的感受。还有“我”的心感到了难忍的绞痛,是对亲人的爱和留恋使然。但如果这样说,就不能更细微更深入地传达痛苦的体验。诗人说“一定是妈妈缀扣子的针线穿透了心胸”,接着由“线”联想开去,“我的心变成了一只风筝,/风筝的线绳就在妈妈的手中”,真是言辞剀切,热血灼人。诗歌中的描写,一定要具体细微,这样不仅是为了逼真,而是只有准确的细微的事物才容易被读者领悟,激发他一道进入诗的情感系统中去。最后两节,诗人选择了真实的场景。一是“我”挥手向北京告别,一是“管他是谁的手,不能松”,不能放开“我的最后的北京”,此将情感推向高潮,成为历史想象力的定格,永远在我们心灵的视线中了。这就使全诗丰满而完整。这首诗在艺术上并没有对传统诗歌进行大幅度的超越,它的胜利乃在情真与细节的苦心提炼上。别林斯基在论普希金的抒情诗时说:“艺术并不容纳抽象的哲学思想,更不容纳理性的思想:它只容纳‘诗的思想’,而这‘诗的思想’——它不是三段论法,不是教条,不是箴言,而是活的热情,是‘真情’!”食指的诗正是这种真情的产物。当动荡的年代过去,浮泛喧嚣的“理想之歌”已零落成尘泥,但这种由心血滴注的诗却日益显出了它的光彩。生命不灭,真情的诗也不会熄灭。未经过动荡年代的读者,请庄重地对待这“四点零八分的北京”吧!

多情只有春庭月 犹为离人照落花。推荐。爱诗词网。【诗句】多情只有春庭月，犹为离人照落花。【出处】唐·张泌《寄人二首·其一》【意思】暮春时节，落英纷纷，一片凄清。只有春庭上空的明月，默默多情，撒着淡淡的月光，为那些离人照着地上的片片落红。诗人用移情的手法，将离人之哀情转嫁于空中月，更见离人别离之苦。【鉴赏1】只有那庭前的春月最多情，仍然为充满离情的我，照映着一地的落花。这两句诗是描写怀念意中人，并怨叹意中人的冷漠无情。【鉴赏2】最是多情的只有那天上的明月，还为离别的人照亮了庭院里的落花。诗人梦里来到昔日与情人约会的地方，看到明月照落花，不禁触景生情，赋予明月以人的情感：昔日盛开的花虽已凋落，但明月却一如既往地照耀着，不离不弃。多情的只有明月，而你却如此薄情，自从离别后就杳无音讯。明月的痴情与诗人思念之人的薄情形成鲜明的对比，这愈发激起诗人对思念之人的埋怨以及欲见心上人而不得的失落之感。诗人通过明月多情来反衬伊人无情，进一步抒发自己对伊人的思念、埋怨，语言含蓄委婉，比直抒胸臆更为动人。另外，旧时明月照旧时花，而旧时的人儿却不再，更透露出一种物是人非事事休的凄凉之感。【全诗】《寄人二首·其一》.[唐].张泌.别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。【作者小传】张泌，生卒年不详。一作张佖，字子澄，淮南(今江苏扬州)人。南唐后主时登进士第，授句容尉。曾上书后主，言为政之要，词甚激切。召为监察御史。历考功员外郎、内史舍人。曾知贡举。事迹散见《徐公文集》、马令《南唐书》卷五、《江南别录》、《十国春秋》卷二五等。其诗多为七言近体，调高才逸，诗风婉丽，时有佳句。今存诗一卷。【解题】此诗作年不详。原诗有二首，此为其一。相传张泌早年与邻女相爱，后经年不相见，却常于梦中相遇，泌乃作此二诗寄之。此诗中写别后相思之情。首句写入梦，次句写梦境，三、四两句写醒后情景，明月为离人而照落花，多情之至。全诗极写相思，感情真挚，却含蓄蕴藉，委转动人。【注释】①依依：依恋貌。谢家：借指所寄女子之家。②此句写梦中所见景物。回合：回绕。小廊回环，曲阑斜出，暗示相见在深隐处。【题解】诗人曾与一女子相爱，后来却彼此分手了，然而诗人对她始终没有忘怀，作者以诗代信，以诗传情，希望能重温旧情。【鉴赏】张泌的《寄人》共两首，本诗为其第一首，这是一首有名的追忆爱情的诗。据清人李良年的《词坛纪事》记载，诗人少年时曾与邻女浣衣相爱，“后经年不复相见，张夜梦之，写绝句云云”。指的就是这首诗。少年时代的感情是纯真的、深切的，有时甚至是刻骨铭心的。“别梦依依到谢家”，诗人从别后做梦，因为恋恋不舍，便梦见自己轻轻款款地来到自己所爱的人家里写起(这里“谢家”是借用东晋才女谢道韫之姓代称自己心爱的人的家)，接着写到梦中在情人家里的所见：“小廊回合曲阑斜”，即回环的走廊，曲折的阑干。梦得并不是很特别，但很有深情。如弗洛伊德所说，梦是愿望的达成。诗人在千里之外的他乡做梦，他最甜美的愿望是什么呢?他梦见到了自己心爱的人的家里，并且重新看见了当年的走廊、亭榭和阑干。但诗人在这里就打住了，没有再往下说。其实很明白，他到了自己恋爱甚至定情的地方，所以往日的相偎相依、山盟海誓又重现于眼前。无疑，他最大的愿望是见到自己的爱人，与她软语温存，与她长相厮守。但他的梦是不是做完了，是不是达成了他的最大愿望呢?从后句推测，作者大概在梦中快要实现他的愿望时醒了。因为后两句很清楚，诗人已回到了现实中，梦已经在给他一种甜美的感受的同时残酷地消失了。满院的落花在明月的映照下美丽而凄冷，正如作者的美好而没有结果的感情一样。这是作者笔下的少年时代的感情在他现实人生中的映照，是无望的，也是凄美的。【鉴赏】此诗主要抒写别后相思，但是又不寻常写出，而是俱托梦境表现。诗的一开篇就直接以梦境起。“别梦依依到谢家”，意思是说诗人梦见自己回到了心中思念的那位女子之家。“谢家”，原指东晋才女谢道韫的家，此处则借为诗人所思念女子的家。一个“别”字，点明相思和产生此梦的原因。因为分别不能相见，所以相思至深;相思至深却又不得纾解，只好梦中寻之，以求相聚。这一句不但把诗人的相思之情渲染得深重缠绵，而且还生动传神地刻画出其内心微妙复杂、千回百转的心理感受。大概诗人以前曾在这位女子的家中住过，或是共同赏玩嬉游过，所以对其家中的情况非常了解。此次梦中重游旧地，看到迂回曲折的小院走廊和栏杆，一切都那么熟悉，以往的美好记忆顿时涌上诗人的心头。再想到马上就能与朝思暮想的人儿见面了，内心更是激动不已。然而，这一次他却大大地失望了。他寻遍旧时二人共游的场所，却始终不见女子的身影。诗人本是因为相思不得相见，所以寄托于梦中相聚，以诉衷肠，而今却连梦中也难寻所爱之人，这又该是一种怎样的难堪啊!以上两句一扬一抑，先出以一种期待的心情，然后再叙写希望落空，从而将诗人的相思之情表现得更加哀怨动人。诗人刻意进入梦境寻找心爱的女子，但是却没有见到，不免要怨恨起她的无情了。相较之下，倒是那多情的月亮，怜惜他的一片心意，仍旧为这位怨恨离别的人照着落花。“只有”二字，表现出诗人的遗憾，言外之意就是希望这位女子能够和自己再次联系。此诗含蓄委婉、意味深厚，具有极强的艺术感染力。虽写相思，却不直接正面描写，而是借助梦境侧面表现。既写梦境，却又不写相见的情形，而是以不得相见强调相思的痛苦。不仅如此，诗人还刻意隐去自己的主观感受，通过典型景物的烘托，营造一种缠绵悱恻的氛围，表达出一种深沉委婉的感情。