孟母断织

烘托手法。推荐。爱诗词网。为了使要表现的主要事物更加鲜明、突出，拿另一种次要事物和它放在一起，从侧面描写，进行映衬，以次托主。烘托又称“衬托”、“映衬”，但“衬托”、“映衬”又属修辞格。烘托原为中国画的一种技法，即用水墨或淡彩在物象的外面渲染描绘，从衬托中突出物象，如渲染云彩以托出月亮，即所谓“烘云托月”法。烘托可分正托和反托。正托：指形象相类，性质相通时，以此托彼，使主体更为突出。俗话说：牡丹虽好，还需绿叶扶持。处理好花叶间的映照关系，不喧宾夺主，也不戕枝弱干，相得益彰，主次分明。如《三国演义》里，关羽斩华雄一节的人物相托：作者先写俞涉如何骁勇，潘凤怎样英雄，但都很快败死于华雄之手。然后关羽出马，不等探听，便提华雄之头，掷于地上，此时“其酒尚温”！无须多用笔墨，关羽的神威勇武便表露无遗了。正托，还可用环境、景物来衬托人物的心情、品格；用此情衬彼情；此景衬彼景；此事衬彼事等等。反托：指形象相异，性质相反时，正反相衬，以次托主。如鲁迅《祝福》里，用祝福的热闹景象反衬了祥林嫂的悲惨结局。《红楼梦》中黛玉之死与宝钗结婚同时写来，以喜衬悲悲更悲。使用反托时，还可以用加剧矛盾的方法加强效果。如《三国演义》里诸葛亮舌战群儒，作者将诸葛亮与投降派的矛盾写得越尖锐，就越能体现他超人的胆识与气魄。运用烘托的方法，一定要确定所写的主体。对宾体的描写，是为了说明、补充、烘托主体，不能过分强调宾体，喧宾夺主。另外，人们用什么景物陪衬什么感情是有一定规律的。比如用雷雨陪衬打击，用丽日、鲜花陪衬欢快、幸福，用秋风、落叶陪衬悲惨、凄凉，用阳光、大道陪衬希望、光明前途等。使用烘托手法时，要注意创新，不落俗套。

竹喧归浣女。推荐。爱诗词网。【诗句】竹喧归浣女，莲动下渔舟。【出处】唐·王维《山居秋暝》。【译注】竹林里传来喧闹声，洗衣服的村女们回来了;荷叶左右晃动，打鱼的小船穿过荷丛，顺水而下。浣：洗。莲：荷。上下句均为因果倒装的句式，这样更增加了诗的真实性和韵味，富有音乐美。意境清新，对仗工整，可谓不著一字，尽得风流。【用法例释】用以形容林中喧声闹语，行人欢步;水上草叶纷披，舟船穿行。亦用以形容乡村安宁祥和的生活情景。[例]“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，今天的李坑可能再也不会有这样的场景了……水乡的诗意也许只在我们这些看客浮光掠影的匆匆行走中才得以洋溢，而这里的年青一代，也许仅仅是为了将来不用尽日泡在水中用力摔打着衣服，不用终日播种捕鱼，纷纷离开了这里，到外面去寻找他们眼里更精彩的一切去了。(袖袖《乡关何处——婺源记游》)【鉴赏】竹林中听得一阵喧闹之声，那是浣纱的女子成群结队地归去。看那池塘中莲花微微一颤，是晚归的渔舟悄然而下。诗句描绘了日暮时分人们陆续离开山中的情景。诗人并没有直接看到他人的离去，而是调动各种感官展开联想：先是听觉捕捉到了竹林中的喧闹声，便明白这是浣纱女结伴归去;再是视觉觉察到池塘中莲花的轻轻颤动，便想到这是渔舟在池塘里渐渐飘远。这种别具匠心的写法，使得诗人和其他人不但没有照面，反而像是隔了一层无形的屏障。读来令人感到其他人的活动不仅没有对山中的宁静产生破坏，反而凸显了山中傍晚的幽静和诗人内心的平和。【全诗】山居秋暝[唐].王维.空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。【赏析】诗歌。作者王维。选自《王右丞集》。王维晚年信奉佛教，在蓝田辋川别墅过着闲适自得的隐居生活。这首诗描写了初秋傍晚雨后山村的美丽景色，表现了诗人对山居隐逸生活的喜悦之情。本诗的写作特色在于景物描绘。王维是盛唐著名的山水画家，他常是“以画法为诗法”的。他精心选取了最富特征的几个镜头：“明月松间照，清泉石上流”、“竹喧归浣女，莲动下渔舟”。运用朴实无华的素描笔法突出地表现，形成了明净的意境，留给了读者充分的想象空间，具有很高的审美价值。其中动词的对举，也别具情韵。此诗被苏轼评为“诗中有画，画中有诗”，十分中肯。

此曲只应天上有。推荐。爱诗词网。【诗句】此曲只应天上有，人间能得几回闻。【出处】唐·杜甫《赠花卿》。【意思】这样好听的曲子只应该天上才有，人间能听得到几回?【鉴赏】像这样美妙动听的曲子，应该只有天上才有，人间能里能够听到几回呢?花卿：是一名歌妓，作者以这两句诗赞美她歌声的美妙悦耳。“此曲只应天上有，人间能得几回闻”这两句诗时常用来赞美他人歌声的悦耳动听，或是演奏得神妙动人。【用法例释】一、用以形容歌曲、乐曲或其他音响悦耳动听，美妙绝伦。[例1]周信芳与梅兰芳合演《二堂舍子》(《宝莲灯》剧中的一折)。有人说：“此曲只应天上有，人间哪得几回闻。”(江晓《“麒老牌”——京剧革新家周信芳》)[例2]“交响石壁”，不知迷恋了多少游客如醉如痴地在那里侧耳静听。它左无声，右无音，唯有走到那一米宽凹进去的金黄色花纹跟前，才会交响齐鸣，琴弦悠扬，宛转动听，令人惊叹叫绝。正是“此曲只应天上有，人间难得几回闻。”(曾国操《令人叫绝的交响石壁》)二、用以比喻奇怪罕闻的话语论调。[例]面对现今的“人民公仆”的所作所为，再向我们百姓提什么“焦裕禄精神”，听起来，“此曲只应天上有，人间能得几回闻?”(魏助增《这“烦”有理》)【全诗】《赠花卿》.[唐].杜甫.锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能得几回闻。【注释】①花卿：花敬定，成都尹崔光远的部将，生活豪奢，号跋扈将军。②锦城：锦官城，指成都。纷纷：杂乱貌。《管子·枢言》：“纷纷乎若乱丝，遗遗乎若有从治。”③江：锦江。【鉴赏1】这是一首讽刺跋扈武将花敬定的诗，揭露了他骄横豪奢的生活。肃宗上元二年(761)，杜甫感宫中乐曲流传蜀中而作此诗。杨慎《升庵诗话》云：“花卿在蜀颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。”沈德潜《说诗晬语》云：“诗贵牵意，有言在此而意在彼者，杜少陵刺花敬定之僭窃，则想新曲于天上。”二人之言是可取的。首句采用通感的手法，将听觉转为视觉，化无形为有形，描绘了管弦乐交错融会，达到了柔和美妙的境界。次句采用同样的手法，描写那宴会厅中悠扬婉转的音流，飞出雕花镂窗，荡漾在锦江之上，飘浮在白云之间。两个“半”字，空灵活脱，极有情趣。此二句实写，下二句转入虚写。“天上”，使人想到仙界，也使人想到帝王的九重宫阙。这美妙的音乐本来自宫中，却在“人间”能够听到，在跋扈将军花敬定的府上能够听到。这里运用双关语，言外有二层意思：“天上”的音乐怎么会流传蜀中?这不是安史之乱造成梨园子弟流落四方的结果吗?“天上”的音乐“人间”众生怎么能享受?花敬定竟然恣意享受“天上”仙乐，岂非僭越大不敬吗?此诗“柔中有刚，绵里藏针，寓讽于谀，意在言外”，乃婉转含蓄之讽诗也。仇兆鳌云：“此诗风华流丽，顿挫抑扬，虽太白、少伯(王昌龄)无以过之。”亦可见此诗之高妙也。【鉴赏2】唐肃宗上元二年(761)四月，梓州剌史段子璋反叛，攻占了锦城并自称梁王。在平定叛乱的战斗中，成都府尹崔光远的部将花敬定表现非常勇猛。但胜利回来后，他恃功自傲，整天饮酒作乐。还僭用天子音乐，不可一世。崔光远因此被罢官。杜甫这时也在蜀，所以作了这首似谀实讽的诗，赠给花敬定。锦官城中天天丝管交奏，乐声繁复悠扬。这一定是您在庆祝平定段子璋的胜利。听啊，那美妙动人的音乐从花卿家的宴席上飞出，一半随江风在锦江上荡漾，一半冉冉升入云霄。唉，这样美妙无比的曲子只应该在天上才有啊，这人世间又能耳闻几回呢?【鉴赏3】这首诗似褒实贬，采用一语双关的巧妙手法。表面上赞扬花的得胜归来，鼓乐升平，实际上却讽刺了花的骄恣奢靡。首联告诉我们花敬定平叛回来后的所作所为，但并不直接描述他如何的寻欢作乐，而是通过丝管之声的不绝于耳来表现他的骄奢无度。尾联表面看是在赞美花卿堂上丝管的非凡、乐曲的美妙，实际上是在暗示花不应该享用天子的礼乐。尾联将乐曲的美好赞誉到了极度，寓讽于谀，其弦外之音意味深长。【思考】这首诗是杜甫写给花敬定的。花的骄奢淫逸是多方面的，为什么诗人只选取音乐这个角度来写?

坐看牵牛织女星。推荐。爱诗词网。【诗句】天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。【出处】唐·杜牧《秋夕》【意思】冰凉如水的月光照在宫门的石阶上，宫女斜卧在临窗的床上，凝望着天空中的牛郎星和织女星。诗人采用白描手法，生动地勾画出锁于深宫的少女们那无言的怨情以及对自由、幸福生活的向往。【提示】夜色笼罩，寒意袭人，皇宫中的石阶象水一样冰冷;宫女坐在石阶上，仰视着天河两旁的牵牛星和织女星。诗句写一位失意宫女长夜不寐，仰望星星，满腹心事。牵牛织女的故事使她想起自己不幸的身世，也使她产生对真挚爱情的向往，因而感到无比孤独和凄凉。【鉴赏】在夜色的笼罩下，皇宫的阶梯就如流水一般透亮清凉，宫女坐在台阶上静静地看着天空中隔着银河相望的织女星和牵牛星。这两句情景交融，写出了深宫女子寂寞无聊的情态。“凉如水”三字，暗示时间已是深夜。本该是睡觉之时，宫女却还坐在地上看星星。“织女星”和“牵牛星”只能在七夕才能见一面，它们既是爱情的象征，又是离别的象征。宫女有感于此，想起了自己独处深宫的寂寥与无助。她望着星星想了什么?诗人没有说。以宫女痴痴凝望的情态结尾，意蕴悠长，耐人寻味。【全诗】《秋夕》.[唐].杜牧.银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。【全诗赏析】杜牧诗以拗峭险侧的风格著称于晚唐诗坛，而《秋夕》却是典型的清婉平丽之作，代表了他的另一种诗风。诗人巧妙地选取了一个宫女秋夜乘凉的情景，含蓄地反映出她们宫中生活的寂寞、无聊与苦闷。短短四句二十八字，用白描的手法给读者展示了封建帝王后宫的一个侧面：乳白色的蜡烛在秋夜里发出寒光，冷冷地映照着绘画的屏风，一个孤单的宫女正挥动着轻巧的团扇，扑打着飞来飞去的萤火虫。夜深了，皇宫里的石阶上，夜色清凉如水，可她仍无睡意，依然坐在石阶上，仰望着天河两旁的牛郎星和织女星。诗人对这个封建帝王的后宫，首先是涂抹上冷色，无论是“银烛”、“秋光”、“冷画屏”，还是天阶上的夜色，都会给人们带来丝丝寒意。“凉如水”三字，又使这种冷色更推进了一层。然而在这种冷色之上，诗人一反常理，没有赋于黯淡的色彩，而是尽力表现其亮度。如银的烛光、如水的夜色、绘画的屏风以及天上的星星、地上的流萤，无一不具光泽。在这清凉而明丽的夜色之中，人们应当尽情地赏玩，心情轻松、畅快。可诗人并没有写这些，而是独具匠心地选取了宫女的两个动作。其一是拿着轻巧的团扇去扑打流萤。诗中的小扇语义双关。古乐府歌辞中有《怨歌行》一篇，其词是：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飚夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此诗相传是班婕妤所作，以秋扇之见弃，比君恩之中断。而杜牧诗中的“轻罗小扇”也正象征着宫女被遗弃的命运。正因如此，在秋夜中，月光下，这个宫女无事可做，伴随她的是连绵不断的寂寞和无聊，没有一丝一毫的轻松与快乐，只好以扑打流萤消磨时光。诗的绝妙处更在宫女的第二种动态：“坐看牵牛织女星。”诗人以准确、含蓄的笔墨，揭示出宫女的内心世界。织女嫁于牵牛，每年七夕可以相会。这个宫女久久地仰望着这对默默含情的牛郎、织女星，对他们的真挚爱情非常向往。然而她那不幸的身世又注定了美好的愿望一个一个破灭，只能日复一日、年复一年地望着天上那一对情人。诗人通过这一动态描写，不露痕迹地表达了深闭宫廷的宫女对自由的爱情生活的渴望，含蓄而有韵致。这个宫女的内心世界是极其复杂的：寂寞、无聊、孤独、凄凉等等交织在一起，她有希望，然而更多的是失望以至绝望。这与清凉而明丽的夜色正好形成鲜明的对照。夜有冷色，也有亮度，而人仅有冷色，绝无亮度，夜色的清丽正好反衬出宫女内心的灰暗。诗的极为成功之处也正是将那深深的哀怨融化于这清丽的夜色之中，并激发无数读者的同情与思索。沈德潜《唐诗别裁》所谓“远韵远神”，正是对这首诗的最恰当的评语。

与妻书林觉民。推荐。爱诗词网。意映卿卿如晤①：吾今以此书与汝永别矣!吾作此书时，尚是世中一人;汝看此书时，吾已成为阴间一鬼。吾作此书，泪珠和笔墨齐下，不能竟书而欲搁笔!又恐汝不察吾衷，谓吾忍舍汝而死，谓吾不知汝之不欲吾死也，故遂忍悲为汝言之。吾至爱汝，即此爱汝一念，使吾勇于就死也。吾自遇汝以来，常愿天下有情人都成眷属;然遍地腥云，满街狼犬，称心快意，几家能够?司马青衫，吾不能学太上之忘情也②。语云：仁者“老吾老，以及人之老;幼吾幼，以及人之幼”。吾充吾爱汝之心，助天下人爱其所爱，所以敢先汝而死，不顾汝也。汝体吾此心，于啼泣之余，亦以天下人为念，当亦乐牺牲吾身与汝身之福利，为天下人谋永福也。汝其勿悲!汝忆否?四五年前某夕，吾尝语曰：“与使吾先死也，无宁汝先吾而死。”汝初闻言而怒;后经吾婉解，虽不谓吾言为是，而亦无词相答。吾之意盖谓以汝之弱，必不能禁失吾之悲。吾先死留苦与汝，吾心不忍，故宁请汝先死，吾担悲也。嗟夫!谁知吾卒先汝而死乎?吾真真不能忘汝也!回忆后街之屋，入门穿廊，过前后厅，又三四折，有小厅，厅旁一室，为吾与汝双栖之所。初婚三四个月，适冬之望日前后，窗外疏梅筛月影，依稀掩映。吾与汝并肩携手，低低切切，何事不语?何情不诉?及今思之，空余泪痕。又回忆六七年前，吾之逃家复归也，汝泣告我：“望今后有远行，必以告妾，妾愿随君行。”吾亦既许汝矣。前十余日回家，即欲乘便以此行之事语汝，及与汝相对，又不能启口，且以汝之有身也，更恐不胜悲，故惟日日呼酒买醉。嗟夫!当时余心之悲，盖不能以寸管形容之。吾诚愿与汝相守以死，第以今日事势观之，天灾可以死，盗贼可以死，瓜分之日可以死，奸官污吏虐民可以死，吾辈处今日之中国，国中无地无时不可以死，到那时使吾眼睁睁看汝死，或使汝眼睁睁看我死，吾能之乎?抑汝能之乎?即可不死，而离散不相见，徒使两地眼成穿而骨化石，试问古来几曾见破镜能重圆?则较死为苦也，将奈之何?今日吾与汝幸双健，天下人之不当死而死，与不愿离而离者，不可数计;钟情如我辈者，能忍之乎?此吾所以敢率性就死不顾汝也。吾今死无余憾，国事成不成，自有同志者在。依新已五岁，转眼成人，汝其善抚之，使之肖我。汝腹中之物，吾疑其女也，女必像汝，吾心甚慰。或又是男，则亦教其以父志为志，则我死后，尚有二意洞在也。甚幸!甚幸!吾家日后当甚贫，贫无所苦，清静过日而已。吾今与汝无言矣!吾居九泉之下，遥闻汝哭声，当哭相和也。吾平日不信有鬼，今则又望其真有。今人又言心电感应有道③，吾亦望其言是实。则吾之死，吾灵尚依依旁汝也，汝不必以无侣悲。吾平生未尝以吾所志语汝，是吾不是处;然语之，又恐汝日日为吾担忧。吾牺牲百死而不辞，而使汝担忧，的的非吾所忍④。吾爱汝至，所以为汝谋者惟恐未尽。汝幸而偶我，又何不幸而生今日之中国!吾幸而得汝，又何不幸而生今日之中国!卒不忍独善其身。嗟夫!巾短情长⑤，所未尽者，尚有万千，汝可以模拟得之。吾今不能见汝矣!汝不能舍吾，其时时于梦中得我乎!一恸!辛未三月二十六夜四鼓⑥，意洞手书。家中诸母皆通文，有不解处，望请其指教，当尽吾意为幸。【注释】①意映：作者妻子陈意映。卿卿：古代夫妇间的爱称，多用于对女方的称呼。如晤：古代书信习用语，如同面对面。②太上：指境界最高的圣人。③心电感应：近代，有一些人接触了西方电学，便用电来解释人的心理现象。④的的：的确。⑤巾短：此书信写在一条白巾上，故说“巾短”。⑥辛未三月念六夜四鼓：辛未，应是“辛亥”，即1991年，作者笔误。念，通“廿”，二十。四鼓，四更。【鉴赏】本文选自《广州三月廿九革命史》(民智书局1926年版)，是黄花岗七十二烈士之一的林觉民留给妻子的绝笔书，写于广州起义前三天即1911年4月24日(阴历三月二十六日)夜。林觉民在起义时加入敢死队，带头冲入两广督署，撤出途中中弹受伤，被捕，后从容就义，年仅25岁。《与妻书》形式上是一封家书，实际上是一篇感情真挚，说理深刻，感人至深的抒情散文。信中抒发了作者对妻子的挚爱和对革命事业的忠诚，反映了一个民主革命战士高尚的内心世界，表达了一个革命者的生死观和幸福观。如果没有全民的解放，就没有个人的自由幸福，个人的幸福、家庭的幸福要服从革命的需要。在信中，作者强烈地表达了对妻子的爱以及希望妻子对自己献身的事业能理解。明白“吾至爱汝，吾忍舍汝而死”的原因，是为了“助天下人爱其所爱”。他这种献身行为，完全如匈牙利诗人裴多菲的诗“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛”所言。在个人的生命、爱情以及国家的自由中，没有什么比争取人民的自由价值更高。信中在表现夫妇纯洁炽热的爱情时，情真意切，催人泪下;在袒露革命者的胸襟时，则豪情壮志，感人至深。诚如鲁迅所咏：“无情未必真豪杰!”正由于作者对妻子爱得深挚，因此在诀别作书时，夫妻之间那令人眷恋而又无法重温的往事，纷纷涌入笔底。但作者又是理智的，笔墨中又饱含着他对革命、人生的崇高信念。理贯于情，情中见理。全篇以质朴的语言，直抒心声，体现了英雄本色和儿女情长的和谐统一。作者：黎宝瑛,汤克勤知识来源：汤克勤主编.古文鉴赏辞典.武汉：长江出版传媒崇文书局.2015.第502-504页.

岭外音书断。推荐。爱诗词网。【诗句】岭外音书断，经冬复历春。【出处】唐·宋之问《渡汉江》。【意思】贬谪到岭外，同家人的音信便已中断，过了一个冬天，如今又经历了一个春天。岭外：即岭南，五岭以外或以南的地方，包括今广东、广西一带。参见“五岭皆炎热”条注。音书：音信。【用法例释】用以形容远离亲人，久无音讯。[例]但家中有部电话，它缩地有方，千里之遥刹那间可成咫尺，就不必像古人那样叹息“岭外音书绝，经冬复之春”了。(李元洛《一勺灵泉》)【全诗】《渡汉江》.[唐].宋之问.岭外音书断，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。【注释】①来人：指从家乡来的人。【全诗鉴赏】这首诗是写久居在外的人即将回家时的感受。本诗又传李频作。从本诗的地名和表达的心情来看，比较符合宋之问的情况。宋之问因为攀附张易之曾贬岭南。本诗可能为他从贬所泷州(今广东罗定县)逃归时途径汉江所作。“岭外音书绝，经冬复历春。”这两句主要追叙贬居岭南的情况。前一句写空间上的隔绝，后一句写时间上的隔绝。而作者传达的感受是时间和空间上的隔绝的叠加。这自然加强了自己贬谪之后久居蛮荒之地的孤寂、苦闷及对家里人的思念之情。作者困居贬所，无依无靠，孤苦零丁的情态也历历可见。“近乡情更怯，不敢问来人。”这两句描写自己快回到家乡时的心理感受。写得既别出心裁，却也在情理之中。本来常年在贬所生活，现在终于回来了，应该急切地想知道自己家乡亲人的情况，应是“近乡情更切，急欲问来人。”但作者却道出了不同寻常之语，说“近乡情更怯，不敢问来人”。其实这很符合作者的经历和感情。作者贬居岭南好多年，而且音书俱绝，他在想经历了这么久的年月，家乡的亲人们是否还依然健在，有没因为自己的贬谪而受到牵连。正如杜甫所写的：“反畏消息来，寸心亦何有?”因此“情更切”变成了“情更怯”，“急欲问”变成了“不敢问”。这是在“岭外音书断，经冬复历春”的情况下产生的心理感受。前两句为后两句的原因，后两句更曲折地表达了前两句的感情。宋之问的这首诗之所以流传千古，就是因为它生动地道出了久居他乡的人回家时的共同的心理感受。(王翃)金昌绪余杭(今属浙江)人。生平事迹不详，《全唐诗》仅录诗一首。【点评】“岭外音书断，经冬复历春”，追叙岭南的情况。在荒远的岭南与家人断绝了音讯，而且经冬历春，度过了漫长的时间，表现了诗人在贬居之地的苦闷心情和对家乡、亲人的思念之情。“断”字写出了诗人度日如年，难以忍受的精神痛苦。“近乡情更怯，不敢问来人”，这两句是抒情名句，准确的表达了诗人的矛盾心情。因为诗人被贬岭外，与家人音讯隔绝，既时刻思念家人，又时刻担心家人的命运，怕家人遭到不幸，随着家乡的越来越近，这种“情怯”、“不敢问”的矛盾心理就越加明显。我们可以强烈地感受到诗人渡过汉江后的强自抑制的急切愿望和由此造成的精神痛苦。这首诗表现了一个长期客居异乡，久无家中音信的人，在行近家乡时产生的一种特殊的心理状态，抒写真切，富于情致，耐人咀嚼。