片片吹落轩辕台

许地山 落花生。推荐。爱诗词网。点击进入：许地山《落花生》原文《落花生》是老作家许地山1921年所写的一篇著名的回忆童年生活的散文。这篇作品以平实清新的笔触，从花生的常见而有用，说到做人的道理，颇有哲理意味，寄寓着对现实人生的感触。文章开头就说出屋后有“半亩隙地”，母亲觉得“让它荒芜着怪可惜”，便提议“辟来做花生园罢”。姊弟们一听“都很喜欢”表示对这一提议的赞成和拥护。接着作者只用“买种底买种，动土底动土，灌园底灌园”三个整齐的短句，形象、简洁的概括了种花生的全过程。最后写几个月后花生“居然收获了”，形象、贴切地表现了用自己辛勤劳动换来成果时的欢快、喜悦、兴奋之情。以后就写全家过收获节时的愉快的情景。尽管那晚上天色不大好，可是母亲还吩咐这节期要在园里的茅亭举行，平时难得出场的父亲也参加了。这可以看出过收获节的重要和意义。在父亲的启示下，孩子们争说花生的好处。在大家谈的基础上，父亲开始谈花生的真正用处：把它和水果比较，它只是把果子埋在地底，等到成熟，才容人把它挖出来。这写了花生的内在之美。接着父亲又向孩子们说出花生的可贵之处，“它是有用的，不是伟大、好看的东西。”并借“我”的体会，进一步形象地道出做人的道理：“人要做有用的人，不要做伟大、体面的人。”这个主题是多么深刻、多么富有哲理意味，又发人深省。最后以“父亲底话现在还印在我心版上”结束全文，含意极其深远。后来作者便以“落华生”为笔名，以时时警策自己。《落花生》的立意很深刻，同时也非常巧妙。它托物言志，深入浅出，言近旨远，使人深受教育与启发。文章用朴实无华的笔调，毫无铺张地叙述童年生活的一个小小片断。从种花生写起，然后收花生，吃花生和议花生，处处扣紧题旨。文章主题是阐述关于做人的道理，所以种、收、吃花生都是略写，只用简洁的文字把这些过程记叙清楚。议花生是文章的重点，作者由吃花生很自然地引入议花生，并在赞美花生的时候，引出做人的人生哲理，点明题旨“做有用的人，不要做伟大、体面(指“金玉其外，败絮其中”)的人。言简意深。表明作者在竞逐高官厚禄、争名夺利、钻营成风的社会恶习下，洁身自好，不慕虚名的思想境界。这种以小见大，从平凡的事物中挖掘出不平凡的笔法，看似信笔所至，实际上结构相当严谨。有人说：“散文，朴素最美”。诚哉斯言。《落花生》是在迷人的朴素之中，展示那惊人的优美。它的语言清新自然，朴实含蓄。既没有冗长的叙述，也没有铺张的描写，作者只用一支白描的笔，娓娓地叙谈故事，勾勒了几个人物，写了人物的对话，人物的对话又具有独特的个性。母亲温和善良、勤劳朴实。姐弟们天真活泼，幼稚单纯。父亲循循善诱，慈爱严正。虽然每个人的话都只三言两语，但都写得栩栩如生，跃然纸上。这种朴素的语言，是真正的美在一种极其和谐自然的形式中的流露，是朴素与优美的辩证统一。这样的语言风格与平淡而又深刻的立意非常谐调。这体现了老作家许地山作品的艺术风格。这也就是《落花生》问世六十余年一直为人们所喜爱的主要原因。

思君不见下渝州。推荐。爱诗词网。【诗句】夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。【出处】唐·李白《峨眉山月歌》【意思】〈名〉平羌(qiāng)，平羌江，在峨眉山的东北，即今青衣江。半轮秋月高悬在峨眉山头上，月影映入平羌江中，又随江水流去。【全诗】《峨眉山月歌》.[唐].李白.峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。【注释】①峨眉山：在今四川峨眉县西南。②半轮秋：半圆的秋月，即上弦月或下弦月。③平羌：即青衣江，在峨眉山东北。源自四川庐山，流经乐山汇入岷江。④发：出发。⑤清溪：即清溪驿，属四川犍为，在峨眉山附近。⑥渝州：指重庆。【解题】此诗作于开元十二年(724)，时李白离蜀途中乘舟东下长江中下游地区。峨眉山：在今四川峨眉县西南，有山峰相对如蛾眉，故名。李白一生爱明月，对峨眉山月爱之尤深，晚年还写有《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》诗。此诗四句嵌入五地名，竟浑然天成，无斧凿痕，诗境明朗，音韵流畅，为唐人七绝所仅见。明王世贞《艺苑卮言》卷四评云：“此是太白佳境”，谓前二句明写月映清江之美景，暗点秋夜行船之乐事，玲珑剔透，古今目为绝唱。【鉴赏】《峨眉山月歌》是李白自家乡经峨眉、渝州出蜀，途中寄给友人的绝句。苏轼曾写过一首《送人守嘉州》诗，云：“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。谪仙此语谁解道，请君见月时登楼。”东坡是懂得李白《峨眉山月歌》诗意的，所以说“请君见月时登楼”，这是告诉友人张嘉州，如果看到月亮，就请登上高楼眺望，思念远方的我，我也在月下思念着你。“月”是解说李白诗的关键。诗的前两句，诗人着意创造一个优美静谧的诗歌意境。“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。”半轮散发着清辉的秋月，嵌在深蓝的夜空里，月光将雄伟秀丽的峨眉山峰的身影，倒映在澄静的平羌江水上，意境中有人在。原来，李白和友人昔日曾在峨眉山赏月，两人共同品评月夜的美景，友情也就在宁静清秀的意境中得以交融、得以发展、得以净化。诗的后两句，仍然从月夜着笔。诗人今夜从清溪出发，向乐山县的黎头、背峨、平羌“三峡”进发，准备到渝州去。“夜发”，是在月夜发舟。当行舟来到小三峡时，诗人睹月而感发兴会，眼前的蜀山蜀水，触发他脑海中浮现出昔日与朋友在峨眉山下、平羌江畔共同赏月的情景。尽管地点变了，故人又不在身边，而诗的意境中孕含着深挚的友情，怎能不令诗人深深地怀念旧友呢?于是，诗人无可奈何地发出“思君不见下渝州”的感叹，含情凄婉，抒写出他对朋友的恳挚的情感。“月”是贯串全诗诗意的重要诗歌意象，在全诗中成为感情发展的纽带和艺术想象的媒介。这首诗，连用了五个地名。如果是一般诗人，将五个地名写入仅有二十八字的一首小诗里，容易造成堆垛的毛病。但是，李白精心组织，“天巧浑成，毫无痕迹”(《唐诗选脉会通》载金献之语)。前两个地名峨眉山、平羌江，点出昔日赏月的地点，而“峨眉山月”，“平羌江水”，又成为被描写的景物，是构成优美静谧诗歌意境不可缺少的意象;中间两个地名清溪、三峡，点出月夜行舟的所在地，这里的山水胜景，与峨眉山、平羌江有相似之处，所以能引起诗人的联想。因此，这里的地名就成为表达诗思、创造意境的要素，不再是累赘之物。

旧约圣经。推荐。爱诗词网。《圣经·旧约》外国文学作品简析作者：古希伯来人类型：宗教经典和文学总集背景搜索本书成书于公元前2世纪。《圣经·旧约》简称《旧约》，是古代希伯来人的神话传说、历史故事和文学作品的汇集，为犹太教的经典。《旧约》翻译成希腊文以后，和基督教的经典《新约》组成《新旧约全书》，即《圣经》。它对欧洲的社会生活和文学产生了深远的影响，是欧洲文学的两大源流之一(另一源流是希腊罗马文学)。《圣经》中的许多人物形象成为日常生活中的通用语言，如“大卫”是勇敢人的代称，“所罗门”是聪明人的代称，“参孙”是大力士的代称，“犹大”是叛徒的代称，“撒旦”是魔鬼的代称等等。在文学创作中，但丁的《神曲》把《圣经》中的神话形象同古代历史人物以及当时意大利政界人物的形象混合在一起，描绘新旧交替时期意大利的社会生活;莎士比亚的剧作中多次引用《圣经》中的话;弥尔顿的《失乐园》《复乐园》和《力士参孙》都取材于《旧约》，还有其他许多作家都沿用了《旧约》中的典故进行创作。从十字架上放下来的耶稣《圣经》完整的中译本为《新旧约全书》，中国基督教协会印发。内容精要《旧约》共39卷，用希伯来文写成。它是犹太教徒根据教义的需要编纂而成的，包括不同时期不同人物所写的文献和作品，内容十分广泛，几乎囊括了犹太及其附近民族从公元前12世纪到公元前2世纪民间流传的口头或书面的重要资料。研究者根据内容和编纂体例，一般把它分为3个部分：第一部分是“法典”，也把它称为“摩西五经”，包括《创世纪》《出埃及记》等5本书;第二部分是“先知书”，包括《士师记》等21本书;第三部分是“杂著”，包括《雅歌》等13本书。其中上帝创造世界和人类的神话、关于大洪水的神话，大卫的故事、参孙的故事等写得最为精彩。上帝创造世界、创造人类的神话传说：上帝用7天时间创造了万事万物和人类始祖。上帝第一天创造了光，分出昼夜;第二天创造了空气，即天空;第三天创造了陆地和海洋，以及花草果树;第四天创造了日月星辰，分出节令时日;第五天创造了水中动物、空中飞鸟;第六天创造了牲畜、昆虫、野兽和人类;第七天上帝累了，休息，后世就把这一天称为“安息日”，成为现在星期天的由来。上帝用地上的尘土造人，开始创造了一个男人亚当，趁亚当熟睡时，取下他的一根肋骨造了一个女人夏娃，使他们成为夫妻，上帝把他们放在伊甸园中，园中有各种树，有生命树，还有分辨善恶的智慧树。上帝告诉亚当可以随意吃各种树上的果子，只是智慧树上的果子不能吃，吃了就会死亡。亚当和夏娃赤身裸体生活，不知羞耻，后来在蛇的引诱下，偷吃了智慧树上的果子，从此，两人心明眼亮，有了智慧，也懂得害羞了，用无花果树的叶子把自己赤裸的身体围起来。上帝耶和华发现他们违背自己的旨意，罚蛇用肚子行走，终身吃土;又对夏娃说，我一定增加你怀胎的痛苦，你生产儿女时会伴随着剧烈的疼痛;还对亚当说，你必须终日劳累，汗流满面才能糊口，直到你死。耶和华知道人已经具有分辨善恶的能力，就把他们赶出了伊甸园。挪亚方舟的神话传说：上帝耶和华创造万物和人类后，发现人类的罪恶越来越多，于是下决心发一场大洪水把人类和生物消灭。一个名叫挪亚的人对上帝很虔诚，耶和华叫他造了一艘庞大的方舟，7天之后，在已经下了40昼夜瓢泼大雨的情况下，挪亚带上妻子儿女及各种禽兽躲进了方舟。当洪水泛滥的时候，挪亚已经600岁了，漫无边际的洪水泛滥了150天，地上所有的人和生物都已死去，挪亚打开方舟的窗户，放出一只乌鸦，乌鸦很快飞回来，说明水未退，无处立足。又过了7天，放出一只鸽子，鸽子叼着橄榄叶飞回来了，说明树顶已露出水面，水势已退(以鸽子和橄榄叶象征和平即源于此)。到挪亚601岁时，地上的水全退了，全家人带着飞禽走兽走出方舟，从此，人类和生物才得以生存和延续下来。《旧约》中的诗歌是希伯来民族留给世界各族人民的珍贵遗产，受到历代人们的喜爱。既有古老的劳动歌谣、英雄战歌，也有爱情诗和哀歌等，其中《雅歌》是最优美的作品。《旧约》中的小说和戏剧作品，写得朴实生动，情节曲折，形象逼真，其中《约伯记》对歌德的《浮士德》创作产生了一定影响。《旧约》里还有《先知书》，先知们的慷慨陈述表明：犹太社会的律法及教义主要是对上帝的虔诚。知名篇章下列文字节选自《雅歌第三歌》。《雅歌》是优美的爱情诗，在《旧约》这部宗教书中，《雅歌》从头至尾没有提到上帝、神，是惟一不带宗教色彩的篇章。它所描写的完全是恋爱中男女双方真实而自然的感情，语言优美动人，表现出自然、清新、朴实的风格。雅歌第三歌(节选)男：你是多么美丽，我的爱!你的眼睛在面纱里流露爱的光辉。你的秀发飞舞，如一群山羊跳跃着奔下基列的山岗。你的牙洁白如同绵羊刚剪过毛，刚洗干净。整群羊一只也不少;只只都无比匀称。你的嘴唇像朱红缎带，当你启齿时更加秀美。你的面颊在面纱后燃烧。你的颈像大卫王的塔那样又圆又润，一串项链像一千面盾牌挂在周围。你的双乳像一对羚羊，一对双生的小鹿在百合花间吃草。我要在没药山上留下，在乳香山上留下，直到晨风吹拂，直到黑暗消散。你是多么美丽，我的爱，你是多么完美无瑕!跟我来吧，我的新娘，从黎巴嫩，从黎巴嫩的群山，从亚玛拿山顶下来，从狮子和豹子住的示尼珥山和黑门山来。我的爱人我的新娘，你的眼神、你戴的项链，偷走了我的心。你的爱使我欢喜，我的爱侣我的新娘。你的爱胜过美酒，任何香料都比不上你芬芳。你的唇上有蜜的甜味，我亲爱的;你的舌头对于我就是奶与蜜。你的衣服啊，有整个黎巴嫩的芳香。(飞白译)妙语佳句大凡聪明人，都能认识智慧，并尊重有智慧的人。如果你重视智慧，那么你听到智慧话的时候就会变得聪明起来，你的言词也会成为他人的智慧之源。在顺利的时候，人们往往想不到艰难的时刻;而在厄难之中，又往往忘记兴旺的时刻。水里照出的是自己的脸，内心反映的是自己的为人。阅读指导《旧约》作为希伯来的文学总集，它不只是古代希伯来人的宝贵财富，也是全世界人民的宝贵文学遗产，它无论在思想上、艺术上都取得了较高的成就。从多方面反映古希伯来民族的宗教、政治、经济、文化和生活等方面的情况，反映了原始社会末期到奴隶社会时期的社会生活，它是希伯来民族的发展和兴衰历史的艺术记录，为人们提供了大量生动的古希伯来社会生活的图画。希伯来文学尽管带有浓厚的宗教色彩，但其中许多作品的主题还是积极健康的，例如那些颂扬民族英雄的战歌和故事。特别是那些描写男女恋情的《雅歌》，细腻地表现青年男女的爱情欢乐和痛苦。那些表现爱国主义感情的《哀歌》，情真意切，哀怨动人，凝聚着强烈的爱国激情，哀叹亡国之恨，焕发复国之情。哀悼基督《旧约》中的许多作品都是在人民群众口头创作的基础上发展起来的，保留着民间创作清新、质朴、健康的艺术风格。一些经过文人加工的作品在艺术上也达到了较高的水平，在语言上，一般具有简捷、生动、通俗的特点。《旧约》中的不少作品，善于把神话传说与现实生活结合起来，把历史材料与艺术创造结合起来，形成早期浪漫主义和现实主义的趋向。为此，鲁迅曾在《摩罗诗力说》中给予极高的评价：希伯来“虽多涉信仰教诫，而文章以幽邃庄严胜，教宗文术，此其源泉，灌溉人心，迄今兹未艾。特在以色列族，则止耶利米之声;列王荒矣，帝怒以赫，耶路撒冷遂隳，而种人之舌亦默。当彼留离异地，虽不遽忘其宗邦，方言正信，拳拳未释，然《哀歌》而下，无赓响矣”。阅读建议《旧约》篇幅长，内容浩繁，文体庞杂，加之有些内容宗教色彩浓厚，因此，读者朋友没有必要去通读全书。但有些优秀篇目是值得反复阅读的，像《创世纪》《出埃及记》《大卫和参孙的故事》《雅歌》和《哀歌》《约伯记》和《路得记》等。

谁怜越女颜如玉。推荐。爱诗词网。【诗句】谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱。【出处】唐·王维《洛阳女儿行》。【翻译】谁来怜爱貌美如玉的西施，她出身贫贱，在那江头独自漂洗棉纱。越女：指春秋时越国美女西施，贫贱时曾在江边浣纱，后被越王勾践选中献给吴王夫差。颜：容颜。浣(huàn)：洗。【用法例释】用以形容女子貌美，出身贫苦，无人怜爱。[例]有道是古诗说得好：谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱!只因为一个贫字，那千古佳人西施不也曾做过江头浣纱女!但我看小香艳却比西施有志得多!(苗长水《秋雨之艳》)【全诗】《洛阳女儿行》[唐]·王维洛阳女儿对门居，才可容颜十五余。良人玉勒乘骢马，侍女金盘脍鲤鱼。画阁朱楼尽相望，红桃绿柳垂檐向。罗帏送上七香车，宝扇迎归九华帐。狂夫富贵在青春，意气骄奢剧季伦。自怜碧玉亲教舞，不惜珊瑚持与人。春窗曙灭九微火，九微片片飞花琐。戏罢曾无理曲时，妆成只是熏香坐。城中相识尽繁华，日夜经过赵李家。谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱。

十二楼中月自明。推荐。爱诗词网。【诗句】冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。【出处】唐·温庭筠《瑶瑟怨》。【意思】月照银床竹簟冰凉寻梦不成，碧天明净如水白云纤柔轻盈。凄厉的雁声渐远向潇湘飞去，皎月空照华丽楼阁分外朗明。【全诗】《瑶瑟怨》.[唐].温庭筠.冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。【解题】瑶瑟，为玉镶的华美之瑟。瑟声悲怨，古诗中多用来抒写女子哀怨之情。这首诗所描写的也是一个女子与丈夫分别不能团聚的哀怨。【注释】①瑶瑟：瑟的美称，为拨弦乐器。②冰簟：喻竹席之凉。银床：指月光照射床上，也写出凉意，此时应可酣眠入梦。③潇湘：河流名，今湖南省内。十二楼：《汉书·郊祀志下》“五城十二楼”注引应邵的话说，昆仑山上有五城十二楼，是仙人居住之处。这里借用其名以称诗中的妇女所居住的楼。【全诗鉴赏】《汉书·郊祀志》中有这样一个记载：“帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止。”故古诗中，瑟声哀怨常和别离之悲相联。诗题即暗示本诗所写的是女人别离的悲怨之情。首句正面写女主人公。“梦不成”值得细品。聚会渺茫无期，只得寄情思于梦幻。然而一觉醒来，才发觉连梦中之幽会也未曾有过，伴随自己的，只有那浸透着秋夜寂寞凉意的冰簟银床而已。次句暂且放下女主人公情思，宕开一笔去写景，一幅清冷淡远的碧空夜月图，秋夜沉沉，长空澄碧，冷月似水，浮云如纱。此一景致，不仅衬托出女主人公轻柔姣媚之态，而且烘托出她清冷孤寂的无限愁绪。前两句是从视觉角度着笔，第三句则是从听觉角度写景。朦胧月色中，高飞碧空的大雁肉眼难见，只是在听到雁叫声时才注意到。秋夜寂寂，月色凄清，雁叫声更平添凄凉气氛。雁可传书，雁声南去，不用说，此时此刻女主人公的满腔思绪也被牵引到良人羁留的潇湘边。末句又回到视觉角度写景，只画明月笼罩中的“十二楼”。因为相传十二楼乃仙人之居所，诗人借以形容楼阁华丽，楼中主人柔美皎洁。“月自明”的“自”字用得妙极，面对明月，人会勾起团圆期望。但月本无情，仍自照高楼，真是“何事长向别时圆”，“玉户帘中卷不去”呀!全篇除“梦不成”三字点出人物外，全是景物描写，就像几个组合巧妙的特写镜头，渲染出一种和女主人公相思别离之哀怨和谐统一的氛围情调。也许它只能给读者一个朦胧的印象，但那具有浓郁诗意的意象却将长留脑际。

八大山人传。推荐。爱诗词网。八大山人,明宁藩宗室,号人屋。“人屋”者,“广厦万间”之意也。性孤介,颖异绝伦。八岁即能诗,善书法,工篆刻,尤精绘事。尝写菡萏一枝,半开池中,败叶离披,横斜水面,生意勃然;张堂中,如清风徐来,香气常满室。又画龙,丈幅间蜿蜒升降,欲飞欲动;若使叶公见之,亦必大叫惊走也。善诙谐,喜议论,娓娓不倦,常倾倒四座。父某,亦工书画,名噪江右,然喑哑不能言。甲申国亡,父随卒。人屋承父志,亦喑哑。左右承事者,皆语以目;合则颔之,否则摇头。对宾客寒暄以手,听人言古今事,心会处,则哑然笑。如是十余年,遂弃家为僧,自号曰“雪个”。未几病颠,初则伏地呜咽,已而仰天大笑,笑已,忽跿跔踊跃,叫号痛哭。或鼓腹高歌,或混舞于市,一日之间,颠态百出。市人恶其扰,醉之酒,则颠止。岁余,病间,更号曰“个山”。既而自摩其顶曰:“吾为僧矣,何可不以驴名?”遂更号曰“个山驴”。数年,妻子俱死。或谓之曰:“斩先人祀,非所以为人后也,子无畏乎?”个山驴遂慨然蓄发谋妻子,号“八大山人”。其言曰:“八大者,四方四隅,皆我为大,而无大于我也。”山人既嗜酒,无他好。人爱其笔墨,多置酒招之,预设墨汁数升、纸若干幅于座右。醉后见之,则欣然泼墨广幅间,或洒以敝帚,涂以败冠,盈纸肮脏,不可以目。然后捉笔渲染,或成山林,或成丘壑,花鸟竹石,无不入妙。如爱书,则攘臂搦管,狂叫大呼,洋洋洒洒,数十幅立就。醒时,欲求其片纸只字不可得,虽陈黄金百镒于前,勿顾也,其颠如此。外史氏曰:山人果颠也乎哉?何其笔墨雄豪也?余尝阅山人诗画,大有唐宋人气魄。至于书法,则胎骨于晋魏矣。问其乡人,皆曰得之醉后。呜呼!其醉可及也,其颠不可及也!八大山人,是明末清初著名书画家朱耷的晚年之号,明宁王朱权的后裔。明亡后剃发为僧,遁隐奉新山中,潜心书画。擅长山水花鸟竹石,笔墨恣纵,独具一格,对后来写意画影响颇深。在中国古代画坛上,占有举足轻重的地位。这样一位富有传奇色彩的天才画家、自然成为众多作家笔下的人物。陈鼎的《八大山人传》以简约流畅的语言,朴实舒缓的笔调,生动逼真的刻画,塑造出古代画坛怪杰的迷人风采,成功地写出了八大山人“这一个”。八大山人的奇闻逸事五彩纷纭,如何入笔,确实不是一件容易的事。陈鼎不愧是写人记事的高手,他紧紧抓住八大山人的性格和画技铺排展开,这就抓住了这一人物的最大特点。作者开篇简介他的情况之后,高度概括指出他“性孤介”、“尤精绘事”。这不仅是对八大山人的准确评断,而且是作者的匠心安排。以后的内容就是循着这七字依次展开的。因此,它们是全文之纲,可视为理解这篇文章的钥匙。“孤介”表现之一是其“善诙谐,喜议论,娓娓不倦,常倾倒四座”。作者这里是从行为和结果上勾画他的性格,缺憾是未能从内容上加以说明。表现之二是他装哑。“左右承事者,皆语以目;合则颔之,否则摇头。对宾客寒暄以手,听人言古今事,心会处,则哑然笑。”作者准确传神地描写了他装哑的动作和神态,形神兼备,惟妙惟肖。“喑哑”和“孤介”似乎扯不到一块儿,但是,它和“喜议论”殊途而归,是孤介的反常表现形式。高谈阔论、语惊四座固然是耿介方正,沉默不语同样表现他的傲骨。这种非常之态是非常环境的产物,是八大山人遭国亡家变后为免遭杀身之祸不得已而为之的巧妙的韬晦之计,是他绝不和清政府合作的无声的宣言,是忠于故国,抗议清廷的特殊手段。作者以“如是十余年”句收煞了“暗哑不能言”的描写。仅仅五字,却造成悠长沉重的压抑感,激起读者对八大山人命运的深深同情,对其铮铮傲骨的赞赏。这五个字真有力拔千钧之势,作者笔力之简赅可见一斑。表现之三是他装颠弄狂。朱耷以沉默喑哑对现实进行消极反抗,并不能丝毫减轻其内心的痛苦和郁闷,相反,只会愈积愈深、愈演愈烈。为了求得心理平衡,就必须渲泄长期郁积于心中的苦闷。面对严酷的现实,他不能痛快淋漓地一吐为快,那只会招至杀身之祸,于时他巧妙地利用颠狂加以渲泄和反抗。这“颠狂”就成了“孤介”的发展形式。为了表现其“颠狂”,作者不惜浓彩重笔渲染,从三方面加以描绘。其一写他的颠态。“伏地呜咽”、“仰天大笑”、“跿跔踊跃,叫号痛哭”寥寥数笔,力透纸背,活灵活现地刻画出朱耷的疯颠形象,此一形象和前面的“喑哑”形成强烈的反差,深刻的展示了八大山人内心的巨大苦痛。其二写其狂态。他弃家为僧,以“个山驴”自嘲。皈依佛门,本应绝儿女之情,弃传宗接代之想,却突然“蓄发谋妻子”。这些怪诞无拘之举在佛教大盛的清初无疑是惊世骇俗的晴天霹雳。最能突出其“狂”的是他自号“八大山人”。“四方四隅,皆我为大,而无大于我也。”这是全文文眼,是时代狂人的内心独白,是狂放不羁行为的原动力,是蔑视清廷权贵的宣言,是自我的觉醒和膨胀,是对传统思想束缚的冲决,是其恣纵艺术风格的总源,朱耷诗文言论传世不少,作者惜墨如金,从其众多的言语中只撷取这一吉光片羽,足见作者选材功力之深。其三写其醉态。这是特定情况下的颠狂,是其性格在艺术王国自由的翱翔。《荷花》(笔者所加)是八大山人众多艺术精品中的佼佼者,它在作者生花妙笔之下活现于读者面前。“菡萏一枝,半开池中,败叶离披,横斜水面,生意勃然;张堂中,如清风徐来,香气常满室。”其语言之洗练,节奏之分明,句式之整齐,用词之准确,意境之深远,形神之毕肖都达到完美无缺的地步。尤其“张堂中”句更是神来之笔,它调动了读者的感觉和嗅觉,把八大山人无与伦比的画技写得神乎其神。对《龙》(笔者所起)一图的描绘也同样形象生动。作者通过对龙“蜿蜒升降,欲飞欲动”动态的描写和化用叶公好龙之典的大胆想象,把八大山人的非凡画才展示得极为充分。要强调的是,作者不仅生动地再现了八大山人的传世之作,而且自然天成地传达出画家的独特气韵。那“半开”、“败叶离披,横斜水面,生意勃然”的荷花难道不是画家处逆境而不屈品格的象征?那在云雾间蜿蜒升降的巨龙难道不是画家放荡不羁性格的真实写照?如果说两画的描绘是从结果上映衬了八大山人的画风画技,那么,大醉时的挥毫泼墨却是从过程中展现画家不同凡俗、别具一格的画风画才。醉画是全文最为精采之处。酒酣耳热,现实的痛苦被酒神驱走,艺术之神伸展开自由的羽翼,他“欣然泼墨广幅间,或洒以敝帚,涂以败冠……提笔渲染,或成山林,或成丘壑,花鸟竹石,无不入妙。”“如爱书,则攘臂搦管,狂叫大呼,洋洋洒洒,数十幅立就。”这些描写令人如见其人,如闻其声。它把八大山人潇洒自如的画姿,狂放不羁的性格,炉火纯青的画技合盘反映了出来。作者还通过鲜明的对比凸现八大山人的高风亮节。“醒时,欲求其片纸只字不可得,虽陈黄金百镒于前,勿顾也。”一笔记叙,主人公蔑视权贵,鄙视金钱,与统治者绝不合作的宝贵品质被充分揭示。清人张山来对此较详述:“予闻山人在江右,往往为武人招入室中作画,或二三日不放归。山人辄遗矢堂中,武人不能耐,纵之归。后某抚军持柬相邀,固辞不往”。又据清诗人邵长衡《八大山人传》记载:“贵显人欲以数金易一石,不可得,或持绫绢至,直受之曰:‘吾以作袜材’。”但对于友人雏僧从不吝笔墨,“以故贵显人求山人书画,乃反从贫士、山僧,屠沽儿购之。”这些记载充分说明,八大山人有着鲜明的爱憎,因此,他绝不是生理意义上的疯颠之徒,而始终是一个清醒的反清志士,一位才华横溢的丹青高手,这才是八大山人的真实面目。文章结尾的评论“其醉可及也,其颠不可及也”,正是八大山人真实面目的诠解,对于读者理解八大山人,赏鉴其书画大有裨益。