王祥卧冰求鲤

以道佐人主者。推荐。爱诗词网。以道佐人主者①,不以兵强天下。其事好还②。师之所处,荆棘生焉;大军之后,必有凶年③。善有果而已④,不敢以取强。果而勿矜,果而勿伐⑤,果而勿骄,果而不得已,果而勿强。物壮则老⑥,是谓不道⑦,不道早已⑧。【注释】①以:用。佐:辅助。人主:君主。②还:报应。③凶年:灾荒年。④有果:取得成功。⑤伐:夸耀。⑥壮:强盛。老:衰败。⑦不道:不合乎“道”。⑧已,死亡,衰亡。【今译】用道辅助君主的人,不依靠兵力称霸天下,用兵一定会遭到报应。军队所到之处,将会满目荒凉;大战过后,必有荒年。善用兵者只求成功,不敢以攻占国家而称强。胜利了不矜持,胜利了不夸耀,成功了不骄横,取得成功是在不得已的情况下而实现的,胜了不能逞强。事物兴盛了必定要走向衰亡,这是不合乎“道”的,不合“道”的东西,不会长久。【集评】明·徐学谟《老子解》:“此章以用兵喻求道,惟主柔之为得也。”【总案】由于春秋战国之际,战争十分频繁,所以老子、孟子、墨子都有反战的要求。但是老子的反战与孟子、墨子又不尽相同。老子反战是因为战争本是“凶器”,其事好还,战争过后,不论胜负同样要遭到损失,但他在不得已情况之下还是要战的,并且要取得胜利(有果)。正因如此,《老子》一书中多次提到战争,并且将战争之术同治国之法、处世之法统一起来,为治国者提供胜利的法宝。难怪有人称《老子》一书是一部兵书(唐·玉真《道德真经论兵要义述》),这不是没有道理的。

向晚意不适。推荐。爱诗词网。向晚意不适，驱车登古原。夕阳无限好，只是近黄昏。这首诗是李商隐的代表作之一，描写了诗人登上古原面对黄昏壮美景色时的复杂情绪。“乐游原”即乐游苑。汉宣帝时，在乐游苑上建乐游庙，旧址在今西安城东南，地势高敞，登原眺望，可俯视西安城。李商隐还有一首七言绝句，诗题同样是“乐游原”，在这首诗中，他写道：“万树鸣蝉隔岸虹，乐游原上有西风。羲和自趁虞泉宿，不放斜阳更向东。”这首七绝与同题五绝可谓是异曲同工，抒写之情状可谓同出一辙。关于这首诗的主旨，前人或言其慨叹“唐祚将沦”，或言其抒发“迟暮之感，沉沦之痛”。周汝昌先生独标一帜，认为“只是”原本写作“祇是”，意即“止是”、“仅是”。则最后两句应当理解为诗人对将近黄昏时“灿烂辉煌”的斜阳表现出一种“惊叹和陶醉”。诗无达诂，成功的诗，不管其篇幅是长是短，总是象成功的音乐、绘画一般，给人留下味之不尽的余韵。李商隐的诗多以词藻的精美、想象的奇瑰而取胜。这首五绝，短短的四句二十字，文字简洁洗练、意蕴丰厚深沉，可谓深得“含蕴雋妙”之旨。其实，旭日东升是一种美，晚霞西沉也是一种美，只是这两种美所表含的意蕴却不尽相同。东升的朝阳预示一天的开始，是充满希望的开始；西沉的太阳或许更美，只是渐浓的暮色即将来临。这就犹如看见一朵盛开的鲜花，人们不自禁想到它即将残破凋零，令人徒生几许伤怀。李商隐这首诗想要表达的，也正是这种意境。乐游原是李商隐喜欢赏玩的地方，原因就在于其地势的高敞，登高望远，可使人心胸开朗，消忧解愁。这一天，临近傍晚时分，李商隐不知怎么会心境“不适”，至于究竟为何心境不佳，诗人没有点明，这就形成了此诗主旨的多向性、朦胧性。为摆脱这种烦闷的心绪，他驱车登上了古原。这两句诗的节奏旋律有一个由低沉到高亢的变化，一个动词“登”把诗人带上了古原的高处，也把诗的节奏由“不适”的低沉带到了高原的激昂。诗人登高远眺，看见了辉映着阳光的、高莽的古原。那即将西坠的太阳，把远山近原映照得金碧辉煌，使人宛如置身仙境一般。这一景象苍莽状观，充满了震撼人心的力量，发人深思，催人振作，令人向往。诗人心绪翻诵，万千感慨，于是发出了一声由衷的惊叹：“夕阳无限好”！全诗的旋律在此达到了顶点。这一声嗟叹，寄寓了作者几多的感叹。在这一赞美声中，我们可以想见，作者不佳的心境受此环境的渲染，似乎暂时忘却了。李商隐是一个很有抱负，渴望一展所长，对国家作出贡献的诗人。他由于陷入了朋党的漩涡之中，毕生坎坷，沉沦幕府，四处漂泊，身世确实非常凄凉。这种凄凉的心境抑或便是他“意不适”的主要原由吧。残美的夕阳，使他感慨、陶醉，这种解脱只是一刹那间的幻觉而已。美丽的景色往往使人产生物我两忘的感觉。只是这种幻觉是多么的短暂，一生的沉寂落寞是任什么美景也难以排遣的。看到一轮夕阳即将消退，不适的情绪又象四围漫涌上来的暮色一般涌上心头，诗人终于发出一声惋叹：“只是近黄昏”。诗歌的旋律在高潮中顿住，下跌，留下了一个悠长的尾音。李商隐的同题七绝谓“羲和自趁虞泉宿，不放斜阳更向东”，表达的也正是这一层意思。诗人感叹时光的流逝，抱负难以施展，时光不再。我们不难体会出诗人内心的追求所在：他不愿嗟老叹穷、徒费时光；他对人生尚充满着美好的期望。只是这种期望同现实产生了不可抗拒的矛盾，作者才生发了这种感叹。这是对命运的无奈，也是对现实的俯首与控诉。全诗语句简洁，韵律一波三折。形式的质朴与意蕴的丰厚构成完美的统一。尽管这首诗一读就懂，却味之无尽，使人在反复吟诵中领略到一种诗美，这正是本诗的魅力所在。

坐看牵牛织女星。推荐。爱诗词网。【诗句】天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。【出处】唐·杜牧《秋夕》【意思】冰凉如水的月光照在宫门的石阶上，宫女斜卧在临窗的床上，凝望着天空中的牛郎星和织女星。诗人采用白描手法，生动地勾画出锁于深宫的少女们那无言的怨情以及对自由、幸福生活的向往。【提示】夜色笼罩，寒意袭人，皇宫中的石阶象水一样冰冷;宫女坐在石阶上，仰视着天河两旁的牵牛星和织女星。诗句写一位失意宫女长夜不寐，仰望星星，满腹心事。牵牛织女的故事使她想起自己不幸的身世，也使她产生对真挚爱情的向往，因而感到无比孤独和凄凉。【鉴赏】在夜色的笼罩下，皇宫的阶梯就如流水一般透亮清凉，宫女坐在台阶上静静地看着天空中隔着银河相望的织女星和牵牛星。这两句情景交融，写出了深宫女子寂寞无聊的情态。“凉如水”三字，暗示时间已是深夜。本该是睡觉之时，宫女却还坐在地上看星星。“织女星”和“牵牛星”只能在七夕才能见一面，它们既是爱情的象征，又是离别的象征。宫女有感于此，想起了自己独处深宫的寂寥与无助。她望着星星想了什么?诗人没有说。以宫女痴痴凝望的情态结尾，意蕴悠长，耐人寻味。【全诗】《秋夕》.[唐].杜牧.银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。【全诗赏析】杜牧诗以拗峭险侧的风格著称于晚唐诗坛，而《秋夕》却是典型的清婉平丽之作，代表了他的另一种诗风。诗人巧妙地选取了一个宫女秋夜乘凉的情景，含蓄地反映出她们宫中生活的寂寞、无聊与苦闷。短短四句二十八字，用白描的手法给读者展示了封建帝王后宫的一个侧面：乳白色的蜡烛在秋夜里发出寒光，冷冷地映照着绘画的屏风，一个孤单的宫女正挥动着轻巧的团扇，扑打着飞来飞去的萤火虫。夜深了，皇宫里的石阶上，夜色清凉如水，可她仍无睡意，依然坐在石阶上，仰望着天河两旁的牛郎星和织女星。诗人对这个封建帝王的后宫，首先是涂抹上冷色，无论是“银烛”、“秋光”、“冷画屏”，还是天阶上的夜色，都会给人们带来丝丝寒意。“凉如水”三字，又使这种冷色更推进了一层。然而在这种冷色之上，诗人一反常理，没有赋于黯淡的色彩，而是尽力表现其亮度。如银的烛光、如水的夜色、绘画的屏风以及天上的星星、地上的流萤，无一不具光泽。在这清凉而明丽的夜色之中，人们应当尽情地赏玩，心情轻松、畅快。可诗人并没有写这些，而是独具匠心地选取了宫女的两个动作。其一是拿着轻巧的团扇去扑打流萤。诗中的小扇语义双关。古乐府歌辞中有《怨歌行》一篇，其词是：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飚夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此诗相传是班婕妤所作，以秋扇之见弃，比君恩之中断。而杜牧诗中的“轻罗小扇”也正象征着宫女被遗弃的命运。正因如此，在秋夜中，月光下，这个宫女无事可做，伴随她的是连绵不断的寂寞和无聊，没有一丝一毫的轻松与快乐，只好以扑打流萤消磨时光。诗的绝妙处更在宫女的第二种动态：“坐看牵牛织女星。”诗人以准确、含蓄的笔墨，揭示出宫女的内心世界。织女嫁于牵牛，每年七夕可以相会。这个宫女久久地仰望着这对默默含情的牛郎、织女星，对他们的真挚爱情非常向往。然而她那不幸的身世又注定了美好的愿望一个一个破灭，只能日复一日、年复一年地望着天上那一对情人。诗人通过这一动态描写，不露痕迹地表达了深闭宫廷的宫女对自由的爱情生活的渴望，含蓄而有韵致。这个宫女的内心世界是极其复杂的：寂寞、无聊、孤独、凄凉等等交织在一起，她有希望，然而更多的是失望以至绝望。这与清凉而明丽的夜色正好形成鲜明的对照。夜有冷色，也有亮度，而人仅有冷色，绝无亮度，夜色的清丽正好反衬出宫女内心的灰暗。诗的极为成功之处也正是将那深深的哀怨融化于这清丽的夜色之中，并激发无数读者的同情与思索。沈德潜《唐诗别裁》所谓“远韵远神”，正是对这首诗的最恰当的评语。

多情只有春庭月 犹为离人照落花。推荐。爱诗词网。【诗句】多情只有春庭月，犹为离人照落花。【出处】唐·张泌《寄人二首·其一》【意思】暮春时节，落英纷纷，一片凄清。只有春庭上空的明月，默默多情，撒着淡淡的月光，为那些离人照着地上的片片落红。诗人用移情的手法，将离人之哀情转嫁于空中月，更见离人别离之苦。【鉴赏1】只有那庭前的春月最多情，仍然为充满离情的我，照映着一地的落花。这两句诗是描写怀念意中人，并怨叹意中人的冷漠无情。【鉴赏2】最是多情的只有那天上的明月，还为离别的人照亮了庭院里的落花。诗人梦里来到昔日与情人约会的地方，看到明月照落花，不禁触景生情，赋予明月以人的情感：昔日盛开的花虽已凋落，但明月却一如既往地照耀着，不离不弃。多情的只有明月，而你却如此薄情，自从离别后就杳无音讯。明月的痴情与诗人思念之人的薄情形成鲜明的对比，这愈发激起诗人对思念之人的埋怨以及欲见心上人而不得的失落之感。诗人通过明月多情来反衬伊人无情，进一步抒发自己对伊人的思念、埋怨，语言含蓄委婉，比直抒胸臆更为动人。另外，旧时明月照旧时花，而旧时的人儿却不再，更透露出一种物是人非事事休的凄凉之感。【全诗】《寄人二首·其一》.[唐].张泌.别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。【作者小传】张泌，生卒年不详。一作张佖，字子澄，淮南(今江苏扬州)人。南唐后主时登进士第，授句容尉。曾上书后主，言为政之要，词甚激切。召为监察御史。历考功员外郎、内史舍人。曾知贡举。事迹散见《徐公文集》、马令《南唐书》卷五、《江南别录》、《十国春秋》卷二五等。其诗多为七言近体，调高才逸，诗风婉丽，时有佳句。今存诗一卷。【解题】此诗作年不详。原诗有二首，此为其一。相传张泌早年与邻女相爱，后经年不相见，却常于梦中相遇，泌乃作此二诗寄之。此诗中写别后相思之情。首句写入梦，次句写梦境，三、四两句写醒后情景，明月为离人而照落花，多情之至。全诗极写相思，感情真挚，却含蓄蕴藉，委转动人。【注释】①依依：依恋貌。谢家：借指所寄女子之家。②此句写梦中所见景物。回合：回绕。小廊回环，曲阑斜出，暗示相见在深隐处。【题解】诗人曾与一女子相爱，后来却彼此分手了，然而诗人对她始终没有忘怀，作者以诗代信，以诗传情，希望能重温旧情。【鉴赏】张泌的《寄人》共两首，本诗为其第一首，这是一首有名的追忆爱情的诗。据清人李良年的《词坛纪事》记载，诗人少年时曾与邻女浣衣相爱，“后经年不复相见，张夜梦之，写绝句云云”。指的就是这首诗。少年时代的感情是纯真的、深切的，有时甚至是刻骨铭心的。“别梦依依到谢家”，诗人从别后做梦，因为恋恋不舍，便梦见自己轻轻款款地来到自己所爱的人家里写起(这里“谢家”是借用东晋才女谢道韫之姓代称自己心爱的人的家)，接着写到梦中在情人家里的所见：“小廊回合曲阑斜”，即回环的走廊，曲折的阑干。梦得并不是很特别，但很有深情。如弗洛伊德所说，梦是愿望的达成。诗人在千里之外的他乡做梦，他最甜美的愿望是什么呢?他梦见到了自己心爱的人的家里，并且重新看见了当年的走廊、亭榭和阑干。但诗人在这里就打住了，没有再往下说。其实很明白，他到了自己恋爱甚至定情的地方，所以往日的相偎相依、山盟海誓又重现于眼前。无疑，他最大的愿望是见到自己的爱人，与她软语温存，与她长相厮守。但他的梦是不是做完了，是不是达成了他的最大愿望呢?从后句推测，作者大概在梦中快要实现他的愿望时醒了。因为后两句很清楚，诗人已回到了现实中，梦已经在给他一种甜美的感受的同时残酷地消失了。满院的落花在明月的映照下美丽而凄冷，正如作者的美好而没有结果的感情一样。这是作者笔下的少年时代的感情在他现实人生中的映照，是无望的，也是凄美的。【鉴赏】此诗主要抒写别后相思，但是又不寻常写出，而是俱托梦境表现。诗的一开篇就直接以梦境起。“别梦依依到谢家”，意思是说诗人梦见自己回到了心中思念的那位女子之家。“谢家”，原指东晋才女谢道韫的家，此处则借为诗人所思念女子的家。一个“别”字，点明相思和产生此梦的原因。因为分别不能相见，所以相思至深;相思至深却又不得纾解，只好梦中寻之，以求相聚。这一句不但把诗人的相思之情渲染得深重缠绵，而且还生动传神地刻画出其内心微妙复杂、千回百转的心理感受。大概诗人以前曾在这位女子的家中住过，或是共同赏玩嬉游过，所以对其家中的情况非常了解。此次梦中重游旧地，看到迂回曲折的小院走廊和栏杆，一切都那么熟悉，以往的美好记忆顿时涌上诗人的心头。再想到马上就能与朝思暮想的人儿见面了，内心更是激动不已。然而，这一次他却大大地失望了。他寻遍旧时二人共游的场所，却始终不见女子的身影。诗人本是因为相思不得相见，所以寄托于梦中相聚，以诉衷肠，而今却连梦中也难寻所爱之人，这又该是一种怎样的难堪啊!以上两句一扬一抑，先出以一种期待的心情，然后再叙写希望落空，从而将诗人的相思之情表现得更加哀怨动人。诗人刻意进入梦境寻找心爱的女子，但是却没有见到，不免要怨恨起她的无情了。相较之下，倒是那多情的月亮，怜惜他的一片心意，仍旧为这位怨恨离别的人照着落花。“只有”二字，表现出诗人的遗憾，言外之意就是希望这位女子能够和自己再次联系。此诗含蓄委婉、意味深厚，具有极强的艺术感染力。虽写相思，却不直接正面描写，而是借助梦境侧面表现。既写梦境，却又不写相见的情形，而是以不得相见强调相思的痛苦。不仅如此，诗人还刻意隐去自己的主观感受，通过典型景物的烘托，营造一种缠绵悱恻的氛围，表达出一种深沉委婉的感情。

柳敬亭说书。推荐。爱诗词网。张岱南京柳麻子，黧黑，满面疤癗(1)，悠悠忽忽(2)，土木形骸(3)。善说书。一日说书一回，定价一两。十日前先送书帕下定(4)，常不得空。南京一时有两行情人(5)，王月生(6)、柳麻子是也。余听其说“景阳岗武松打虎”白文(7)，与本传大异。其描写刻画，微入毫发，然又找截(8)干净，并不唠叨。��央(9)声如巨钟。说至筋节处，叱咤叫喊，汹汹崩屋。武松到店沽酒，店内无人，蓦(10)地一吼，店中空缸空甓皆瓮瓮有声。闲中著色，细微至此。主人必屏息静坐，倾耳听之，彼方掉舌(11)，稍见下人呫哔(12)耳语，听者欠伸有倦色，辄(13)不言，故不得强(14)。每至丙夜(15)，拭桌剪灯(16)，素瓷静递(17)，款款言之。其疾徐轻重，吞吐抑扬，入情入理，入筋入骨，摘世上说书之耳而使之谛听，不怕其不��舌(18)死也。柳麻子貌奇丑，然其口角波俏，眼目流利，衣服恬静，直与王月生同其婉娈(19)，故其行情正等。〔注释〕(1)癗(lei)：皮肤上肿起的小疙瘩。(2)悠悠忽忽：形容悠闲游荡。(3)土木形骸：形容呆板，象泥塑木雕一样。(4)书帕：指钱财礼物。书帕原先是明代官场中的一种明为赠送礼物，实为行贿的方式。最早所送的只一书一帕，故称书帕。下定：先将书银送去预定节目。(5)一时：同一时期。行(hang)情人：非常叫座的艺人。(6)王月生;当时南京的著名歌妓。(7)白文：只说不唱的说书，即评话。(8)找截：补充和删节。(9)��夬(boguai)：似是吆喝声。(10)蓦(mo)：猛然间。(11)掉舌：转动舌尖，指开口说书。(12)呫哗(chebi)：低声细语。(13)辄：就。(14)故：就。强：勉强。(15)丙夜：半夜三更。(16)剪灯：剪灯花。(17)素瓷：指洁白雅净的瓷杯。(18)��(ze)：“”的本字，咬啮。��舌：咬舌：这里是羞愧欲死的意思。(19)婉娈(luan)：美好。〔鉴赏〕柳敬亭是明末清初著名的说书艺人，因为自幼面麻，人称柳麻子。他为人能辨善恶，重义侠，好替人排难解纷，说书则不拘成规定本，尤爱说《隋唐》、《水浒》中的英雄好汉。明亡以后，更借说书抒发激楚悲愤之情。当时的著名文人如吴伟业、黄宗羲、周容等，都曾以他的生平事迹写过文章。张岱的这篇散文先从介绍柳麻子的形象入手。这里，作者毫不避讳柳敬亭面貌的缺憾，其用意，正是为了反衬他说书时“口角波俏，眼目流利”的神采。这种欲扬先抑的写法，不仅避免了行文的平淡呆板，而且显示出人物平中有奇的特点。紧接着，文章交代出柳敬亭说书受人欢迎的情形——“十日前先送书帕下定，常不得空。南京一时有两行情人，王月生、柳麻子是也。”这是铺垫，是为下文描写他的说书技巧，渲染出足够的气氛。第二段是文章的主要部分，集中写柳敬亭卓越的说书艺术和表演技巧。可分几层笔墨。先是写作者自己听柳敬亭说“景阳岗武松打虎”白文的亲身经验和感受。作者指出柳麻子所说的“武松打虎”白文与“本传大异”，好比先设一个悬念，有心引起读者的好奇与注意。这样使文章有起伏开合的变化，然后再从容交代出柳敬亭说“武松”的特色：细腻之处，描写刻画、微入毫发;收束之处，干净利落。筋节关键之处，音调高昂犹如巨钟轰鸣，吆喝喊叫起来，声势大得要震坍房屋;一般人不经意的情节平常之处，能够巧妙地加以描绘渲染。象武松到客店沽酒，本无多少精采可言，柳敬亭却说他一声大吼，连空缸空坛子都嗡嗡震响。这就叫做“闲中著色”，把人物说活了。交代到这里，文章对柳敬亭说书本领的刻画形容，似乎已经淋漓尽致了。但是，作者却巧妙地将笔锋一转，变换角度，补叙出柳敬亭说书时对听众、环境的严格要求。一方面，说明他所以能在说书艺术上取得卓越的成就，在于他对这一艺术抱着严肃认真的态度;另一方面也揭示出他人微而心高，狷介奇特的性格。经过这一层的交代描写，本来面貌丑陋的柳麻子在读者的心目中开始活跃起来。这时，作者再重新把读者带到一个特定的艺术氛围之中——夜半三更，灯明几净，有人悄悄地递上白瓷茶碗。于是，人们已经熟悉了的柳敬亭以缓慢而从容的声音开始说书了。他的声音，或快或慢，或轻或重，时断时续，时高时低，入情入理，入筋入骨。作者认为，如果揪住世上其他说书人的耳朵，要他们来好好听一听，不怕他们不羞愧到咬断自己的舌头!当然，这一断言未免有点夸张，但是有谁读到这里会对张岱的这一夸张说法产生怀疑，发生动摇呢?!柳敬亭确实容貌丑，但是他说书时口齿伶俐俏皮，眼神流转灵动，衣服素雅大方，简直跟风姿绰约的王月生同样美好动人。所以，他们的声价也恰恰相等。最后这一段的描写与开头的文字相照应，作者有意再将柳敬亭与王月生相比，文情摇曳生姿，余韵不尽，令人回味。这篇杂记的语言文字具有较明显的通俗化、口语化的特点，是晚明小品散文中的精品佳构。它写柳敬亭从两个方面落笔，一是说书的柳敬亭，一是柳敬亭的说书。二者交叉并行、相辅相成，将柳敬亭的人物形象和他说书时的情形有机地融合成一个完满的艺术整体，使读者如见其人、如闻其声，甚至连柳敬亭口中的武松形象亦可闻可见，跃然纸上。这些都表现了作者张岱极高的文字再现技巧。字数：2132作者：关道雄知识来源：吴功正执行主编.古文鉴赏辞典.南京：江苏文艺出版社.1987.第1341-1344页.

李贽童心说。推荐。爱诗词网。龙洞山农叙《西厢》①，末语云：“知者勿谓我尚有童心可也。”夫童心者，真心也。若以童心为不可，是以真心为不可也。夫童心者，绝假纯真，最初一念之本心也。若失却童心，便失却真心;失却真心，便失却真人。人而非真，全不复有初矣。童子者，人之初也;童心者，心之初也。夫心之初，曷可失也，然童心胡然而遽失也②?盖方其始也，有闻见从耳目而入，而以为主于其内，而童心失。其长也，有道理从闻见而入，而以为主于其内，而童心失。其久也，道理闻见日以益多，则所知所觉日以益广，于是焉又知美名之可好也，而务欲以扬之，而童心失。知不美之名之可丑也，而务欲以掩之，而童心失。夫道理闻见，皆自多读书识义理而来也。古之圣人，曷尝不读书哉!然纵不读书，童心固自在也;纵多读书，亦以护此童心而使之勿失焉耳，非若学者反以多读书识义理而反障之也③。夫学者既以多读书识义理障其童心矣，圣人又何用多著书立言以障学人为耶?童心既障，于是发而为言语，则言语不由衷;见而为政事④，则政事无根柢⑤;著而为文辞，则文辞不能达。非内含以章美也，非笃实生辉光也，欲求一句有德之言，卒不可得。所以者何?以童心既障，而以从外入者闻见道理为之心也。夫既以闻见道理为心矣，则所言者皆闻见道理之言，非童心自出之言也。言虽工，于我何与?岂非以假人言假言，而事假事、文假文乎?盖其人既假，则无所不假矣。由是而以假言与假人言，则假人喜;以假事与假人道，则假人喜;以假文与假人谈，则假人喜。无所不假，则无所不喜。满场是假，矮人何辩也⑥?然则虽有天下之至文，其湮灭于假人而不尽见于后世者，又岂少哉!何也?天下之至文，未有不出于童心焉者也。苟童心常存，则道理不行，闻见不立，无时不文，无人不文，无一样创制体格文字而非文者。诗何必古《选》⑦，文何必先秦?降而为六朝，变而为近体⑧，又变而为传奇⑨，变而为院本⑩，为杂剧，为《西厢曲》，为《水浒传》，为今之举子业(11)，皆古今至文，不可得而时势先后论也。故吾因是而有感于童心者之自文也，更说甚么六经(12)，更说甚么《语》《孟》乎(13)?夫六经、《语》《孟》，非其史官过为褒崇之词，则其臣子极为赞美之语;又不然，则其迂阔门徒、懵懂弟子(14)，记忆师说，有头无尾，得后遗前，随其所见，笔之于书。后学不察，便谓出自圣人之口也，决定目之为经矣，孰知其大半非圣人之言乎?纵出自圣人，要亦有为而发，不过因病发药，随时处方，以救此一等懵懂弟子、迂阔门徒云耳。药医假病，方难定执，是岂可遽以为万世之至论乎?然则六经、《语》《孟》，乃道学之口实，假人之渊薮也(15)，断断乎其不可以语于童心之言，明矣。呜呼!吾又安得真正大圣人、童心未曾失者而与之一言文哉!【注释】①龙洞山农：或认为是李贽别号，或认为是明代哲学家颜钧，字山农。《西厢》：指元代王实甫的杂剧《西厢记》。②遽(jù)：突然，仓猝。③障：壅塞，阻塞。④见：通“现”，表现。⑤根柢：根本，基础;在本文中译为“参与政事，也没有真诚的出发点”。⑥矮人何辩：好比矮人看戏，被人挡住，看不到戏，只能随声附和，无法分辨真假好坏。⑦《选》：指萧统编的《文选》，又称《昭明文选》。⑧近体：指近体诗，唐代律诗和绝句的通称。⑨传奇：指唐入的传奇小说。⑩院本：金代行院演出的戏剧脚本。(11)举子业：指科举考试的文章，也就是八股文。(12)六经：指儒家的经典《诗》《书》《礼》《乐》《易》《春秋》。(13)《语》《孟》：指《论语》《孟子》，是《四书》中的二种。(14)迂阔：指拘泥守旧，不切实际。(15)渊(yuān)薮(sǒu)：比喻人或事物集中的地方。【鉴赏】《童心说》是《焚书》卷三中的一篇杂论，是李贽的重要代表作，是一篇具有理论纲领意义的文章。李贽在文章中反对孔孟之道、宋明理学等传统伦理观念，提出以“童心”为基础的新的伦理标准，并对古往今来的文学现象进行全新的评价;抨击剽窃模拟的复古主义文学，肯定明代新兴的戏曲、小说等市民文艺，表现了鲜明的反叛精神和追求个性解放的思想，对当时的思想界、文学界产生了巨大的启蒙作用。“童心”说，其实是对儒家先天性善论的继承和发挥。文章一开篇，提出“童心”的重要论点。连用两个判断句，从正面解释，“童心”就是真心，就是“绝假纯真，最初一念之本心”。这种“本心”是纯洁的，未受任何污染，因此它也是最完美的。作者又用两个假设，从反面进一步阐明“童心”的含义。接着，围绕“童心胡然而遽失”的问题而展开，着重指出理学教条对童心的摧残与危害。从“多读书识义理”得来的“道理闻见”，逐渐蒙蔽、丧失了人的童心。“道理闻见”实际上就是宋明理学所宣扬的封建伦理道德。“方其始也……”“其长也……”和“其久也……”，三组结构基本相同的句式，把宋明理学侵害人的童心条理清晰地揭示出来。于是，李贽将批判的锋芒直指宋明理学，童心被当作否定和批判封建道学的锐利武器。这是从反面即“童心失”来论证童心的重要性。然后，作者将童心说具体运用于文学领域。否定了道学家提倡的载道之文，认为是“以假人言假言”。而“天下之至文，未有不出于童心焉者也”，肯定了古往今来的一切以真情实感为前提的真文学。并批判了文学复古思潮，认为不应该以时间的先后来断定文学作品的优劣，而对统治者所贬低的戏剧和小说，作者给予了高度赞扬。“诗何必古选，文何必先秦，降而为六朝，变而为近体，又变而为传奇，变而为院本，为杂剧、为《西厢曲》、为《水浒传》，为今之举子业，皆古今至文，不可得而时势先后论也。”最后，作者在童心说的基础上，直接向整个儒家经典宣战。因为儒家经典不仅被道学家奉为圭臬，一般文人学子也盲目尊崇，所以要抹去罩在儒家经典上的神圣光环。李贽指出，“六经、《语》《孟》，乃道学之口实，假人之渊薮也”。这两句话可以说是他的反礼教、反传统的最强音，体现了他敏锐的洞察力和大无畏的批判精神。总之，《童心说》不仅在思想内容上具有石破天惊、振聋发聩的重大意义，而且以其强烈的批判精神和理论上的自信，而在艺术表现上具有鲜明的特色。作者：侯攀攀,汤克勤知识来源：汤克勤主编.古文鉴赏辞典.武汉：长江出版传媒崇文书局.2015.第407-410页.